La fotografía en clave alta y clave baja son técnicas de iluminación de estudio que crean ambientes e impresiones muy diferentes. La fotografía en clave alta reduce el nivel de luz de la escena, por lo que hay menos contraste entre los tonos oscuros y las zonas más claras. Por otro lado, en la fotografía en clave baja hay un contraste mayor entre oscuros y claros de la imagen, con la mayor parte de la escena en sombra. Es importante estudiar con detalle la fotografía en clave alta y baja y así poder usarlas para comunicar ideas de manera eficaz, tanto si estás creando videos de formación corporativa como cine casero vanguardista.

Ilumina ideas con fotografía en clave alta.

Una luz clave es la principal fuente de luz en un video o una foto. La fotografía en clave alta tiene como resultado sujetos iluminados intensamente con más luz de relleno y sombras más suaves. La luz de relleno se emplea para aumentar la luz ambiente de una escena y reducir el contraste. 

Dónde se usa la fotografía en clave alta.

Normalmente, la fotografía en clave alta se suele emplear para anuncios de comida y cosméticos, ya que las escenas iluminadas con intensidad producen un efecto de optimismo y transmiten un mensaje positivo. Asimismo, reflejan realidad y sinceridad, por eso es la adecuada para entrevistas o videos de formación. El contenido de tu video y la iluminación han de ir de la mano para que el mensaje sea claro y coherente. Si grabas en clave alta un sujeto sombrío, puede parecer falso.

Cómo conseguir el efecto.

El secreto para crear videos e imágenes en clave alta está en usar fuentes de iluminación grandes y sombras suaves. Un softbox o difusor grandes resultan útiles para iluminar una escena de manera intensa sin crear sombras fuertes en el sujeto. “Cuanto más grande sea tu fuente de iluminación, más suaves se verán las sombras”, comenta Hara. “Y cuanto más pequeños los focos, más fuertes las sombras”. Normalmente, las imágenes en clave alta tienen un fondo más claro, que sirve para reflejar e intensificar la luz ambiente de la escena.

Pese a que tu objetivo es suavizar y reducir las sombras, como señala el reportero gráfico Kenton Waltz: “Nunca ilumines al sujeto de forma directa, así solo conseguirás que todo se aplane”. Prueba a poner los focos en un ángulo de unos 30 grados fuera del enfoque de la cámara. Con este ángulo, una escena bien iluminada y luz de relleno, conseguirás darle dimensión a tu sujeto sin crear sombras fuertes. La colocación de la iluminación al grabar es fundamental para conseguir imágenes en clave alta, pero afinar los niveles de exposición y brillo en posproducción puede ayudar a perfeccionar tu video.

Captura el dramatismo con la fotografía en clave baja.

Si grabas videos en clave baja, tendrás como resultado sombras más oscuras y una mínima cantidad de blancos y tonos medios. Tal y como observa Hara: “La fotografía en clave baja se usa en el mundo del arte desde hace ya mucho tiempo, solo que se conoce como claroscuro”. Claroscuro es una técnica en la que el artista usa un contraste alto entre la luz y la oscuridad para crear un ambiente dramático y atraer la mirada del espectador a una parte concreta de la obra. Hoy en día, los videos con iluminación en clave baja tienen una función similar y se caracteriza por sus oscuras sombras y aire misterioso.