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影片

了解影片中的定場鏡頭

定場鏡頭可導入新的場景,並協助觀眾了解動作發生的時間和地點。此外,定場鏡頭也可用來設定觀點,或協助角色發展。

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什麼是定場鏡頭?

一般而言,定場鏡頭代表使用廣角鏡頭和超廣角鏡頭所拍攝的建築物或風景。這些鏡頭可能包括招牌、地標或其他明顯可交代時間和地點的標識。它們有助於說服觀眾:影片中的動作發生在巴黎的咖啡館或塔圖因的酒吧中,而非洛杉磯的攝影棚內。

為觀眾提供情境

定場鏡頭不需要是影片中最具藝術風格的影片鏡頭。平面設計師和獨立製片人 Nick Escobar 表示:「在好萊塢電影中最簡單的部分,就是以直升機拍攝金門大橋, 藉此讓觀眾了解『喔,我懂了,這裡是舊金山。』 這個鏡頭可說明所在地、協助觀眾知道發生什麼事,並讓他們根據城市的拍攝方式與色彩分級手法來連結至特定的時期。」

空拍機簡化了透過空拍方式拍攝定場場景的方式

史丹利 庫柏力克的恐怖電影《鬼店》開場,呈現了電影史上最令人難忘的開場鏡頭之一。鏡頭從森林和山脈上方滑過,最後揭示了電影主要場景所在的山頂飯店。當年,只有大製作才負擔得起直升機和專業團隊拍攝這樣的畫面,但如今,無人機的出現讓這類鏡頭的成本大幅降低。

空拍機的兩大重點:

「每當攝影機移動時,都意味著為觀眾呈現某個視角,」作家兼電影製作人 David Andrew Stoler 表示。「如果你在開場鏡頭中移動攝影機,就要思考:『誰在看這個畫面?我現在是誰的視角?』」導演兼編劇 Van Jensen 補充道:「你必須拍攝不需要收音的畫面,因為無人機的噪音非常大。」

發揮創意,突破傳統廣角鏡頭的限制

您不一定要拍攝像紐約天際線那樣的廣闊視野。您可以運用設計和道具來協助觀眾掌握場景。舉例來說,在心理治療師的辦公室內,牆面上可能掛有文憑,而躺椅旁則會放置一張辦公椅。這些細節可協助觀眾掌握現在位於何處,或提供所需掌握的情境。

Jensen 回想起先前在居家派對場景中拍攝的音樂影片。他提到:「在開場時,我使用定焦鏡頭來拍攝將啤酒倒入玻璃杯的畫面。儘管這並非典型的拍攝手法,我依舊以此做為定場鏡頭。」

即使在這些轉場鏡頭中,依舊有發揮藝術美學的空間。您可以使用不同的取景、攝影機位置、低角度高角度進行實驗,以拍出精美的素材,而非簡單傳達必要的資訊。

充分運用定場鏡頭的其他秘訣

一棟古老傾頹建築物的定場鏡頭影像。

專注於故事

請記住,身為敘事者,您所拍攝的每個鏡頭都應用來訴說故事。Stoler 提到:「若要在不同地點之間迅速切換,如同《法網遊龍》的拍攝手法,定場鏡頭就能派上用場。」 不過,如果拍攝的內容不長,則可更快速地提供該資訊。」

將空間納入考量

善用您的拍攝地點,圍繞它構建故事。「巧妙運用角度,」Jensen 說。「充分利用空間,找出最美的畫面。」如果您想拍攝廣角或遠景鏡頭,確保有足夠的空間。「新手往往拍攝很平面的畫面,背景不夠豐富。所以不要靠得太近,」Stoler 建議。「你需要退得夠遠,才能獲得良好的景深。」

位於小型湖泊彼岸的小村莊景象。
女孩坐在碼頭,以營造獨自被水環繞的空拍定場影像。

多方嘗試

除了必要的遠景、中景和特寫鏡頭外,也要保持開放態度,嘗試其他可能性。紀錄片製作人兼剪輯師 Dominic Duchesneau 表示:「你希望帶著各種額外素材進入剪輯室。剪輯師可能會從不同於導演或攝影師的角度看待故事,所以如果你在現場還有時間,不妨嘗試一些可能更有利於講述故事的鏡頭。」您隨時可以使用 Adobe {{premiere}} 建立粗剪,測試不同的定場鏡頭效果。

從現成作品汲取經驗

請觀看您喜愛的影片,並仔細觀察每個場景開端的鏡頭。請找出您喜愛的鏡頭,並嘗試加入個人巧思。請記住,這些鏡頭不僅要提供與地點相關的資訊,還要協助角色發展、透露角色之間的關係,並展現您想要創作的風格。

在鏡頭中使用燈光強調觀眾所應著重關注的地方。

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