Adobe Premiere
Alles wat je moet weten over tracking-shots.
Ontdek hoe je tracking-shots kunt gebruiken om de setting te bepalen, personages te introduceren en op een geheel nieuwe manier contact met je kijkers te maken.
Gratis proefversie starten|Gratis proefversie starten – {{premiere}} {{premiere}} verkennen
Wat is een tracking-shot?
Hoewel ze vaak door elkaar worden gebruikt, zijn er subtiele verschillen tussen een tracking-shot en een dolly-shot. Een tracking-shot (ook wel een 'volgshot' genoemd) is elke opname waarbij de camera een onderwerp volgt. Bij een dolly-shot wordt de camera gemonteerd op een verrijdbaar platform (een dolly) dat in elke richting kan bewegen. Alle dolly-shots zijn tracking-shots, maar niet voor alle tracking-shots wordt een dolly gebruikt.
In de begindagen van de film waren voor tracking-shots grote, zware camera's nodig die op onhandige rails waren gemonteerd, waardoor de beweging beperkt bleef tot relatief eenvoudige paden. Moderne digitale camera's zijn veel lichter en draagbaarder, wat meer flexibiliteit wat betreft de beweging biedt. Hierdoor kunnen filmmakers complexere soorten opnamen maken, zoals volgshots waarin met een handheld-camera een onderwerp door krappe ruimten en over oneffen terrein wordt gevolgd.
Wat maakt een goede tracking-shot?
De tracking-shot is een veelzijdig soort opname die filmmakers helpt om verhalen te vertellen en met hun publiek te communiceren. Enkele van de beste tracking-shots in de filmgeschiedenis bepalen het tempo van de film, brengen sterke emoties over en introduceren de personages.
In The Shining gebruikte Stanley Kubrick een lange tracking-shot om spanning en angst op te bouwen terwijl Danny, het belangrijkste kindpersonage, op een plastic driewieler door de kronkelende gangen van het spookhotel rijdt. Regisseur Sam Mendes stelde zijn film 1917 daarentegen volledig uit tracking-shots samen, waardoor het publiek een intense, meeslepende reis door de loopgraven van de Eerste Wereldoorlog maakt.
Oorspronkelijk werd voor tracking-shots een 'dolly' gebruikt, waarbij de camera over een rail liep. Daardoor kon de camera soepel vooruit en achteruit door de ruimte bewegen ('dolly in' en 'dolly out' genoemd). "Hoewel tracking-shots vroeger al populair waren", vertelt cinematograaf Paulius Kontijevas, "zijn ze nu waarschijnlijk nog populairder, omdat we apparatuur hebben die lichter en betaalbaarder is." Een Steadicam of gimbal maakt vloeiende camerabewegingen gemakkelijker dan ooit.
Een memorabele tracking-shot volgt niet alleen de actie, maar versterkt het verhaal of de emotie van de scène. Onvergetelijke beweging voelt essentieel voor het verhaal. Het kan bijvoorbeeld belangrijke details over de personages onthullen, waardoor er een diepere band met hen ontstaat.
Elementen van een goede tracking-shot zijn onder meer:
- Een duidelijke focus op het onderwerp
- Een soepele, vloeiende beweging
- Doelgerichte beweging die het verhaal versterkt
- Technische precisie in focus en kadrering
- Emotionele impact of sfeerversterking
- Naadloze integratie met het algehele verhaal.
Hoe maak je een tracking-shot?
Voorbereiding is bij elke video-opname belangrijk, maar tracking-shots vergen nog meer planning en oefening. Het lastigste is het coördineren van de camerabeweging met de acteurs, veranderingen in de belichting en eventuele bewegende elementen in de scène. Vaak worden bij deze opnamen Steadicams gebruikt, aangezien de opname zelfs al bij een geringe verkeerde uitlijning kan worden verpest.
1. Maak een opnamenlijst
Voor een geslaagd tracking-shot moet je weten waar en wanneer je dit shot wilt gebruiken. In plaats van een tracking-shot op een willekeurig moment in je video op te nemen, moet je bedenken waar de opname vanuit verhalend oogpunt het meeste effect kan sorteren en hoe de opname de kijkers helpt om zich verbonden te voelen met je personages. Een doelgerichte planning is belangrijk, dus maak een opnamenlijst en bepaal waar het shot in je video komt en in je productieproces past.
2. Breng je apparatuur bij elkaar.
Nu moet je bepalen welke apparatuur je nodig hebt. Hoewel je waarschijnlijk geen volledige dolly- en rail-opstelling nodig hebt, heb je wel een camerastabilisator nodig, zoals een gimbal of Steadicam. Dit zorgt voor vloeiende camerabewegingen en stabiele opnamen die tijdens de postproductie gemakkelijker te bewerken zijn. Als je nieuwe apparatuur hebt, is het zeker verstandig er van tevoren mee te oefenen. Door vertrouwd te raken met de opstelling, kun je fouten tijdens het filmen beperken.
3. Doe onderzoek en oefen.
Maak geen opnamen zonder eerst de omgeving te verkennen. Plaats fysieke markeringen op de set om aan te geven hoe de acteurs zich zullen bewegen en welk pad je cameraoperator moet volgen om alles scherp in beeld te houden. Als er figuranten zijn, moet je ervoor zorgen dat ze allemaal weten waar ze aan het begin en einde van de opname moeten staan.
Repeteren en communiceren zijn essentieel, vooral als je speciale effecten, bewegende voertuigen of choreografische elementen hebt. Houd er rekening mee dat je waarschijnlijk een paar takes nodig hebt om ervoor te zorgen dat iedereen op de juiste plek staat, zelfs als alles perfect verloopt.
Verfijn je tracking-shots in de postproductie.
Zodra je de opnamen hebt gemaakt, is het tijd om de volgende productiefase in te gaan en je opname te bewerken met Adobe {{premiere}}. {{premiere}} helpt tijdens de postproductie om schokkerige beelden te stabiliseren met behulp van Warp Stabilizer. Filmmakers kunnen tijdens de opnamen meer creatieve risico's nemen als ze weten dat ze met deze tool kleine correcties kunnen aanbrengen.
Stabilisatietechnieken.
Stabilisatie met de camera zelf:
- Gebruik een gimbal of Steadicam voor vloeiende bewegingen van een handheld-camera
- Gebruik een dolly op rails voor consistente, lineaire bewegingen
- Gebruik een camera-slider voor korte, precieze bewegingen.
Stabilisatie tijdens de postproductie in {{premiere}}.
Pas het Warp Stabilizer-effect toe:
- Selecteer je clip en ga naar Effecten > Vervormen > Warp Stabilizer.
- Pas instellingen aan, zoals de vloeiendheid en de methode (positie, positie/schaal/rotatie).
- Gebruik het effect 'Schuivende sluiter repareren' voor CMOS-sensor-artefacten.
- Gebruik handmatige keyframes voor de positie en rotatie om nauwkeurige aanpassingen aan te brengen.
Interpolatie van optische stroom.
Gebruik de functie Optische stroom in {{premiere}} om vloeiendere slow-motion-beelden van je tracking-shots te genereren.
Geneste sequentie-stabilisatie.
Voor complexe opnamen nest je de sequentie en pas je stabilisatie op de geneste sequentie toe.
Je opnamen ordenen.
Voer een duidelijke mappenstructuur in:
- Maak voor elk project hoofdmappen aan.
- Voeg submappen voor verschillende opnamedagen of locaties toe.
- Gebruik aparte mappen voor ruwe opnamen, audio en assets.
Gebruik consistente naamgevingsconventies:
- Neem de datum, het scènenummer en het take-nummer op in bestandsnamen.
- Bijvoorbeeld: "20240816_Scene05_Take03_TrackingShot.mp4"
Gebruik de organisatietools van {{premiere}}:
- Maak bakken voor verschillende soorten opnamen (wide shots, tracking-shots, close-ups).
- Gebruik labels en kleurcodering om tracking-shots snel te identificeren.
- Voeg metadata-tags toe om shots eenvoudig terug te vinden en te filteren.
Maak proxybestanden om soepeler te kunnen bewerken:
- Genereer proxybestanden op een lagere resolutie voor complexe tracking-shots.
- Koppel deze aan je hoge-resolutie-opnamen om je materiaal tijdens de postproductie sneller te kunnen bewerken.
Gebruik sequentiemarkeringen:
- Voeg markeringen toe aan je tijdlijn om belangrijke momenten in tracking-shots aan te geven.
- Gebruik verschillend gekleurde markeringen voor specifieke doeleinden (bijvoorbeeld 'stabilisatie nodig' of 'VFX nodig').
Regelmatige back-ups:
- Voer een solide back-upsysteem in om je opnamen en projectbestanden te beschermen.
- Overweeg cloudopslag voor extra beveiliging en teamsamenwerking.
Ontdek de veelzijdigheid van tracking-shots.
De opkomst van de 360-gradenvideo heeft geleid tot nieuwe technieken voor het maken van tracking-shots, waardoor filmmakers volledig meeslepende ervaringen kunnen creëren waarbij kijkers hun eigen perspectief kunnen kiezen. Tracking-shots in 360-gradenomgevingen maken innovatieve storytelling mogelijk, waarbij het publiek de scène in alle richtingen kan verkennen terwijl de camera erdoorheen beweegt.
Tracking-shots kunnen op meerdere manieren in filmprojecten worden gebruikt. Of het nu gaat om een kraanshot, een close-up of een point-of-view-clip, tracking-shots kunnen regisseurs helpen om hun verhaal op een nieuwe manier tot leven te brengen.
Het langzame tempo van de openingsscène in Pride & Prejudice van Joe Wright brengt de kijker naar het ontspannen, maar soms ook hectische landhuis van de familie Bennet. Regisseur Alfonso Cuarón daarentegen gebruikt in zijn film Children of Men verschillende lange tracking-shots om door chaotische, gewelddadige taferelen te bewegen.
"Mensen experimenteren met tracking-shots om te zien hoe snel de camera kan bewegen en hoe snel we kunnen volgen", zegt Kontijevas. Of het nu gaat om actiescènes of rustige, emotionele momenten: tracking-shots kunnen worden gebruikt om het tempo van een film te bepalen.
Creëer naadloze overgangen.
Tracking-shots vormen een innovatieve manier om tussen omgevingen te schakelen en een personage tijdens zijn reis te volgen. In Martin Scorsese's Goodfellas wordt het publiek meegenomen terwijl de beruchte maffioso Henry Hill zijn toekomstige vrouw Karen introduceert in de weelderige levensstijl van de maffia-onderwereld. De kijker gaat van een establishing-shot buiten de club, via de drukke keuken naar het volle restaurant om samen met de personages in deze wereld van luxe te worden ondergedompeld.
Vertel een levendig verhaal.
Met tracking-shots kun je experimenteren met perspectief en je verhaal door de ogen van je protagonist tot leven brengen.
Op het hoogtepunt van Selma gebruikt Ava DuVernay subtiele tracking-shots om uit te zoomen en Martin Luther King Jr. en de andere demonstranten te volgen terwijl ze de Edmund Pettus Bridge oversteken. Hierdoor ziet de kijker de bezorgdheid en angst op de gezichten van de demonstranten terwijl ze het mogelijke geweld naderen dat hun aan de andere kant wacht. Deze intieme, ontroerende opnamen brengen het publiek en de personages op een nieuwe manier dicht bij elkaar.
Breng complexe emoties over.
Tracking-shots kunnen ook heel goed worden gebruikt om de emotionele toestand van een personage of de algehele sfeer van een scène over te brengen.
In Promising Young Woman van Emerald Fennell wordt de frustratie van het hoofdpersonage levendig in beeld gebracht terwijl de camera haar in een cirkel rond een vrachtwagen volgt terwijl ze de koplampen en de voorruit vernielt. Dit plaatst de kijker in het perspectief van het bewegende personage; de kijker is geen toeschouwer. Bij tracking-shots draait het allemaal om beweging, maar het onderwerp en de setting beïnvloeden hoe die beweging wordt vastgelegd en geïnterpreteerd.
Bekijk deze 7 geweldige tracking-shots.
Bekijk de beroemde tracking-shots die hierboven worden genoemd en ontdek hoe verschillende regisseurs hetzelfde middel hebben gebruikt om zeer uiteenlopende artistieke resultaten tot stand te brengen.
1. The Shining (1980), geregisseerd door Stanley Kubrick
In deze beroemde film worden meerdere keren tracking-shots gebruikt om spanning op te bouwen.
2. 1917 (2019), geregisseerd door Sam Mendes.
Deze film is zo opgenomen en gemonteerd dat hij er als één lange tracking-shot uit ziet. De kortste opname in de film duurt 39 seconden, terwijl de langste ononderbroken tracking-shot acht en een halve minuut duurt.
3. Pride & Prejudice (2005), geregisseerd door Joe Wright.
Ook in deze film zijn er verschillende opmerkelijke tracking-shots, elk met een eigen doel: van het verkennen van drukke, bruisende balzalen tot het genieten van rustige ochtenden op een landgoed.
4. Children of Men (2006), geregisseerd door Alfonso Cuarón.
Er zijn drie noemenswaardige tracking-shots in deze film, waarvan de kortste iets meer dan een minuut duurt en de langste bijna zes en een halve minuut duurt. Al deze opnamen zitten vol actie en bewegende voertuigen.
5. Goodfellas (1990), geregisseerd door Martin Scorsese.
De meeslepende tracking-shots in deze film introduceren de personages en de kijker in het luxueuze leven van hedendaagse maffiosi.
6. Selma (2014), geregisseerd door Ava DuVernay.
Hoewel de tracking-shots in deze film vaak slechts enkele seconden duren, zorgt de camera waarmee de bewegingen van de personages worden gevolgd, ervoor dat de kijker op een unieke manier in de actie wordt ondergedompeld.
7. Promising Young Woman (2020), geregisseerd door Emerald Fennell.
Hoewel de tracking-shots in deze film vaak slechts enkele seconden duren, zorgt de camera waarmee de bewegingen van de personages worden gevolgd, ervoor dat de kijker op een unieke manier in de actie wordt ondergedompeld.
Tracking-shots bieden een opvallende manier om het tempo in je volgende video te doorbreken en je publiek tegelijkertijd een nieuw perspectief te bieden. Of je nu je kijker wilt meenemen naar een nieuwe wereld of een onverwacht gezichtspunt wilt delen, tracking-shots kunnen je daarbij helpen. Dus probeer tracking-shots en breng je video's tot leven met {{premiere}}.
Vragen? Wij weten het antwoord.