فيديو
ما هي اللقطة منخفضة الزاوية في الأفلام؟
تعرّف على اللقطات منخفضة الزاوية في الأفلام وكيف تعزز ديناميكيات القوة ونقاط الضعف. اكتشف كيفية استخدام هذه اللقطات في الأفلام الأيقونية.
فهم اللقطات منخفضة الزاوية.
كان طاقم اتحاد المصارعة العالمي يفضل تصوير أندريه العملاق من أدنى زاوية ممكنة لجعله يبدو أطول. كان أسطورة مصارعة المحترفين يبلغ طوله 7 أقدام و4 بوصات، لكن طاقم التصوير كان يساعد في منح اتحاد المصارعة العالمي - وجمهور أندريه الكبير - قيمة مقابل أموالهم.
تجعل اللقطات منخفضة الزاوية الهدف يبدو أكبر حجمًا وأعرض وأطول وأقرب. إنها نفس الخدعة الإدراكية التي يستخدمها صناع الأفلام باستمرار لجعل الوحوش تبدو أكثر رعبًا، والأبطال (أو الأشرار) أكثر قوة، والضحايا أكثر ضعفًا.
ما هي اللقطة منخفضة الزاوية؟
اللقطة منخفضة الزاوية هي لقطة سينمائية تُؤخذ من زاوية كاميرا موضوعة أسفل مستوى العين المتوسط وتشير إلى الأعلى. يمكن استخدام المشاهد منخفضة الزاوية مقترنة مع اللقطات العريضة واللقطات المتوسطة واللقطات القريبة ومعظم اللقطات السينمائية القياسية الأخرى.
عادةً ما تُؤخذ هذه اللقطات بزاوية حوالي 45 درجة، ولكنها يمكن أن تتراوح من بضع بوصات فقط تحت مستوى عين الهدف وصولاً إلى الأرض. تُسمى اللقطة منخفضة الزاوية المأخوذة من أسفل الركبة باللقطة ذات الزاوية شديدة الانخفاض.
يستخدم المخرجون زوايا الكاميرا، إلى جانب المونتاج السينمائي، لإعطاء دفعة نفسية خفية (أو صريحة) للطريقة التي ننظر بها إلى شخصياتهم. يمكن للقطات منخفضة الزاوية أن تهيئنا لرؤيتهم كضعفاء أو أقوياء، مهيمنين أو صاغرين.
اللقطات منخفضة الزاوية تجسد القوة.
في معظم الأحيان، يستخدم صناع الأفلام المشاهد منخفضة الزاوية لتعزيز الطرف الأعلى من ديناميكية القوة - لجعل البطل أو الشرير أو الوحش يبدو أطول وأكبر وأقوى وأكثر قوة أو تخويفًا.
الأشياء التي تثير الرعب في الليل.
لفهم قوة اللقطات منخفضة الزاوية، يمكننا البدء بمشهد كينغ كونغ وهو يتسلق مبنى إمباير ستيت (1933) أو غودزيلا وهو يدمر شوارع طوكيو (1954). تركت كلاسيكيات الخيال العلمي هذه انطباعًا كبيرًا على مخرجين مثل ستيفين سبيلبيرغ، الذي اعتبر غودزيلا نموذجًا مهمًا للتصوير السينمائي في فيلمي Jurassic Park وJaws (كما تم الاستشهاد بالفيلم كمصدر إلهام من قبل مارتين سكورسيز وتيم بيرتون).
أو يمكننا العودة إلى الماضي البعيد مع فيلم "نوسفيراتو" (1922). فقد ساهمت زوايا الكاميرا المنخفضة في تحفة الرعب الألمانية وكذلك في فيلم "الرجل الخفي" (1933) لاحقًا، في وضع القالب البصري لأفلام "دراكولا" و"فرانكشتاين" (1931)، و"الرجل الذئب" (1941)، و"المخلوق من البحيرة السوداء" (1954)، و"المومياء" (1959)، وجميع أفلام الوحوش التي تلتها.
يمتد هذا القالب مباشرة إلى أفلام الرعب الحديثة، حيث غالبًا ما يتم تصوير الوحوش البشرية مثل مرضى الاعتلال النفسي والقتلة المتسلسلين من زاوية منخفضة. (وهذا يخدم غرضًا مزدوجًا، حيث يضفي ميزة إضافية تتمثل في جعل الجمهور يشعر بمزيد من الخطر - انظر أدناه.)
الأبطال والأشرار.
ليس من قبيل الصدفة أن أول لمحة نراها لدارث فيدر وهو يجوب ممرات نجمة الموت في حرب النجوم: أمل جديد تم تصويرها من زاوية منخفضة حادة. فكلمسة نهائية للشعور بالتهديد الذي خلقه زيه وصوته بالفعل، تجعل الزاوية المنخفضة فيدر أكثر هيمنة وإثارة للخوف. في الواقع، أصبحت هذه اللقطة جزءًا لا يتجزأ من شخصيته لدرجة أنها ظلت ثابتة في جميع مرات ظهوره في سلسلة حرب النجوم.
نظرًا لأن الزوايا المنخفضة تتعلق بعلاقات القوة، يمكننا توقع رؤية الكثير منها في أفلام الحركة المليئة بمشاهد القتال والمعارك، خاصة عندما يكون هناك أبطال بارزون مثل المصارع، و القلب الشجاع، أو رامبو. كما اعتدنا على رؤية أبطالنا الخارقين بحجم أكبر من الواقع حرفيًا، سواء كان ذلك سوبرمان، أو المرأة العجيبة، أو الفهد الأسود، أو طاقم عالم مارفل السينمائي المتنوع.
يقلب كريستوفر نولان توقعات الجمهور رأسًا على عقب بوضع جوكر في اللعبة - حرفيًا - حيث يمنح معاملة البطل الخارق لشرير في فيلم فارس الظلام. يستخدم نولان سلسلة من اللقطات ذات الزاوية شديدة الانخفاض لإضفاء صورة قوية على الجوكر تكاد تضاهي قوة باتمان. ففي المشهد الذي تنقلب فيه شاحنة هروبه، على سبيل المثال، يخرج وهو يطلق النار - ليس فقط في حالة جنون بل يبدو وكأنه لا يُقهر.
يمكن للقطات الزاوية المنخفضة أيضًا أن تنقل الشعور بالضعف.
الجانب الآخر للقوة هو الضعف. تتميز المشاهد من الزاوية المنخفضة بتنوع مدهش وفعالية متساوية في تصوير الأشياء من وجهة نظر الضحية، ما يضعنا فعليًا مكانها.
"سيدي، نعم سيدي!"
في فيلم Full Metal Jacket، نرى وجهًا آخر للجوكر أكثر ضعفًا، حيث يحظى الجندي جوكر باهتمام كامل من مدرب في معسكر تدريب مشاة البحرية. اكتسب الممثل آر. لي إيرمي (وهو مدرب سابق في مشاة البحرية الأمريكية) شهرة واسعة لتجسيده الواقعي للغاية لشخصية الرقيب هارتمان المسيء. وقد حصل على دعم إضافي - رغم أنه لم يكن بحاجة إليه - من طاقم ستانلي كوبريك. تنخفض الكاميرا تدريجيًا، مصورة هارتمان من الأسفل وهو يطل على المجند التعيس، بينما ينكمش جوكر (ماثيو مودين) مبتعدًا.
يمكن أن يكون الضعف في الأفلام مثيرًا للغاية من الناحية الدرامية، وتساعد زوايا الكاميرا المنخفضة في إبراز هذه الدراما. قد يكون الهدف ضحية محتملة في خطر كبير، كما هو الحال في كل فيلم رعب دائمًا. أو قد يكون ضحية فعلية، كما في كل فيلم حرب دائمًا. (في جميع مشاهد القتال والمعارك المهيبة، مقابل كل بطل أو بطل خارق ينتصر، لا بد من وجود شخص يخسر.) أو قد يكون مجرد أي شخص يخرج من الجانب الخاسر في ديناميكية القوة.
تبادل الأدوار.
يمكن اعتبار الأطفال ضعفاء بشكل دائم. فهم يقضون الجزء الأول من حياتهم، بعد كل شيء، ينظرون إلى كل شيء من الأسفل. ليس من المستغرب أن يكون الفيلم الذي يدور حولهم مليئًا بالمشاهد من زوايا منخفضة. في الواقع، غالبًا ما يرفع التصوير السينمائي في الأفلام التي تركز على الأطفال مثل Matilda و Moonrise Kingdom البالغين في الإطار لزيادة تضخيم هذا المنظور.
قلب جون هيوز تلك الأعراف رأسًا على عقب في فيلم Home Alone. كيفن مكاليستر، الذي تركته عائلته عن طريق الخطأ عندما سافروا إلى باريس لقضاء عطلة عيد الميلاد، ويُجبَر على الدفاع عن منزلهم في شيكاغو ضد زوج من اللصوص الأشرار (وإن كانوا غير أكفاء نوعًا ما). يمزج الفيلم بين زوايا الكاميرا المختلفة لمواكبة صعود وهبوط معركتهم الممتدة. على الرغم من أن كيفن وفخاخه الإبداعية تنتصر في النهاية، إلا أن هناك الكثير من اللقطات منخفضة الزاوية حيث يضع هاري ومارف كيفن في موقف حرج ويطلان عليه بشكل مخيف (وإن كان بطريقة غير ماهرة نوعًا ما).
زوايا الكاميرا - سواء كانت عالية أو منخفضة - ليست بالضرورة مقيدة لشخصية ما. غيَّر مسلسل Game of Thrones بانتظام زوايا الكاميرا لشخصياته الرئيسية، اعتمادًا على حظوظهم في التسلسل الهرمي للسلطة في أي وقت معين. بدأ مسلسل Breaking Bad بلقطات منخفضة الزاوية بشكل متسق ساعدت في تصوير والتر وايت كشخصية ضعيفة ومريضة بشكل قاتل. ارتفعت اللقطات تدريجيًا مع تطور القصة وتحول وايت إلى شخصية قوية وذات نفوذ.
لا تقتصر اللقطات منخفضة الزاوية على الشخصيات فحسب، بل يمكن استخدامها بفعالية مع الأماكن أيضًا، كلقطات تأسيسية أو للمساعدة في خلق النبرة المطلوبة. تأمل في قصر بيتس الضخم في فيلم Psycho، على سبيل المثال. فقد جعلت اللقطات العريضة منخفضة الزاوية المتكررة للقصر منه شخصية بحد ذاتها، مما ساعد في وضع نغمة مشؤومة للفيلم حتى أثناء تأسيس الإطار المادي. (نجح هذا الجو المخيف لدرجة أنه تم استخدامه مجددًا في المسلسل التلفزيوني Bates Motel ).
ما مدى انخفاض زاوية التصوير التي يمكنك الوصول إليها؟
يشتهر بعض المخرجين بلقطاتهم ذات الزاوية المنخفضة وشديدة الانخفاض.
يمتلك كوينتن تارانتينو براءة اختراع افتراضية بشأن "المنظر من صندوق السيارة"، سواء كان للقاتلين المأجورين فينسنت وجولز وهما يمدان أيديهما إلى الصندوق لإخراج أسلحتهما (Pulp Fiction ) أو لشخص ما موجود داخل الصندوق ينظر إلى الأعلى نحو الشخصيات الرئيسية (كلاب المستودع).
ابتكر مايكل باي أسلوبًا فريدًا للقطات منخفضة الزاوية لدرجة أنه سُمي على اسمه. "لقطة مايكل باي بزاوية 360 درجة"، التي ظهرت لأول مرة في فيلم Bad Boys، وهي عبارة عن حركة كاميرا دائرية بطيئة من زاوية منخفضة تتزامن عادةً مع لحظة مفاجأة عندما يدرك الأبطال فجأة أنهم متورطون بشدة.
لكن من المرجح أن يظل أورسون ويلز دائمًا ملك الزوايا المنخفضة. يُعرف فيلما Touch of Evil و The Lady from Shanghai بهذه اللقطات، لكن فيلمًا آخر يمنحه التاج بجدارة. يُصنف فيلم المواطن كين كأحد أعظم الأفلام الأمريكية على الإطلاق. كما وُصف بأنه "الفيلم الذي يحتوي على أكبر عدد من لقطات للسقف" بسبب العدد الهائل من المشاهد منخفضة الزاوية. طوال الفيلم، نرى كين مصورًا من الأسفل، صورة للطموح الجامح المتمتع بالسلطة.
هناك مشهد واحد على الأقل، مع ليلاند بعد هزيمة كين في الانتخابات، تم تصويره بالكامل بزاوية منخفضة. ومع ذلك، حتى أكثر اللقطات انخفاضًا من حيث الزاوية لم تكن كافية لإرضاء ويلز. فقد قام بحفر ثقب حقيقي في أرضية الاستوديو حتى تتمكن الكاميرا من الغوص أعمق حتى حصل أخيرًا على المنظور الذي كان يسعى إليه.
ارتقِ بمشاريع الفيديو والأفلام الخاصة بك إلى آفاق جديدة.
أنشئ محتوى مقنعًا من خلال دمج مجموعة متنوعة من زوايا التصوير وتقنيات صناعة الأفلام الأخرى، وتعرف على المزيد حول تحرير الأفلام من خلال هذه النصائح والحيل الفريدة.
اكتشف ما يمكنك فعله باستخدام Adobe {{premiere}}.