Создание выразительных портретных фотографий

Умение установить контакт с моделью — это уже половина успеха. 

Вот что говорит по этому поводу Энтони Пиджен (Anthony Pidgeon), профессиональный портретный фотограф: «Контакт — очень важная часть портрета. Это не технический аспект, но для портретной фотографии это имеет большое значение, потому что вы работаете с людьми. У каждого человека есть свои особенности, и вы должны найти способ показать их. Спросите себя: доверяют ли вам люди? Могут ли они положиться на вас в процессе съемки? Есть ли между вами контакт? Если вы ответили "да" на все эти вопросы, осталось только выбрать освещение, позы и композицию для съемки». 

А вот комментарий Анны Геллнер (Anna Goellner), которая специализируется на свадебной фотографии: «Каждая фотография — это уникальная история. Вы должны показать личность человека».

Установите контакт.

Как наладить взаимодействие в процессе съемки? Чтобы снять действительно красивые кадры, потребуется время, поэтому не спешите. Шон Ингерсолл (Shawn Ingersoll), дизайнер и фотограф, считает, что при планировании съемки необходимо оставить как минимум час запасного времени. Он объясняет это тем, что «в первые полчаса вы просто знакомитесь с моделью».
 

По мнению Пиджена, двух одинаковых фотосессий не бывает, и некоторые люди более открытые, чем другие, поэтому нужно внимательно следить за моделью. «Я считаю, что многое зависит от человека: зачем он пришел, чего он хочет, нравится ли ему здесь. Часто люди просто не знают, чего хотят», — говорит он. — «Бывает так, что человек высказывает пожелания, а потом выясняется, что он хочет совсем другого и как можно быстрее. Некоторые говорят: "Давайте сделаем что-нибудь классное". А другие говорят: "Давайте побыстрее закончим". Бывают и очень стеснительные люди. В любом случае вы должны постараться вовлечь их в процесс». 

Решающий фактор — возможность выбрать центральный элемент. Бойд объясняет это так: «Пока у меня не появилась настоящая зеркальная камера, я снимал "как все", и все объекты были в фокусе. Я думаю, именно в этом и заключается разница между обычным снимком и настоящей художественной фотографией — выделение объекта съемки. Это не означает, что необходимо использовать малую глубину резкости, но она рекомендуется для профессиональных портретов. Когда вы делаете это впервые, ощущения волшебные. Это мой любимый прием. Я всегда буду любить портреты с полностью размытым фоном, блеском в глазах и выразительным взглядом».

Правила существуют для того, чтобы их нарушать

Многие фотографы начинают с автоматических режимов съемки. Они могут быть очень полезны для начинающих, так как остается больше времени на общение с моделью и настройку освещения, но Пиджен предупреждает, что автоматические режимы могут помешать личному прогрессу.

«Автоматический режим может дать вам базовые знания, но не научит вас творчеству, — говорит Пиджен. — Эти режимы нужны для того, чтобы у вас получались "нормальные" фотографии. Но если вы решили заняться фотографией всерьез, понадобится нечто большее, чем просто высокое качество. Чтобы изучить все нюансы, нужно снимать в ручном режиме. Многие не решаются на это, потому что привыкают к определенному автоматическому режиму. В этом режиме получаются отличные фотографии. Зачем что-то менять? А потом вы внезапно оказываетесь в ситуации, когда этот режим не работает. Камера все рассчитывала и делала за вас, а теперь вам нужно принимать решения самостоятельно. И тогда вам приходится изучать настройки и разбираться, как работает выдержка». Освоив ручные настройки камеры и изучив более сложные приемы, вы сможете снимать намного более интересные художественные портреты.

Не ограничивайтесь настройками выдержки. Алекс Тэн (Alex Tan), фотограф и дизайнер из Лос-Анджелеса, предлагает еще больше идей для экспериментов. «Я считаю, что можно экспериментировать с заполнением кадра, когда некоторые части изображения не полностью находятся в кадре или есть объект, который находится на переднем плане и занимает треть кадра, — говорит он. — В последнее время я снимаю намного меньше портретов с чистым фоном, где люди находятся в центре кадра. Вместо этого я пытаюсь выяснить, что будет, если снимать из-за чьей-то спины или поверх чьего-то плеча».

Это возвращает нас к базовому элементу портретной фотографии. «Общее правило для различных жанров фотографии — наличие сюжета, — говорит Тэн. — Именно поэтому мы что-то делаем, разрабатываем, снимаем фильмы, пишем книги, и я просто призываю вас не забывать об этом».
 

Забих соглашается: «Портретная фотография интересна тем, что приходится часто идти против правил. Если мне удалось запечатлеть какие-то эмоции, это большой успех. Иногда я намеренно все делаю наоборот: увеличиваю выдержку или выбираю нетипичное кадрирование. Если фотография выражает эмоции, она все равно мне нравится. Самое замечательное в портретной фотографии — это то, что лучшие фотографии не обязательно идеальные».

Поиск вдохновения для портретной съемки

Мир портретной фотографии обширен и многообразен. Если вы не знаете, с чего начать, попробуйте снимать портреты в различных стилях и найти стиль, который подходит именно вам.

Освойте селфи

Автопортреты — это не только творческая форма самовыражения, но отличный способ усовершенствовать свои навыки портретной съемки. Когда вы одновременно и модель, и фотограф, вы можете не спеша настроить камеру, экспериментировать с различными вариантами освещения и воплощать разные идеи.

Снимайте профессиональные хэдшоты

Хэдшоты — это один из стилей профессионального портрета. При съемке корпоративных хэдшотов часто требуется придерживаться определенного стиля или визуального подхода, но вы всегда можете помочь отдельным людям выделиться на фоне других и подчеркнуть их индивидуальность.

Добавьте немного гламура

От художественных портретов до авангардных модных проектов, гламурная фотография подчеркивает индивидуальность, характер и внешний вид человека. Узнайте, как спланировать гламурную фотосессию, улучшить фотографии с помощью инструментов редактирования и добавить в свое портфолио несколько гламурных снимков.

Портретная фотография — интересный жанр и для начинающих, и для профессионалов, а также отличный способ развить свои навыки и креативность. Попробуйте и убедитесь сами. Главное — ориентируйтесь на человека и старайтесь подчеркнуть его индивидуальность.