Didacticiel du Pôle de création

Extrait de "Photoshop CS2: Essential Skills" écrit par Mark Galer et Philip Andrews

Lorsque le film couleur a fait son apparition il y a plus d’un demi-siècle, les soi-disant experts qui annonçaient la fin du film noir et blanc ont été bien surpris. La couleur, c’est bien joli, mais quelques fois les qualités de tons riches que vous pouvez voir dans le travail d’artistes photographes sont des œuvres à apprécier. Pouvez-vous imaginer une œuvre d’Ansel Adams en couleurs ? Si vous pouvez, arrêtez-vous là !

La création de merveilleuses photographies en noir et blanc à partir d’images en couleurs est un peu plus compliquée qu’un simple clic sur les boutons Convertir en mode Niveaux de gris ou Désaturer dans votre application d’édition d’images, telle que Adobe® Photoshop® CS ou pire encore, plus compliquée que votre appareil photo. Demandez à n’importe quel photographe professionnel qui a été formé sur ce support et vous découvrirez que la création d’images aux tons riches demande à la fois un filtre de couleur soigneusement choisi lors de l’étape de la prise de vue et un peu de masquage et de brûlage en chambre noire.

Filtres de couleur pour du noir et blanc ? En voilà un concept intéressant ! Aussi étrange que cela puisse paraître, utiliser un filtre de couleur pour prendre des vues sur un film noir et blanc est un ingrédient essentiel de la réussite en noir et blanc. Le filtre de couleur le plus populaire dans la sacoche du photographe noir et blanc est le « filtre rouge », utilisé pour ses effets dramatiques. L’effet du filtre rouge est d’alléger tous les objets rouges et d’assombrir tous les objets qui ne sont pas rouges de la scène originale. Le résultat est une impression avec des différences de tons considérables lorsqu’elle est comparée avec une photo prise sans filtre. Est-ce que cela a une grande importance ? Oui, cela a beaucoup d’importance : les ciels bleus sont assombris et les imperfections de la peau sont réduites. C’est une très bonne combinaison pour les photographes de portraits et de paysages qui souhaitent créer des œuvres en noir et blanc.

Remarque : les photographes les plus conservateurs (ne souhaitant pas souligner l’effet dramatique) investiront probablement dans un filtre jaune ou orange plutôt que sur les effets spectaculaires du filtre rouge.

Juste avant que vous ne courriez acheter votre filtre rouge et votre « capteur de niveaux de gris », gardez à l’esprit qu’aucun de ces accessoires n’est requis pour le photographe numérique ayant accès à un logiciel d’édition d’images. Une prise de vue numérique en RVB (rouge, vert, bleu) signifie que vous avez déjà pris la même image en utilisant trois filtres différents. Si vous favorisiez les objets de la couche rouge par rapport aux couches vert banal et bleu très bruyant, lorsque vous convertissez votre image RVB en niveaux de gris, vous pourriez en effet créer une image en niveaux de gris qui semblerait avoir été prise avec un bon vieux filtre rouge. Vous pouvez voir les différentes informations de tons des couches individuelles en utilisant la palette Couches de Photoshop. Ensuite, vous pouvez combiner ces informations en utilisant le mélangeur de couches.

Mélangeur de couches

L’utilisation du mélangeur de couches peut être un processus complexe pour ceux qui souhaitent créer une version monochrome. Cette fonction de réglage peut facilement écrêter les informations de tons à moins que vous ne gardiez un œil sur la palette Histogramme au fur et à mesure que vous consultez les informations des trois couches et essayez d’équilibrer la luminosité totale de l’image. Russel Preston Brown, le célèbre gourou du numérique, a créé une solution que beaucoup de retoucheurs d’images trouvent plus facile à utiliser que le mélangeur de couches.

1. Cliquez sur l’icône Calque de réglage dans la palette Calques et faites défiler la liste pour sélectionner et créer un calque de réglage de teinte/saturation. Pour l’instant, vous ne faites aucun réglage, mais cliquez simplement sur OK pour fermer la boîte de dialogue. Définissez le mode de fusion de ce calque de réglage sur Couleur.

   

   Cliquez sur l’icône de calque de réglage.

   

   Définissez le mode de fusion du calque de réglage sur Couleur.

2. Créez un deuxième calque de réglage de teinte/saturation. Déplacez le curseur de saturation complètement à gauche (- 100) pour désaturer l’image. Cliquez sur OK. L’image apparaît comme si vous aviez simplement utilisé la commande Convertir en niveaux de gris ou Désaturer (supprimer les couleurs).

   

   Ce deuxième calque de réglage doit se trouver en haut de la liste de calques.

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