Yeni başlayanlar için animasyon kılavuzumuzu okuyarak öğrenmeye devam edin.
Hareketli grafikler rehberi: tanım, tarihçe ve örnekler.
Yaratıcı profesyoneller, klasik Hollywood filmlerinden en yeni Instagram içeriklerine kadar onlarca yıldır hikaye anlatmak için hareketli grafikleri kullanmaktadır. Peki, hareketli grafik animasyonu nasıl kullanılır, tarihçesi nedir ve bu animasyonu oluşturmaya nasıl başlarsınız? Hikayenin tamamını öğrenmek için okumaya devam edin.
Hareketli grafikler nedir?
Hareketli grafikler esasen "hareket içeren grafikler"dir. Bu tekniğin 20. yüzyılın ortalarında ortaya çıkması, o zamana kadar sabit grafiklere odaklanan grafik tasarım disiplininde dönüşüme sebep oldu.
Yaratıcı profesyoneller, hareketli grafik tasarımından harekete geçirilmiş metin ve tasarım öğelerinin birleşimi olarak bahseder.
Hareketli grafik animasyonu; tanımlanmış karakterler, konu ve anlatım sanatına sahip Disney filmleri gibi tamamen oluşturulmuş bir animasyon filmi olmak zorunda değildir. Bunun yerine, genellikle eğlendiren veya bilgilendiren daha kısa animasyonları ifade eder. Örneğin 3B hareketli grafikler, reklamlarda belirgin bir şekilde kullanılır.
Hareketli grafikler, Hollywood'un savaş sonrası altın çağında öne çıkmış olsa da bu disiplin, on yıllar sonra gerçekleşen dijital teknolojinin evrimiyle çok daha geniş bir yaratıcı profesyonel kitlesine kavuşmuştur. Yaygın örnekler arasında film ve TV açılış jenerikleri ile reklamlar yer alır.
Hareketli grafikler ne için kullanılır?
Film stüdyoları 1950'lerden itibaren bu disipline öncülük etmiş ve sadece oyuncu kadrosunu ve ekibi listelemekle kalmayıp aynı zamanda renk, metin, illüstrasyon stili ve hareket hızı aracılığıyla bir film duygusu veren film başlıkları oluşturmak için grafik tasarımcılardan yararlanmıştır.
Filmlerin açılış jenerikleri günümüzde bile hareketli grafik tasarımını kullanıyor ve dijital teknoloji, disiplini demokratikleştirerek her seviyedeki yaratıcı profesyonellere açık hale getiriyor. Bununla birlikte, hareketli grafikler aşağıdaki yerlerde de kullanılmaktadır:
TV açılış jenerikleri. TV mini dizileri, açılış jenerikleri için uzun süredir hareketli grafikleri kullanır. En son çıkan Netflix hazır serisine göz atın.
Reklam öğesi. Reklamverenler, hareketli grafikler sayesinde müşterileri için daha cesur ve daha etkileşimli reklam öğeleri oluşturabilmiştir.
Haber yayını. Hareketli grafikler, yayıncıların ve gazetecilerin özellikle seçim gibi haber değeri taşıyan olayların gerçekleştiği zamanlarda hikayeleri daha etkili bir şekilde anlatmasına yardımcı olur.
Sosyal medya meme'leri. Instagram'da gördüğünüz internet meme'leri sizi güldürmek için hareketli grafikleri kullanır. Bunu yaparken de görsel, metin ve hareketleri bir araya getirir.
Web sitesi kullanıcı deneyimi tasarımı. Günlük yaşantımızın çoğu çevrimiçi ortama taşındığından tasarımcılar, hareketli grafikleri kullanarak kullanıcı deneyimimizi geliştirmeye odaklanmıştır.
Perakende deneyimleri. Alışveriş merkezlerindeki menü panoları ve reklam panoları dijital hale geldikçe düz ve sabit baskı biçimi, hareketli grafiklerle canlandı.
Hareketli grafiklerin tarihçesi.
Hareketli grafiklerin kökenleri, film jeneriklerinin evriminde yatmaktadır. Yönetmenler, sinemanın ilk zamanlarında izledikleri filmlerdeki oyuncular hakkında daha fazla bilgi edinmek isteyen yeni nesil sinemaseverlerin ilgisini çekmek için jenerikler oluşturdu.
Sinema akımındaki hareketli grafikler, İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra tam anlamıyla yükselişe geçti. Saul Bass ve Elaine Bass gibi grafik tasarımcılar, The Seven Year Itch (Yaz Bekârı)(1955) ve North by Northwest (Gizli Teşkilat)(1959) gibi filmlere hayat veren cesur, renkli ve yaratıcı hareketli grafikler içeren yeni bir çağa öncülük ettiler.
1960'ların ve 1970'lerin diğer ikonik film jeneriği tasarımcıları arasında Dr. Strangelove (Dr. Garipaşk)(1964) ve The Thomas Crown Affair (Kibar Soyguncu)(1968) filmleriyle ünlü Pablo Ferro yer alır.
Hareketli grafiklerin dijital çağı.
20. yüzyılın sonlarında dijital teknolojinin ortaya çıkması, hareketli grafik tasarımı üzerinde büyük bir etkiye sahipti. 1980'lerin başında piyasaya çıkan Apple Mac, filmler ve TV dizileri için daha da yaratıcı jenerikler oluşturma konusunda tasarımcıların elini güçlendirdi.
1980'lerin teknolojisi günümüzde ilkel görünse de 1960 ve 1970'lerdeki teknolojiyle karşılaştırıldığında yaratıcı bir devrime yol açmıştı. Dijital teknoloji son yıllarda Adobe Premiere ve Adobe After Effects gibi yazılımlarla daha da ilerledikçe tasarımcıların yaratıcı yetenekleri de artmıştır.
TV mini dizilerinin Netflix çağı.
Televizyonun popülerliği arttıkça ünlü TV dizilerinin yaratıcıları, sinemanın hareketli grafik ilkelerini kullandı. 1970'ler ve 1980'lerdeki TV jeneriklerinin ilk versiyonları oldukça basitti. Bununla birlikte TV, sinemaya rakip olmaya başladıkça aradaki boşluk azaldı. Günümüzde, HBO veya Netflix'teki büyük bütçeli mini diziler, Hollywood'da gördüklerimizle rekabet edebilecek açılış jeneriklerine sahiptir ve özellikle 3D hareketli grafikler, unutulmaz sekanslar oluşturur.
Reklam ve sosyal medya çağı.
2000'li yıllarda internetin, sosyal medyanın ve dijital reklamcılığın ortaya çıkışı, hareketli grafik tasarımında yeni bir çağın habercisi oldu. Kreatif ajanslar, kısa ve hareketli (ve genellikle açıklamalı) grafikler oluşturmak için yetenekli tasarımcıları işe almaya başlayarak müşterilerinin ürün ve hizmetlerinin reklamını yaptı ve genellikle karmaşık süreçleri basit adımlara böldü.
Dünyayı bilgilendirmek için hareketli grafikleri kullanma.
The Information is Beautiful Awards gibi girişimlerin yardımıyla infografikler, 2010'larda bir araç olarak geliştirildi. Ancak sosyal medya daha fazla öne çıktıkça birçok tasarımcı, hareket kullanan daha ilgi çekici hikayeler anlatmak için düz infografiklerini animasyonlu hale getirmeye başlayıp verileri ve çizelgeleri canlandırdı.
Hareketli grafik örnekleri
The Seven Year Itch (Yaz Bekârı)(1955).
Saul Bass tarafından tasarlanan The Seven Year Itch'in açılış jeneriği, kareyi koyu renklerde bir dizi animasyonlu kutuya böldü. Bu kutular da Marilyn Monroe ve senarist Billy Wilder gibi yıldızların isimlerini göstermek için açılıp kapanıyor ve görünüp kayboluyordu.
Game of Thrones (Taht Oyunları)(2011-2019).
George R.R. Martin'in kitaplarından uyarlanan ünlü HBO serisi, okuyucuları canlı bir fantezi dünyasına götürdü. Serinin arkasındaki tasarım ekibi, bu hayali dünyanın daha iyi anlaşılması için açılış jenerikleri kullanmayı seçti ve izleyiciyi farklı konumların haritasında gezdirdi.
The ABC of Architects (Mimarların ABC'si).
Video paylaşım platformu Vimeo tarafından personel seçimi olarak adlandırılan bu büyüleyici animasyon, alfabedeki harfleri hareketli grafik tasarımıyla kullanarak mimarinin tarihini anlatmaktadır. Animasyon, Andrea Stinga ve Federico Gonzalez tarafından oluşturulmuştur.
The Life of Spartacus (Spartaküs'ün Hayatı).
Fiona Radford, bu ilgi çekici animasyonu Ted Ed sitesi için oluşturmuştur. Spartaküs'ün hikayesini ve Sparta'nın oluşumunu anlatmak için animasyon ve seslendirme kullanmıştır. Tasarımcı, zekice davranarak animasyonu Antik Roma'daki seramiklerde bulunan çizimlerden oluşturmuştur.
Hareketli grafik nasıl oluşturulur?
Film için açılış jeneriği veya küçük işletmeniz için sosyal medya gönderisi hazırlama işlerinden hangisini yapıyor olursanız olun Adobe After Effects ile kelimeleri ve resimleri kolayca hareket ettirebilirsiniz. Bu yazılımla yapabilecekleriniz:
Bir nesneyi animasyon kullanarak sahne boyunca taşıma
Akan desenler gibi arka plan efektleri oluşturma
Titreme ve kıpırdama hareketlerini kolayca ekleme
Mevcut bir videoya hareketli grafikler ekleme
- Hareket bulanıklığı gibi görsel efektler oluşturma
After Effects hakkında mümkün olduğunca daha fazla bilgi edinin.
Adobe After Effects, hareket tasarımcılarının her gün kullandığı temel araçlardan biridir. Bu nedenle, hareketli grafikleri nasıl oluşturacağınızı öğrenmek için ilk olarak After Effects'i tanımaya mümkün olduğunca fazla zaman ayırmanızı öneririz.
Hareketli grafikler için 4 After Effects eğitimi.
After Effects'in temel araçları
Metin oluşturun ve canlandırın
Anahtar kare animasyonunun temelleri
Bir yolu izlemek için nesnenin animasyonunu oluşturma
Hareketli grafiğin temelleri.
Hareketli grafiklerde kariyer yapmak ve hatta hareketli grafik tasarımı alanında yetenekli bir amatör olmak için belirli beceriler, davranışlar ve pratikler oluşturmaya odaklanmalısınız. Göz önüne almanız gereken bazı noktaları aşağıda bulabilirsiniz.
Zaman ayırın. Hareketli grafiklerde uzmanlaşmak istiyorsanız Adobe After Effects gibi yazılımların nasıl kullanılacağını öğrenmek ve konuyla ilgili okumalar yaparak tasarım ilkelerini anlamak için uzun saatler harcamaya hazır olmanız gerekir.
Bir şeyler yapın. Bununla birlikte, bu sınırlı bilgiyi edindikten sonra temel tasarımlarla denemeler yapmalısınız. Çalışmaya başlamadan önce her şeyi öğrenmeye çalışmayın. Her şeyi bilmek mümkün olmadığı gibi gelişiminiz de engellenebilir.
En iyilerden öğrenin. Filmlerden reklam kampanyalarına kadar keşfedebileceğiniz çok sayıda mükemmel hareketli grafik tasarımı mevcuttur. Ünlü Saul Bass'tan bir şeyler öğrenmek için Catch a Thief gibi filmlerin açılış jeneriğini izleyin.
Tarzınızı bulun. En iyilerden öğrenmeniz önemli olsa da kendinize özgü görsel sesinizi ve tarzınızı bulmaya çalışın. İlk başta sanatçı olmanıza ilham veren şey neydi? Bu soru genelde iyi bir başlangıçtır.
- Temelleri belirleyin. Bir projeye balıklama atlamadan önce projeyi planlayın. Hareketli grafikler karmaşık bir disiplindir. Yüzlerce saat harcayıp uygulanabilir olmadığını fark etmeden önce vizyonunuzun uygulanabilir olup olmadığını düşünün.
Hareketli grafik SSS.
Bir hareketli grafik tasarımcısı ne yapar?
Hareketli grafik tasarımcısı; film ve TV jenerikleri, reklamcılık ve dijital pazarlama, web sitesi tasarımı, sosyal medya kanalları ve diğer içerikler için animasyonlu grafikler oluşturur.
Grafiklere ve metne hareket kazandırmak için ağırlıklı olarak Adobe After Effects gibi dijital teknolojilerle çalışırlar. Bununla birlikte, metin yazarları, illüstratörler ve web geliştiricileri gibi farklı becerilere sahip kişilerle de işbirliği yapmak için zaman harcarlar.
Nasıl hareketli grafik tasarımcısı olurum?
Hareketli grafik tasarımcısı olmak istiyorsanız büyük olasılıkla zaten sanat ve grafikler konusunda ilgiye ve yeteneğe sahipsinizdir. Okulunuz bittikten sonra üniversitede tasarım odaklı bir bölüm seçmelisiniz. Çoğunlukla dijital alanla ilgili olan bir bölüm bulmaya çalışın.
Aynı zamanda, ilgili endüstri standardı yazılım araçlarıyla becerilerinizi geliştirin ve işinizle ilgili dijital bir portföy oluşturun. Üniversiteden sonra, iş portföyünüzü kullanarak genellikle bir ajansta ilk rolünüzü aramaya başlayın. Alternatif olarak da serbest çalışma fırsatlarını araştırın.
Hareketli grafik örnekleri nelerdir?
Hareketli grafiklerin iyi örnekleri, on yıllar boyunca ve yaratıcı türlerde mevcut olmuştur. Filmden başlamamız gerekirse The Thomas Crown Affair (Kibar Soyguncu)(1968) filminin açılış jeneriği ilk hareketli grafik örneklerindendir.
Hızlıca YouTube nesline geçersek de klasik filmlerin kronolojik zaman çizelgesinin gösterildiği Vimeo Personel Seçimi animasyonu Cinematics gibi bilgilendirme amaçlı hareketli grafikleri de görebilirsiniz.
Animasyon hakkında daha fazlasını keşfedin.