新たな力をもう1つ - Plus One

ル・コルビュジエ作品を中心に建築資料のアーカイブ構築・ライセンス運用を行う会社「Echelle-1」と、WebやSNSを通じたデジタルプロモーションを行う会社「NONAME Produce」（N2P）。

西脇和馬さんはこの2つの会社に所属しながら、webデザインや映像などの制作・ディレクションを手がけています。

ビジュアルを数多く扱うなかで、クライアントと、そしてチーム内でひとつのイメージをどのように共有していくか。そこで活用しているのがAdobe Stockです。

今回は、Adobe StockとAdobe Photoshopを使って、クリエイティブのコミュニケーションを円滑にし、トータルのクオリティを上げていく、西脇さんならではの活用方法について紹介します。

"Adobe Stockはクオリティとコストをコントロールできるデザインの名脇役"

Adobe Stockの写真で仮ロケハン→「空を置き換え」でシーンをシミュレート

「これまでのストックフォトは大量の写真のなかから時間をかけて候補を選び出し、クライアントの確認を得てから購入するというケースが多かったのですが、Adobe Stockを使うようになってからはデザインの検討段階でもカジュアルに購入して使うようになりました。

ライセンスを取得したAdobe Stockの素材は、そのまま提案資料やラフに入れることもあれば、Photoshopで合成したり、『空を置き換え』を使ってシーンをアレンジすることもあります。こうしてバリエーションを目に見えるかたちで作っておくと、より具体的に、高い精度でイメージを共有でき、コミュニケーションがスムーズになります。

Adobe Stockにはこうしたイメージ共有にも使いやすい、特定の場所や作風を感じさせない素材が多く揃っていますし、ほしい素材に到達するまでのスピードが圧倒的に速いので、迷うより先に購入をしてしまっても、十分コストは回収できる。そこで効率化した時間をクリエイティブに当てるほうがトータルのクオリティも上がります。

AdobeStockは使いかた次第で、制作全体のコスト、スケジュール、クオリティをコントロールすることができる、いわば、主役を引き立たせるバイプレイヤーのような存在だと思います」