Fotografie virtuală: fotografii perfecte, fără a avea nevoie de studio.

În domeniul fotografiei comerciale, tehnologia 3D remodelează sesiunile foto tradiționale cu fotografia virtuală. Aflați cum aceasta poate accelera producția materialelor de marketing, economisirea banilor și asigurarea unei flexibilități sporite, oferind în același timp impactul vizual așteptat de la fotografia tradițională.

Fotografia virtuală este reprezentată din imagini din lumea reală care au fost concepute pentru a reproduce fotografia tradițională, așa cum ar arăta printr-un obiectiv. Însă nu este folosită nicio cameră foto și niciun obiectiv – totul este creat pe computer, folosind o combinație de modele și materiale 3D, dar și grafică și imagini 2D, precum și lumini artistice care solidifică totul. Când este realizată bine, o fotografie virtuală poate arăta exact ca în lumea reală.

Originară din lumea jocurilor și a efectelor vizuale, tehnologia 3D de ultimă generație promovează o nouă frontieră a creării de materiale vizuale. Din ce în ce mai multe companii încorporează materiale bazate pe 3D în fluxurile lor de marketing și producție, pentru a economisi bani, evitând sesiuni foto de studio costisitoare, și pentru a produce și a distribui materiale pentru piață mai repede ca niciodată.

Branduri precum Wayfair și Unilever deja folosesc tehnologia 3D pentru a beneficia de flexibilitatea de iterare a conceptelor de design. De asemenea, această tehnologie poate veni cu îmbunătățiri masive în ceea ce privește viteza și eficiența și poate ajuta la asigurarea coerenței produsului și a brandului în cadrul mai multor inițiative de design și marketing – esențiale pentru orice brand, mare sau mic.

Utilizând expertiza 3D, fotografia virtuală poate satisface nevoile de marketing mai repede decât fotografia tradițională și permite mai multă libertate și flexibilitate pe parcurs. Lucrând exclusiv în mediul digital, puteți crea acea fotografie de produs perfectă și greu de definit, fără a fi nevoie să construiți și să iterați simulări fizice care consumă multe resurse.

Aplicațiile din ecosistemul Adobe 3D și AR facilitează mai mult ca niciodată realizarea scenelor fotorealiste care pot fi vizualizate și redate din orice unghi, oferind materiale de calitate de producție pentru toate canalele de marketing Substance 3D Stager oferă ceea ce este în esență un studio foto virtual pentru a vă construi scena de la zero, iar materialele de autor din Substance 3D Painter, Sampler și Designer vă permit să o duceți la nivelul următor și să atingeți fotorealismul autentic. Folosind constant aceste instrumente, puteți crea imagini despre care utilizatorii nu își vor da seama că au fost produse digital. Punctele de referință ale fluxurilor de lucru din lumea reală arată că utilizarea Substance 3D Stager pentru imagini este mult mai rapidă decât metodele tradiționale și poate produce rezultate finale mult mai bune.

Fotografia virtuală poate facilita îndeplinirea tuturor cerințelor legate de materiale, prin modificarea simplă a fundalurilor și a obiectelor din imagine, pentru a crea variații infinite. Realizați o fotografie de produs pe un blat de bucătărie, apoi schimbați-l cu o măsuță de cafea sau o noptieră, astfel încât să puteți acoperi toate tipurile de imagini ale stilului de viață. Sau faceți ceva atât de simplu precum schimbarea limbii de pe ambalaj din fotografiile de produs, pentru a lua în considerare fiecare regiune în care se va vinde produsul. De asemenea, puteți să partajați șabloane și scene între echipele de marketing pe diferite canale, menținând noutatea cu mai multă ușurință ca niciodată, permițând designerilor din orice domeniu să beneficieze de flexibilitatea de a actualiza fotografiile pe măsură ce apar noi cerințe. Aceasta poate implica un nou unghi, un nou format, o nouă culoare, fără a fi nevoie să porniți de la zero – posibilitățile creative sunt nelimitate.

Prezentarea vizualizărilor la 360 de grade ale obiectelor pe piețele web poate ajuta clienții să înțeleagă mai bine un produs decât în cazul imaginilor 2D. Aceasta le permite să îl vizualizeze din mai multe unghiuri, să îl rotească și să îl mărească sau micșoreze în timp real, precum și să schimbe stilurile, dimensiunile și culorile, cu un singur clic. O companie poate utiliza aceleași modele pentru experiențe AR interactive care permit clienților să vizualizeze modul în care produsul s-ar putea încadra în propriul spațiu din lumea reală. Companiile de mobilă, precum IKEA, oferă aplicații AR care fac chiar asta, permițându-vă să „așezați” canapelele și scaunele în livingul dvs., prin intermediul IKEA Place, pentru a vedea dacă sunt potrivite (atât în ceea ce privește stilul, cât și dimensiunea), înainte de vă a decide dacă le cumpărați. Aceasta este doar o modalitate prin care creațiile AR pot ajuta companiile să își prezinte produsele într-un mod mai simplu ca până acum – și pot ajuta clienții să decidă dacă produsele sunt potrivite pentru ei.

Utilizați orice aplicație care vă îndeplinește cel mai bine cerințele pentru crearea oricăror componente 2D de care aveți nevoie. Adobe Illustrator este excelent pentru crearea graficelor și a logo-urilor care vor fi plasate pe obiecte 3D, în timp ce Adobe Photoshop poate fi utilizat pentru a crea imagini de brand sau pentru a edita fotografii existente.

Rafinați aspectul tuturor obiectelor din scenă, adăugând o serie de materiale realiste. Accesați materiale din biblioteca robustă și, cu mai multă practică 3D, personalizați-vă texturile folosind Designer și Sampler. 

• Amplasați modele 3D ale obiectelor de care aveți nevoie în scenă. Planul Colecției Substance 3D vine cu o bibliotecă de modele, materiale și lumini. De asemenea, puteți naviga prin Adobe Stock pentru a găsi chiar și mai multe opțiuni, sau puteți importa modele din alte surse.

• Amplasați graficele, logo-urile și alte imagini 2D (poate din Photoshop sau Illustrator) pe modelele 3D, ca decalcomanii sau ca umpluturi, apoi ajustați proprietățile materialului stratificat pentru a obține aspectul dorit.

• Aranjați obiectele în scenă, acolo unde doriți. Experimentați cu diferite unghiuri ale camerei, ajustați luminile și materialele pentru a găsi aranjamentul perfect pentru scenă și adăugați un fundal la aceasta. Utilizați Potrivire imagine pentru a crea automat o iluminare realistă pe baza imaginii de fundal sau ajustați pe cont propriu setările pentru Lumina de mediu și Lumina solară. De asemenea, puteți utiliza caracteristici fizice ale camerei, cum ar fi adâncimea de câmp și distanța focală.

• Exportați imaginile ca fișiere finale care vor fi utilizate pentru orice tip de marketing, precum site-uri web, reclame sau chiar showroom-uri de produse virtuale și importați-le în Adobe InDesign pentru a fi pregătite pentru suporturi tipărite și digitale.

• Partajați și publicați imagini 2D sau designuri 3D tradiționale cu vizualizări la 360 de grade (cu unghiuri ale camerei marcate), folosind linkuri web sau încorporându-le în site-uri web. De asemenea, materialele pot fi utilizate în experiențe de realitate augmentată create în Adobe Aero, pentru a oferi experiențe captivante care pot prezenta produsele suprapuse în lumea reală. Aplicația gratuită Aero oferă publicului o experiență captivantă care îi permite să interacționeze cu designurile dvs. într-un mod cu totul nou.

Prin importarea fișierelor de imagini finalizate în Photoshop, puteți efectua mici modificări și să vă retușați imaginile chiar până la nivelul pixelilor, pentru a intensifica și mai mult fotorealismul.