#1e1e1e

Adobe Premiere Pro

Filmkészítés az Adobe Premiere Próval

A Premiere Pro a független filmesek első választása, köszönhetően hatékony szerkesztő- és vágófunkcióinak, melyek megkönnyítik a munkát az egymástól távol dolgozó csapatok között.

Ingyenes próba A Premiere Pro megismerése

Fénykép egy űrről szóló film forgatásáról

A filmkészítés három szakasza

Akár alacsony költségvetésű rövidfilmet, akár hollywoodi attrakciót forgat, a folyamat ugyanabból a három fő szakaszból áll: a gyártás-előkészítésből, a forgatásból és az utómunkákból.

A teljes folyamat alapos ismerete szükséges ahhoz, hogy a legtöbbet hozza ki a rendelkezésre álló időből és költségvetésből, és sikerrel lebonyolíthassa a projektet.

egy számítógép előtt ülő személy a filmkészítés folyamatáról elmélkedik

Az alapozó gyártás-előkészítés

A filmkészítési munkálatok oroszlánrésze már az előtt végbemegy, hogy bárki kamerát ragadna és megkezdődne a forgatás.

Ötletből forgatókönyv

A filmek első változata nem egy felvétel, hanem a forgatókönyv. Ha támad egy ötlete, csak írja le, vagy fogadjon fel egy forgatókönyvírót. Vegye figyelembe a célközönséget. Mit szeretnének látni? Leköti őket a történet, és kitartanak majd a szereplők mellett?

„Gondolja végig a forgalmazási folyamatot, és hogy hogyan adná el a filmet. Bizonyítania kell, hogy lesz a filmnek közönsége” – magyarázza Greg Emetaz rendező.

A forgatókönyvírás lényegében egyenlő az átdolgozással. Mutassa meg a szkriptet pár olyan embernek, akikben megbízik, majd dolgozza át a kapott visszajelzés alapján. Ezt ismételje meg néhány alkalommal. Használjon storyboardokat a cselekmény, a kameraállások és a kameramozgások kipróbálásához.

két ember ül egy kamera előtt egy otthon berendezett irodában

Kezdődhet a kidolgozás

A kidolgozási szakasz a film jelentőségétől függően eltérő lehet. „Kisebb, független projektek esetében ez a lépés leginkább a pénzszerzésről szól. A film ötletével előálló stúdiók nagyobb projektjeinél pedig ekkor alkalmazzák a filmet megvalósító szakembereket” – mondja Emetaz.

Már a forgatókönyv finomítása során érdemes elkezdeni azon gondolkodni, hogy hogyan lesz belőle kész film. Mennyibe fog kerülni az, hogy rendesen le legyen forgatva? Elsősorban egy megfelelő tudással és tapasztalattal rendelkező főgyártásvezetőt, gyártásvezetőt vagy rendezőasszisztenst célszerű felfogadni, aki tanácsot tud adni a személyzetet, a helyszíneket, a jelmezeket és a felszerelést illetően.

„Olyan személyt keressen, aki élvezi a gyártás-előkészítés folyamatát – javasolja David Andrew Stoler rendező és tanár. – Olyasvalakit, aki örömét leli a táblázatok készítésében, a telefonálásban és a feladatok megvalósításában. Ha megbízik ebben a személyben, és remekül együtt tud vele dolgozni, akkor rengeteg segítséget jelent majd Önnek.”

Ne csüggedjen, ha az első költségtervekben az egekbe szöknek az árak. Dolgozza át a forgatókönyvet, és legyen visszafogottabb az ötleteit illetően, hogy a filmje megfeleljen a rendelkezésre álló költségkeretnek. „Egy 200 millió dolláros ötletből ritkán lehet jó filmet forgatni 50 000 dollárért, hacsak nem szatírát készít. Ha a forgatókönyv tele van a levegőben játszódó akciójelenetekkel, de nem rendelkezik a megvalósításhoz szükséges összeggel, akkor eleve vesztes helyzetből indul” – mondja Emetaz.

A szereplők és a csapat felfogadása

Ha már kikristályosodott a történet, ideje elkészíteni a felvételt. Az alábbi tippek segítenek abban, hogy zökkenőmentesebb legyen a forgatás.

Az operatőröktől kezdve a jelmez- és díszlettervezőkig mindenkinek el kell fogadnia a rendező elképzeléseit, és mindent bele kell adniuk a munkába. (Az sem árt, ha valakinek vannak összeköttetései filmfesztiválok szervezőivel és forgalmazókkal.) „A gyártási folyamat egy hosszadalmas procedúra, melynek során szükség van mindenki együttműködésére. Ha valaki nincs elköteleződve, az komolyan hátráltathatja a munkát” – mondja Stoler.

Tegye egyértelművé az elvárásait, de hallgassa meg azt is, hogy a csapat tagjai mit szeretnének kihozni a filmből. „Őszintén érdekel, hogy mit szeretnének csinálni – mondja Stoler. – Ha a munkatársaim érzik, hogy tisztelem őket, és segítem őket a fejlődésben és abban, hogy kipróbálják magukat, hogy kicsit feszegessék a határaikat, akkor valószínűbb, hogy mindent beleadnak a munkába, és keményebben dolgoznak.”

Hozza ki a legtöbbet az Önt körülvevő emberek tehetségéből. „A legjobban sikerült projektek azok, amikor a rendező irányt mutat az elképzelése megvalósításához, de nem diktálja azt. Vagyis magunk mögött kell hagynunk az egónkat, és meg kell hallgatnunk mások véleményét” – magyarázza Stoler.

Legyen felkészült

Minél jobban felkészül a forgatásra, még mielőtt az elkezdődik, annál sikeresebb lesz. „Változtatásokkal mindig számolni kell, ám ha mindenre felkészül egy jó koncepcióképpel vagy storyboarddal, sokkal egyszerűbb lesz az utolsó pillanatban módosítani valamin” – mondja Emetaz. Ha tudja, hogy egy jelenethez bonyolult jelmezek szükségesek, akkor számolni kell a jelmezek fel- és levételéhez szükséges idővel és segítőkkel.

Az alapos előkészületek segítenek felismerni, hogy mi az, ami belefér a költségkeretbe. „Sokkal egyszerűbb ebben a szakaszban lemondani valamiről, mint hogy félúton derüljön ki, hogy kifogytak a pénzből” – hangsúlyozza Emetaz. Stoler az javasolja, hogy érdemes minden forgatási naphoz készíteni egy 15 percekre lebontott táblázatot, hogy a színészek és a forgatási csapat is mindig tudja, hogy mikor hol kell lennie, és mit kell csinálnia. A részletes tervek emellett Önnek is segítenek felmérni, hogy mire lesz szükség az egyes helyszínek berendezéséhez, milyen berendezéseket kell kölcsönöznie, illetve milyen biztosításokat kell megkötnie.

Érdemes minél hosszabb forgatási idővel számolni, mivel az egyes helyszíneken gyakran kerülhet időszűkébe. „Számítson rá, hogy az operatőr mindig alábecsüli, hogy mennyi időre van szüksége, szóval mindenképpen kalkuláljon úgy, hogy mindenre a vártnál több időt kell majd szánni” – tanácsolja Stoler.

Minden új felvételt időbe telik előkészíteni, ám ha van egy csapata, egyszerre több mindennel is foglalkozhat. Amíg Ön az első jelenetet forgatja, addig a díszlettervezők már a másodikon dolgozhatnak, miközben a fővilágosító beállítja hozzá a reflektorokat. A lényeg, hogy megfelelően ütemezze be a feladatokat, és hogy mindenki megkapja az ütemtervet. „Ebben rejlik a táblázatok varázsa” – mondja Stoler.

Tippek a sikeres forgatáshoz

Elkészültek a tervek, és mindenkit szerződtetett (vagy ha szűkös a költségvetés, szívességet kért, akitől csak lehetett). Megvan az ütemterv, a helyszínek, a felszerelés, a jelmezek és a kellékek. Most következik a jelenetek beállítása, illetve annak megtervezése, hogyan mozogjanak a színészek a kamerákhoz viszonyítva. Amíg a színészek próbálnak, Ön összeszerelheti és beállíthatja a világítást. Végül ellenőrizze, hogy a kamerák forognak-e, és a mikrofonok rögzítik-e a hangot, és már kezdődhet is a forgatás.

egy forgatási helyszínen dolgozó 3 embert ábrázoló fotó
egy főzőműsor forgatási helyszínén dolgozó 3 embert ábrázoló fotó

Az utómunkák elvégzése a Premiere Próval

A felvételekben ott rejtőzik a történet. Használja fel a filmiskolában vagy az online kurzusokon szerzett, netán a filmek iránti rajongásából fakadó minden szerkesztői tudását, és készítse el a lehető legjobb filmet. Ezután kezdje el reklámozni.

A film szerkesztése

„Három film lakozik minden filmben. Az első az, melyet elképzelt és megírt. A második az, amelyet leforgatott. A harmadik pedig az, amelyet a vágás során hoz létre” – mondja Stoler. A váratlan helyzetek nemcsak a forgatás során, de a vágószobában is változtathatnak a filmen, és Önnek ez előtt fejet kell hajtania.

A Premiere Próval bármekkora csapatokkal együttműködhet. A kis méretű, ám annál tevékenyebb csapatok gyakran nélkülözhetetlen szerepet töltenek be a független filmgyártásban. A Productions jelenetsor-zárolási és verzióellenőrzési funkciója megkönnyíti az egymástól távol dolgozó csapatok munkáját, illetve segít megőrizni a konzisztenciát azokon a projekteken, melyeken egyszerre több szerkesztő dolgozik. A jelenetsor-zárolást használva a szerkesztők úgy dolgozhatnak a film különböző részein, hogy közben nem írják felül egymás munkáját. A zárolt jelenetsorokat mások már nem módosíthatják. A verzióellenőrzés segít nyomon követni a módosítások egyes verzióit, és visszaváltani egy előző változatra. Hasznos funkció, ha jelentős változtatások történtek, vagy ha kreatív ötletekkel kísérleteznek.

A klipek vizuális rendszerezése és ötletelés a szerkesztés megkezdése előtt

A Szabadkézi nézet segítségével könnyedén, bármilyen sorrendben elrendezheti a klipeket. Úgy működik, mint egy digitális storyboard, ahol kipróbálhatja, hogyan festenének együtt az egyes felvételek. Kiváló választás, ha a szerkesztés megkezdése előtt még szeretnének a csapatával ötletelni egyet, és rendszerezni az elképzeléseiket.

A módosítások finomítása és nyers vágások összeállítása gyorsan

A „palacsinta” típusú szerkesztés során több idővonalat halmozunk egymásra, így egyszerűen lehet a klipeket áthúzni a jelenetsorok között. A módosításokat rendszerezheti jelenetek szerint, és áttekintheti őket, vagy vizuálisan is meríthet belőlük több megnyitott idővonal révén.

A történet életre keltése zenével és hangeffektekkel

Az Adobe Stock ideiglenes zeneszámokat és hangeffekteket tartalmazó könyvtárában több ezer ingyenes lehetőség közül válogathat. A segítségükkel még a végleges zene megkomponálása vagy licencelése előtt kipróbálhatja, hogy mit szeretne elérni a film végső változatában, így már egy letisztult nyers vágást adhat át véleményezésre.

A színek és a hang kiegyensúlyozása az idővonal létrehozása közben

Annak érdekében, hogy megszabaduljon a zavaró tényezőktől, melyek elvonnák a figyelmet a szerkesztett verzióról, nagyon fontos a színkonzisztencia és a hangerő kezdeti beállítása. Használjon olyan eszközöket, mint az Automatikus szín az alapvető korrekciók elvégzéséhez, vagy a Színillesztés a kamerák közti egység megteremtéséhez. Akkor is gyorsan javíthat a felvétel megjelenésén a kezdeti véleményezések előtt, ha nem tapasztalt fényelő. Az Essential Sound panel beszédhangjavítási funkciójával érthetőbbé teheti a párbeszédeket, a Loudness Matching lehetőséggel pedig gondoskodhat arról, hogy minden mondat tisztán hallható legyen.

A produkciós érték növelése effektekkel

Néhány gondosan elhelyezett vizuális effekttel és címmel sokat javíthat a projekt sztoriján és megjelenésén. Kiterjedt ökoszisztémánkban még több bővítményt találhat speciális effektek, átmenetek, fényelés és más lehetőségek hozzáadásához, így élenjáró készségek nélkül is profi megjelenést kölcsönözhet a projektjének.

A fontos metaadatok nyomon követése a csapatban

Az együttműködés és a rendezett munka szempontjából elengedhetetlen, hogy a tempós, sok eszközt használó szerkesztési környezetekben közvetlenül a videóban nyomon lehessen követni a fontos adatokat. A Metadata Burn-In segítségével olyan fontos adatokat jeleníthet meg a videóba ágyazva, mint többek között az időkódok és a jelenetszámok.

A visszajelzési folyamat optimalizálása

Megkönnyítheti a producerek, rendezők és más csapattagok számára, hogy a teljes folyamat során átnézhessék és megjegyzésekkel láthassák el a munkát. A Frame.io egyetlen központi helyet biztosít a módosítások és a visszajelzések megosztásához. Munkatársai közvetlenül a videóhoz fűzhetik a megjegyzéseiket, így könnyebben lehet azokat értelmezni, és a változtatások végrehajtása is egyszerűbb lesz.

A projekt feljavítása fejlett grafikával, hanggal és vizuális effektekkel

Amikor a nyers vágásokon dolgozik, visszajelzés céljából elküldheti a befejezettnek vélt módosításokat a közönségének, akik így nem szakadnak ki a történetből. A Creative Clouddal zökkenőmentesen válthat a Premiere Pro és egyéb Adobe-alkalmazások, például az After Effects, a Photoshop és az Audition között.

A film reklámozása

Ha megvan az elkészült anyag, kérje meg minden ismerősét a film reklámozására. „A gyártás-előkészítéshez hasonlóan most is olyasvalakire van szüksége, aki ért az emberek nyelvén, és könnyen alakít ki velük kapcsolatot.” Bár számos csatornán keresztül terjesztheti a filmet, ha nem reklámozza, senki sem fogja megnézni.

egy nőt ábrázoló fénykép, aki két számítógépen szerkeszt egy filmet

„A mackó” című sorozat készítése

Ismerje meg, hogyan használják A mackó készítői a Premiere Prót, hogy bemutassák a zsúfolt konyhában tomboló energiákat, a családi drámák által kiváltott érzelmeket és a gyászt, amely az Emmy®-díjra jelölt sorozat minden egyes képkockáját áthatja.

A Premiere Pro további funkcióinak megismerése

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/premiere/explore-more-ways

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/premiere/merch-card/segment-blade