वाइड शॉट क्या होता है?

वाइड-ऐंगल लेंस का एक अन्य इस्तेमाल पूरे सीन को एक ही शॉट में कैद करना है, जिसे मास्टर शॉट कहते हैं। मास्टर शॉट अक्सर किसी सीन की शुरुआत में लिया जाता है, ताकि दर्शकों को पता चल जाए कि किरदार एक-दूसरे से कितनी दूरी पर और कहाँ खड़े हैं। इसके बाद, बारी-बारी से इंटरैक्ट कर रहे आर्टिस्ट्स के ओवर-द-शोल्डर शॉट्स, क्लोज़-अप शॉट्स, और मीडियम शॉट्स लिए जाते हैं।

शॉट्स की यह अदला-बदली किरदारों के चेहरे के भाव दिखाकर दर्शकों को उनसे जोड़ती है, लेकिन सीन की नींव रखने के लिए मास्टर शॉट ज़रूरी है। पोस्ट-प्रॉडक्शन के दौरान, एडिटर के लिए एक ऐसा शॉट होना भी फ़ायदेमंद होता है जिस पर वे वापस लौट सकें। यह एडिटिंग की लय बनाए रखने में मदद करता है, ताकि दर्शक बार-बार वही दो शॉट्स देखकर बोर न हों।

ढेर सारे आइडियाज़।

शानदार सिनेमैटोग्राफ़ी वाली बेहतरीन फ़िल्म बनाने के लिए आपको फ़िल्म स्कूल जाने की ज़रूरत नहीं है। ऐसे जाने-माने फ़िल्ममेकर्स की फ़िल्में देखकर भी बहुत कुछ सीखा जा सकता है, जिन्हें बेहद खूबसूरत वाइड शॉट्स लेने में महारत हासिल है।

स्टेनली क्यूब्रिक की फ़िल्म द शाइनिंग एक्सट्रीम वाइड-ऐंगल फ़ोटोग्राफ़ी का एक बेहतरीन उदाहरण है, जिसका इस्तेमाल उन्होंने पहाड़ों में अलग-थलग पड़े ओवरलुक होटल के आसपास डर के माहौल को दिखाने के लिए किया है। सैम मेंडेस की ऑस्कर विनर वॉर फ़िल्म 1917 को लगभग एक ही लंबे वाइड शॉट के रूप में शूट किया गया है, जिसमें किरदार दर्शकों के सामने आते-जाते रहते हैं। यह शॉट के कम्पोज़िशन, ब्लॉकिंग और लाइटिंग की अहमियत को दिखाता है। वहीं, सेलीन सियामा की पोर्ट्रेट ऑफ़ अ लेडी ऑन फ़ायर में वाइड फ़्रेम्स का इस्तेमाल, एक चित्रकार के अकेलेपन और अपनी मॉडल के साथ उसके गहरे होते रिश्ते को दिखाता है।

चाहे आपकी फ़िल्म एक बड़े जंगल पर बनी कोई महागाथा हो या एक ही घर में मौजूद किरदारों तक सिमटी हो, अच्छी तरह से तैयार किया गया वाइड शॉट दर्शकों को आपकी फ़िल्म की दुनिया से जोड़ने का एक बेहतरीन तरीका है।

जानें कि कैसे Adobe Premiere आपकी फ़िल्म के हर फ़्रेम को निखारने में मदद कर सकता है।