Les couleurs secondaires : harmonie et impact visuel

Les couleurs primaires sont le :

• Jaune
• Bleu
• Rouge

Ce sont les trois couleurs qui permettent de former toutes les autres couleurs de la palette. En mélangeant à parts égales deux de ces trois couleurs, on obtient les couleurs secondaires qui peuvent, elles aussi, contribuer à une palette de couleur pertinente et accrocheuse.

Positionnées entre les couleurs primaires correspondantes sur le cercle chromatique, les couleurs secondaires sont :

• Le violet
• Le vert
• L’orange

Pour obtenir des couleurs secondaires nettes et réussies, on recommande généralement d’utiliser une quantité égale des deux couleurs primaires.

En jouant sur ces proportions, on peut aussi altérer le résultat afin de se rapprocher de la nuance recherchée. On pourra ainsi ajouter du rouge à un orange dans le but de l’assombrir, ou du jaune pour l’éclaircir.

Comment faire les couleurs secondaires ?

Les couleurs secondaires sont celles que l’on peut créer en mélangeant, à parts égales, deux des trois couleurs primaires sur la roue chromatique.

Quel est l’autre nom des trois couleurs secondaires en peinture ?

On trouve parfois les couleurs secondaires sous le nom de « couleur mélangée », parce que cette dernière naît du mélange de deux couleurs primaires. Les couleurs tertiaires sont dites « à mélange double » parce qu’elles sont obtenues à partir du mélange de deux couleurs secondaires ou d’une couleur primaire à une couleur secondaire.

Quelles sont les couleurs tertiaires ?

Les couleurs tertiaires sont toutes les couleurs qui peuvent être obtenues par le mélange d’une couleur primaire à une couleur secondaire, ou de deux couleurs secondaires. Parce qu’elles ne dépendent d’aucune règle proportionnelle, les couleurs tertiaires sont infiniment nombreuses et variées. On note particulièrement :

• Le jaune orangé (jaune œuf), né du mélange du jaune et de l’orange
• Le vert pistache, obtenu en combinant du vert et du jaune
• Le turquoise, résultat de l’ajout de cyan au vert

Les combinaisons pour obtenir des couleurs secondaires

Découvrez les combinaisons nécessaires pour fabriquer des couleurs secondaires et créer vos compositions visuelles.

Comment faire de l'orange ?

Pour obtenir la couleur orange, vous pouvez mélanger deux couleurs primaires : le rouge et le jaune.

En ajustant les proportions de rouge et de jaune, vous pouvez également obtenir différentes nuances d'orange, allant du plus vif au plus subtil, selon vos préférences et vos besoins artistiques.

Quelle couleur utiliser pour faire du violet ?

Pour obtenir la couleur violette, vous pouvez mélanger deux couleurs primaires : le rouge et le bleu.

En ajustant les proportions de rouge et de bleu, vous pouvez aussi obtenir différentes nuances de violet, allant du violet foncé au violet clair.

Comment faire du vert ?

Pour obtenir la couleur verte, vous pouvez mélanger deux couleurs primaires : le jaune et le bleu.

En ajustant les proportions de jaune et de bleu, vous pouvez aussi obtenir différentes nuances de vert, allant du vert vif au vert plus subtil, selon vos préférences.

Le cercle des couleurs, dit la roue chromatique

La roue chromatique représente toutes les couleurs visibles.

C’est l’outil de référence pour visualiser et comprendre les combinaisons de couleurs. Il en existe deux sortes, la roue chromatique RJB et la RVB, distinctes l'une de l'autre pas des systèmes de couleur auxquels elles se réfèrent et dans les domaines d'application associés.

Il existe deux types de roues chromatiques :

La roue chromatique RJB

La roue chromatique RJB, également connue sous le nom de roue chromatique soustractive, est une représentation visuelle des couleurs.

Cette roue est basée sur les couleurs primaires RJB (rouge, jaune et bleu) et est privilégiée dans les domaines de l'impression, de la peinture et de la photographie.

La roue chromatique RJB est basée sur les trois couleurs primaires : le rouge (R), le jaune (J) et le bleu (B). Les espaces entre les couleurs primaires représentent les couleurs secondaires, qui sont créées en mélangeant les couleurs primaires adjacentes.

La roue chromatique RVB

La roue chromatique RVB, également connue sous le nom de roue chromatique additive, est basée sur les couleurs RVB (rouge, vert et bleu).

Ce cercle chromatique est couramment utilisé dans les domaines de supports numériques, de la télévision et de la conception web.

Cette roue représente la palette des couleurs RVB présentes dans les photorécepteurs des yeux, que s’efforcent de reproduire les moniteurs et les écrans d’appareils électroniques. Pour travailler avec cette roue chromatique, veillez à bien étalonner l’écran de votre poste de travail, au risque d’être déçu par les résultats obtenus sur un autre appareil.

Les couleurs complémentaires

Les couleurs complémentaires sont des paires de couleurs qui se situent directement en face l'une de l'autre sur le cercle chromatique.

Elles offrent un contraste visuel saisissant et peuvent créer des compositions dynamiques et équilibrées. Lorsqu'elles sont utilisées ensemble, les couleurs complémentaires se renforcent mutuellement et se mettent en valeur.

Par exemple, le rouge et le vert, le bleu et l'orange, ou encore le violet et le jaune sont des paires de couleurs complémentaires.

En utilisant des couleurs complémentaires dans votre design, vous pouvez attirer l'attention sur des éléments spécifiques, créer des effets visuels percutants et ajouter de la profondeur à vos compositions. Les couleurs complémentaires sont un outil puissant à exploiter pour apporter un

contraste visuel saisissant et captiver le regard de vos spectateurs. Certains outils tels que Coloriser dans Photoshop sont très utiles pour sélectionner les meilleurs couleurs pour votre projet

Qu’est-ce que la théorie des couleurs ?

La théorie des couleurs guide l’utilisation de la couleur à des fins créatives et scientifiques.Elle vise à comprendre comment les couleurs sont perçues, comment elles se combinent et comment elles influencent notre perception visuelle. La théorie des couleurs englobe divers aspects, tels que la perception des couleurs, les systèmes de couleur, les harmonies et les contrastes.

La théorie des couleurs examine la manière dont les couleurs interagissent les unes avec les autres et comment elles peuvent être utilisées de manière artistique et esthétique. Elle explore également les émotions et les significations associées à chaque couleur, ainsi que leur impact psychologique sur les individus.

Cette théorie est appliquée dans de nombreux domaines, notamment l'art, le design graphique, l'architecture, la mode, la publicité et bien d'autres.

Concept clé de cette théorie, la roue chromatique de Newton présente les couleurs secondaires (orange, vert et violet) entre les couleurs primaires correspondantes, et positionne une couleur dite complémentaire à l’opposé de chaque teinte ou nuance.

Les couleurs voisines sont dites « analogues ». Enfin, en traçant une ligne verticale au centre de la roue, on sépare les couleurs chaudes (à gauche) souvent associées à l’énergie, à l’affection et au dynamisme, des couleurs froides (à droite) qui représentent généralement le calme, l’indépendance, le sérieux et la sérénité.

En comprenant les principes et les concepts de la théorie des couleurs, on peut utiliser les couleurs de manière plus efficace et expressive dans divers domaines créatifs, en créant des compositions visuellement attrayantes et en communiquant des messages spécifiques à travers l'utilisation judicieuse des couleurs.

Le noir et le blanc caractérisent l’absence de lumière (noir) ou, au contraire, la combinaison de tous les pigments reflétant les ondes de lumières (le blanc). Ces deux nuances ne sont pas incluses dans la roue chromatique. Elles appartiennent cependant aux outils utilisés par les artistes graphiques pour créer un fond ou un contraste, ou encore pour donner l’illusion de la lumière ou de l’ombre.

Le choix est si vaste qu’il est difficile de savoir quelle est la meilleure palette de couleurs pour vos illustrations : c’est là qu’interviennent les outils tels que la roue chromatique ou la signification des couleurs. Vous pouvez vous en servir pour déterminer quel jeu de couleurs correspond à l’ambiance que vous essayez de créer.

Les mélanges de couleur

Vous voulez que les couleurs se marient bien ? Choisissez des couleurs analogues (voisines sur la roue chromatique).

Les couleurs analogues se trouvent à proximité les unes des autres sur la roue chromatique, ce qui signifie qu'elles partagent des similitudes de tonalité et de température. Par exemple, des couleurs comme le bleu et le violet, le jaune et le vert, ou encore le rouge et l'orange sont considérées comme des paires de couleurs analogues. Lorsqu'elles sont utilisées ensemble, ces couleurs analogues créent une harmonie visuelle agréable et naturelle.

L'avantage des couleurs analogues réside dans leur capacité à créer un lien subtil entre les différentes teintes. Elles offrent un contraste modéré tout en préservant une certaine cohérence et une fluidité visuelle. L'utilisation de couleurs analogues peut apporter une sensation de douceur et d'équilibre à votre design, tout en permettant de mettre en évidence certains éléments clés.

Lorsque vous sélectionnez des couleurs analogues, il est important de tenir compte de la saturation et de l'intensité des couleurs. Vous pouvez choisir des nuances plus claires ou plus foncées pour créer des variations tonales, ou bien jouer avec les nuances et les ombres pour apporter de la profondeur à votre composition.

Contraster avec des couleurs opposées

Si vous recherchez plutôt le contraste, suivez la règle de base de l’illustration en choisissant une couleur dominante et sa couleur complémentaire, ou visez des couleurs triadiques (séparées à distances égales sur la roue chromatique). Sans être parfaite, cette méthode simplifie la création d’un système de couleurs.

Compléter vos couleurs de base ou votre couleur principale

Pour vos couleurs secondaires, pas besoin d’utiliser la palette de couleurs analogues, vous pouvez simplement choisir la couleur primaire opposée sur la roue chromatique.

C’est ce que l'on appelle un jeu de couleurs complémentaires. Si vous choisissez une couleur sur le côté opposé de la roue, elle applique un contraste bienvenu tout en restant agréable à regarder.

Neutraliser

Les couleurs neutres ou pâles sont généralement préférables pour le fond de vos créations et pour créer un contraste facile avec l’illustration ou le texte que vous souhaitez mettre en avant.

Adapter toutes les couleurs au public et secteur

Certains secteurs ont tendance à être associés à des couleurs spécifiques.

Par exemple, le bleu est plus courant en milieu commercial ou professionnel. Le vert, quant à lui, est souvent associé aux secteurs du tourisme, du bien-être, ou encore de l'environnement.

Le rouge, quant à lui, est associé au milieu du sport et des activités en extérieur.

Chaque couleur représente intrinsèquement une émotion, et c’est ce qu’il faut prendre en compte lorsque vous dessinez un logo ou les éléments de votre campagne avec une application d’illustration comme Illustrator. Vous pourrez sélectionner la couleur qui représente le mieux la marque ou votre message, laisser libre cours à votre imagination et tester différentes combinaisons de couleurs afin de donner un style unique et personnalisé à votre prochain projet !