使用底片攝影機效果為您的影片添加電影魅力

運用全球頂尖導演所推廣的技術，提高自身作品的藝術性、效率和情感深度。

什麼是鏡頭內效果？

鏡頭內效果是單純透過拍攝時的攝影機創意用法，來呈現效果的一種特效。隨著功能強大的數位攝影機發展，電影製作人可以在拍攝和後製過程中，以新手法實現某些老式電影效果。

用滑動變焦展現眩惑效果

滑動變焦是為 Alfred Hitchcock 的迷魂記而以底片攝影機開發的技術，當攝影機在軌道上駛離 (或推近) 主體時，將焦點從遠景平順地切換到特寫鏡頭 (或從特寫切換到遠景)。主體維持相同的大小，而背景或前景變得更大更詳細，藉以擾亂觀眾的空間感知。(此效果需要 DSLR 或其他具有手動對焦環的攝影機)。

迷魂記中以著名的滑動變焦，拍攝 Jimmy Stewart 所飾角色從教堂塔樓的樓梯間往下看時感受到的暈眩感。在大白鯊中，當警長發現水中有一條鯊魚時，鏡頭拉遠、軌道車推進，他周圍的世界感覺好像縮小了。這種效果突顯了警長的恐懼感。「角色在畫面中感覺變得更大，讓觀眾感覺和角色及角色的內心世界保持一致。」電影製片人兼作家 David Andrew Stoler 說。

滑動變焦在拍攝上十分困難，因為鏡頭必須在攝影機移動時重新對焦，而且時機得恰到好處。這需要大量的練習和團隊合作，才能達到理想效果。如果您覺得難以實作，也可以嘗試在後製時套用效果。使用 Adobe Premiere Pro 的「影片效果」區段可讓您輕鬆地增減比例。

用焦點轉移讓畫面更生動

焦點轉移是一種特殊的拍攝類型，可以快速為場景增加情感和懸疑性。這個動作會使攝影機焦距改變，讓模糊的背景或前景變得清晰。這種拍攝方式也能讓導演控制觀眾的注意力，因為聚焦的主體必然會吸引觀眾目光。在皇家夜總會中，焦點轉移有效地將觀眾目光從 James Bond 身上轉移到桌上的破碎酒杯。在看到酒杯後觀眾也立刻看到了酒杯，無需插入酒杯的鏡頭。

跟滑動變焦一樣，焦點轉移也很難完美達成。大預算電影甚至有專業的「調焦員」，負責在攝影師握住和/或平移攝影機時調整某些鏡頭的對焦環。當您自己嘗試時，導演兼剪接師 Jonathon Pawlowski 建議使用電影鏡頭而不是相片鏡頭。「使用相片鏡頭，焦點標記之間的增量更小，因此更難以對焦。電影鏡頭有測量標記，它們之間的距離更大。這樣更容易找到焦點，而且您可以改變調焦的速度，」Pawlowski 說。多加練習並接受一點不完美，就可以避免進行額外的攝影機設定。

用強迫透視扭曲認知

是否好奇《精靈總動員》中的威爾·法洛如何看起來比鮑伯·紐赫特大那麼多？或是《魔戒》裡的甘道夫站在哈比人旁邊有如高塔參天？大部分的答案是強迫透視。這是電影製作者利用底片攝影機的二維特性來產生視覺錯覺的技術。因為遠處的東西看起來比近處的東西小，如果您想讓一個角色與另一個角色相比看起來像小精靈，只需降低光圈以最小化景深並把攝影機擺在地面高度。接著，把第一個角色放在離攝影機較遠的位置。放置的確切距離需要做一點數學計算。如果您的主體距離攝影機 10 英呎遠，並且希望它們看起來是第二個主體的一半大小，那麼請把 10 英呎切成一半來確定第二個主體需要距離攝影機多遠。

若想達成這種效果，您的道具需要放置得恰到好處，而且演員不是看著對方，而是從攝影機的角度來看向另一個演員所在的空間點。

讓主體看起來比實際更大或更小的另一個方法是使用綠幕，以及 Premiere Pro 中的遮色片與追蹤工具。只需在綠幕前拍攝主體，再把它們疊加到背景素材上即可。

用雙重曝光創造酷炫事物

雙重曝光是把一個影像或影片疊加在另一個影像或影片上，是呈現高度風格化或鬼魅效果的好方法，非常適合音樂影片。雖然數位攝影機通常有適用靜態相片的多重曝光模式，但影片雙重曝光必須在後製時完成。有幾個方法可以在 Premiere Pro 中進行雙重曝光，以下是最簡單的方法：

將兩個剪輯片段拖放到時間軸上。其中一個剪輯片段應該是您的大綱剪輯片段。主體和背景間應有強烈對比。

增強大綱剪輯片段的亮部並加深陰影，以提高對比度。這可讓第二個 (填滿) 圖層的細節透過暗區顯示出來。

按一下填滿剪輯片段，移至「效果」，找到「動態遮罩」效果。按一下並將其拖曳到填滿剪輯。

在「效果控制」中，指定要遮罩的軌道 (具有大綱剪輯片段的軌道)，然後選擇使用「亮度遮罩」進行合成。這會將您的填滿圖層插入到大綱剪輯片段的明亮部分。如果要還原效果並填滿大綱剪輯片段的陰影，請按一下「效果控制」中的「還原」。

來自 Adobe Create 由藝術家 Paul Trillo 演出的影片.

如需雙重曝光 (以及其他令人印象深刻的效果) 的優質範例，請觀看由電影製片人兼影片藝術家 Paul Trillo 的作品為主題的影片。

消除 (或避免) 滾動快門

如果您正在拍攝移動速度非常快的物體，例如直升機的旋翼，您可能會在播放時發現奇怪的效果 (彎曲或搖晃)。這種效果是因攝影機的感應器由上到下捕捉影像而造成的。雖然快門速度很快，但它不是瞬間完成的，因此它會在稍微不同的時間點捕捉旋翼。

解決此問題的經驗法則是將快門速度設定為影格速率的兩倍。(影格速率以一秒內出現的影格數來衡量)。電影影格速率為每秒 24 格 (fps)，因此您應該以 1/48 秒的快門速度來拍攝。這可避免滾動快門效果。「但是，」攝影師兼錄影師 Kenton Waltz 警告說：「我們肉眼所見會有一定程度的運動模糊，您會希望保留一點，好讓影像看起來不會太過銳利。」

另一個避免滾動快門的方法是改變攝影機的位置或角度。您也可以使用較慢的快門速度進行拍攝，藉由產生足量的動態模糊來掩蓋滾動快門效果。您也可以在後製中加以修復：請嘗試 Premiere Pro 的滾動快門修復效果。