조회 수 높은 유튜브 동영상 만들기

전문 비디오 제작자 및 콘텐츠 제작자의 모범 사례를 배워 차별화된 온라인 동영상을 만듭니다.

유튜브에서 성공하는 동영상은?

유튜버들은 가능한 모든 주제에 관하여, 모든 종류, 품질, 길이로 동영상을 게시합니다. 인기있는 비디오 주제로는 아름다운 뮤직비디오, 저예산 토크쇼, 여행 및 음식 동영상, 마이크에 속삭이는 ASMR 등이 있습니다. 이 영상들의 공통점은 만드는 사람들이 콘텐츠 제작에 열정을 갖고 있다는 것과 관심사를 공유하는 구독자들을 찾아냈다는 것뿐입니다. 유명 유튜버만큼 많은 ‘좋아요’와 댓글을 받으며 시작할 수는 없겠지만, 다음 팁을 따르면 가능한 최선의 비디오를 만들 수 있을 것입니다.

적절한 장비 구비하기.

필요한 도구는 영상의 장르에 따라 다릅니다. 브이로그나 비디오 게임 플레이 영상을 촬영한다면, 스마트폰이나 웹캠, 그리고 삼각대만 있으면 충분합니다. ASMR 비디오를 만드는 경우에는 좋은 외부 입력 마이크가 필요할 수 있습니다. 단편 영화, 스케치 코미디나 뮤직비디오에는 제작비가 더 많이 들지만, DSLR 카메라를 사용하면 너무 큰 비용을 지출하지 않고도 촬영할 수 있습니다. (iPhone으로도 영화를 찍는 것이 가능하긴 합니다.)

촬영 감독이자 영화감독인 Hirosh Hara는 “콘텐츠 제작에서 중요한 점은, 특별한 도구 없이도 당장 무언가를 할 수 있다는 것입니다.”라고 말합니다. “대단한 기술도 없고 비싼 카메라를 사용하는 데 익숙하지 않다면, iPhone을 매만지면서 최고의 설정을 파악한 후 콘텐츠를 제작해 보세요.”

만약 금전적 여유가 있다면, 투자 가치가 있는 분야를 찾아보십시오. 영화제작자 David Andrew Stoler는 “조명에 돈을 쓰세요.”라고 말합니다. 적절한 조명을 받은 샷은 동영상을 편집할 때도 차이가 확연합니다.

촬영 전 계획 방법.

무엇을 어떻게 만들고 싶은지 생각하면 시간과 돈을 아끼고 스트레스를 줄일 수 있습니다. 고화질 동영상은 저화질 동영상보다 제작하기가 약간 어렵다는 것을 명심해야 합니다.

스토리보드.

비디오가 어떤 모습일지 시각화합니다. 다양한 장면, 액션, 카메라 각도, 등장인물 및 소품을 상상하면서 메모를 합니다. 그림을 세밀하게 그리거나 잘 그릴 필요는 없지만, 스토리보드가 구체적일수록 생각했던 대로 영상이 구현될 가능성이 커집니다.

촬영 리스트.

촬영 리스트를 작성하면서 스토리보드를 어떻게 구현할지 고민해봅니다. 스토리를 전달하기 위해서는 어떤 유형으로 촬영해야 합니까? 각 카메라 설정에 필요한 장비와 인력은 무엇입니까? 태블릿과 핸드폰으로 시청하는 사람을 고려하여 촬영을 계획하는 것이 좋습니다. 포커스를 두고자 하는 피사체가 핸드폰 화면에서 너무 작게 보이는 와이드 풍경 샷은 피하는 것이 좋습니다.

촬영장에서는 잘 작성한 촬영 리스트가 도움이 될 것입니다. 이 리스트를 참고하면 지금까지 찍은 샷과 앞으로 찍을 샷이 무엇인지 놓치지 않을 수 있습니다. 촬영 리스트는 촬영 스태프들이 각각의 샷을 설정하는 데 필요한 것을 파악하는 데도 도움이 됩니다.

책상에서 원테이크 비디오를 촬영하고 있다면 전체 촬영 리스트는 필요 없겠지만, 간단한 윤곽만 잡아두어도 촬영과 편집이 훨씬 쉬워질 것입니다. 녹화를 시작하기 전에 어떤 결과를 얻고자 하는지를 파악해두면 시간을 절약하고 더 매력적인 비디오를 만들 수 있습니다.

제작 팁.

조명에 주의할 것.

제작하는 비디오 종류에 상관없이, 조명은 항상 중요합니다. “직접 조명을 설치하는 시간을 가지세요. 비디오에서 좋은 다이나믹 레인지를 얻는데 가장 중요한 것입니다.”라고 영화 제작자 David Andrew Stoler는 말합니다. 카메라의 히스토그램을 확인하고 원하는 어두운 영역과 밝은 영역을 모두 포착했는지 확인합니다.

로그 모드로 촬영.

로그 모드에서 촬영하면 어두운 영역과 밝은 부분의 세부 사항을 모두 강조할 수 있습니다. 로그 모드에서 카메라는 사용 가능한 데이터를 최대한 포착할 수 있도록 최대한 넓은 다이나믹 레인지를 제공합니다. 로그 모드로 촬영하지 않을 경우 선형 모드로 촬영하게 되는데, 이로 인해 노출값이 불균등하게 분산되고 어두운 영역과 밝은 부분의 세부 사항이 손실될 수 있습니다. 로그 모드를 사용하면 더욱 여유롭게 후처리를 할 수 있습니다.

기본 촬영 분량 채우기.

어렵고 예술적인 샷, 필름 카메라 효과, 동영상 효과를 찍기 전에, 전체 스토리를 완성하는데 필요한 샷을 찍습니다. 그래야 편집할 때 응집력 있는 이야기를 만들려고 있는 영상을 이어붙이느라 애쓸 필요가 없습니다.

그린 스크린 사용.

여러 위치에서 촬영할 시간이나 자원이 부족하다면 그린 스크린을 사용해봅니다. 하나만 설치해도 신속하게 촬영할 수 있습니다. 여기에 의상, 소품, 세트 디자인까지 활용하면 장면을 더욱 풍성하게 연출할 수 있습니다. 참고: 스크린에 조명을 균일하게 쏘고 가능한 스크린에서 멀리 떨어져서 배우들을 촬영해야 합니다.

후반 제작 팁.

최고의 동영상을 찍는 것은 시작에 불과합니다. 모든 원본 동영상 클립을 확보하고 나면 이제 시작, 중간, 끝까지 의미있으면서 시각적으로 호소력도 있는 스토리로 만들어낼 때입니다.

동영상 편집 소프트웨어로 적절하게 편집하기

동영상 편집의 기본 원칙을 반드시 따라야 합니다. 특히 유튜브용 비디오를 만들 때에는 마지막 완성본을 짜임새있게 구성해야 합니다. 수백만 가지의 다른 동영상들이 언제나 구독자들을 유혹하고 있기 때문에, 시청자들은 당신을 믿고 동영상을 참고 봐야할 이유가 없습니다. 시간 낭비를 없애서 빠르게 주의를 끌어야 합니다.

감독이자 편집자인 Jonathon Pawlowski는 “인터넷을 통해 경험적으로 깨우친 유용한 법칙은 바로 가능한 빠르게 시청자를 사로잡아야 한다는 것입니다.”라고 말합니다. “고작 1분 30초에서 2분 이내에 주의를 끌어야 합니다.”

Adobe Premiere Rush를 사용하면 여행을 하면서도 여행 동영상을 편집하고 게시할 수 있습니다. Premiere Rush를 사용하면 iPhone 또는 Android에서 새 동영상을 촬영하고, 편집하고, 모션 그래픽을 추가하고, 공유할 수 있습니다. 더욱 강력한 편집 소프트웨어가 필요하다면 Adobe Premiere Pro를 사용합니다. Premiere Pro의 강력한 편집 도구를 사용하면 비싼 편집기에서 제공하는 도구를 자유자재로 사용할 수 있습니다.

영상을 예쁘게.

마지막 컷을 찍고 나면 Premiere Pro와 Premiere Rush에서 색상 조정 및 색상 보정이 가능합니다.

오디오가 마음에 들지 않으면 Adobe Audition에서 편집과 리믹스를하고 음악 및 사운드 효과를 추가한 다음 해당 오디오 트랙을 타임라인으로 다시 가져올 수 있습니다. Premiere Pro에서는 최대 16개의 오디오 트랙을 사용할 수 있습니다. Premiere Rush에서는 최대 4개까지 사용할 수 있습니다.