Tuklasin ang maraming paggamit ng AI art at kung paano nito binabago ang creative na landscape.
Gumawa ng mga bagong image, pagandahin ang mga dati nang image, gawing pulido ang mga teknikal na drawing, graphics ng brand, concept art, at marami pa. Alamin kung paano gamitin ang generative AI bilang tool sa pag-brainstorm at napakadetalyadong editor, at mag-explore ng mga paraan kung paano binabago ng AI ang mundo ng art.
Kung handa ka nang magsimulang mag-eksperimento sa generative AI sa paggawa mo ng art, simple lang magsimula. Pwede mong gamitin ang Adobe Firefly para sa lahat ng uri ng project mula sa pag-generate ng mga bagong image, pag-edit ng mga dati nang image, paggawa ng mga text effect, pag-recolor ng artwork, at marami pa. Alamin pa ang tungkol sa kung paano gumawa ng AI art at hasain ang craft mo. At magpatuloy sa pagbabasa para malaman ang tungkol sa ilang pangunahing sitwasyon ng paggamit para sa generative AI sa mga creative art.
Mula sa mga kamangha-manghang naisabuhay na futuristic na landscape hanggang sa mga detalyadong architectural design, maraming anyo ang generative AI art — at marami ring sitwasyon ng paggamit. Mula sa pag-brainstorm hanggang sa paggawa ng mga ganap na naisabuhay na paggawa ng art, may lugar ang AI art sa halos lahat ng creative na trabaho. Pero masyadong simple na ilarawan ang AI art bilang resulta lang — isa itong kumplikadong proseso ng paggawa na nangangailangan ng natatanging kumbinasyon ng teknolohiya at imahinasyon ng tao.
Bago tumutok sa mga detalye ng paggawa ng iba't ibang proyekto, magandang magkaroon ng batayang pagkaunawa sa kung paano gumagana ang AI art. Nagsisimula ang AI art sa input na pinili mo — pwedeng isa itong nakasulat na text prompt na inilalarawan ang content na gusto mong makita o iba pang media, gaya ng image.
Pagkatapos ay gagamitin ng teknolohiya ng generative AI ang paglalarawan na iyon para gumawa ng bagong content mula sa mga pattern sa malalaking dataset. Halimbawa, pwede mong gamitin ang AI art generator na Adobe Firefly para gumawa ng mga bagong image, text effect, color palette, at marami pa, sa ilang simpleng salita lang.
Nakakamangha at nagbabago ang mundo ng generative AI. Tuklasin pa ang tungkol sa kung ano ang AI art at paano ito gawin.
Prompt: Isang cityscape mula sa hinaharap kung saan ang mga gusali ay mga buhay na halaman at may mga lumilipad na kotseng gawa sa glass. Isang view mula sa napakataas na lugar.
Sa tuwing niyayanig ng isang bagong paraan ng paggawa ang paraan ng mga tao sa paggawa ng art — ito man ay ang printing press o mga digital na paraan ng paggawa gaya ng pagguhit at pag-paint sa isang tablet — ang mundo ng art ay nagsisimula ng cycle ng pagsisiyasat, pag-eeksperimento, at pagtuklas ulit. Bagama't posibleng magbago ang mga tool, ang creativity at layunin ng artist ang kanyang pinakamahalagang asset. Habang ine-explore mo ang pinakamagagandang sitwasyon ng paggamit para sa AI art, makakatulong na maunawaan kung paano ginagamit ng iba pang artist ang makabagong medium na ito. Ang artwork na ginawa gamit ang teknolohiya ng generative AI ay lumabas na sa malalaking museo gaya ng Museum of Modern Art sa New York, na-auction na sa Sotheby’s, at naging sentro na ng mga gallery show sa buong mundo.
Ginagamit ng mga artist ang generative AI para i-remix ang mga sarili nilang artwork at ipakita ang mga ito sa mga bago — at hindi na nga nakikilala — na paraan, bilang assistant na gumagawa ng artwork kasama nila, at para mag-explore ng mga tema tungkol sa teknolohiya at sa katangian ng paggawa ng art.
Ang sinumang gustong subukang gumawa ng AI art ay pwedeng gumamit ng mga madaling ma-access na tool gaya ng Adobe Firefly para hasain ang kanyang kasanayan at gumawa ng mga gawang tunay na personal sa kanya.
Isang imbitasyon ang bagong teknolohiya na pag-isipan ulit ang paraan ng paggawa ng mga tao ng art. Halimbawa, ang generative AI ay isang mahusay na tool para sa pag-explore at isa rin itong paraan para makakuha ng resulta. Maraming artist ang gumagamit ng generative AI para lampasan ang mga hangganan ng kung paano sila gumagawa at nagbabago ng mga artwork sa mga kamangha-manghang paraan. Halimbawa, pwedeng makipag-usap ang isang artist sa isang generative AI chatbot tungkol sa paggawa niya ng art para makabuo ng mga bagong ideya. Ang isang karaniwang maling akala tungkol sa generative AI ay na palagi itong simple, madali, at mabilis na nagagawa. Maraming artist ang gumugugol ng maraming oras sa pag-iisip tungkol sa mga implikasyon ng AI generated art, pag-eeksperimento sa mga teknolohiya, at paghasa sa mga partikular na kasanayan para makabuo ng mga resulta na nangangailangan ng maraming oras ng pagsasanay at pag-iisip.
Mga pamamaraan ito na magagamit ng kahit sino sa kanyang paggawa ng art o magagamit pa nga ang mga ito para malampasan ang mga creative block. Isipin na isang assistant ang generative AI na matutulungan kang mag-explore ng mga bagong ideya at masuri ang paggawa mo ng art mula sa isang bagong pananaw. Kung ituturing mo ang generative AI na isang tool para sa pag-explore, makakapagbukas ito ng mga bagong posibilidad para sa iyo sa creative na paraan at bibigyang-daan ka nito na gumawa ng personalized art kung saan emosyonal na makakakonekta ang mga audience.
Ang paggawa ng mga bagong character at environment ay ang pundasyon para sa mga proyektong video game, animation, at komiks. Ang paggamit ng mga lubos na mapaglarawang prompt para mag-generate ng mga paunang ideya ay makakatulong sa pagtatakda ng visual language ng lahat ng bagay mula sa mga character hanggang sa background art at mga object.
Pwedeng maging lubos na kapaki-pakinabang ang generative AI para sa mga proyektong graphic design, na madalas ding nagsisimula sa mga panimulang konsepto ng mga natapos nang design. Pwedeng gamitin ng mga designer ang AI art para tumukoy ng direksyon at mag-generate ng mga opsyon para sa mga client kapag gumagawa ng mga proyekto para sa brand. Halimbawa, pwede mong gamitin ang Text to Vector Graphic sa Adobe Illustrator para mabilis na mag-generate ng iba't ibang konsepto ng logo. Pwede kang gumamit ng generative AI art para gumawa ng mga storyboard at pitch deck, at para tumulong sa pag-prototype at pag-visualize ng produkto.
Pwede kang gumamit ng generative AI art para makatulong na gumawa ng mga konsepto para sa architectural, fashion, at informational graphics. Gumamit ng mga mapaglarawang prompt para simulan ang fashion illustration at mga proyekto para sa produkto o para i-stress test ang mga bagong ideya kapag nagsisimula ng isang architectural design. O gumamit ng text to image para mag-draft ng mga visual na bahagi para sa infographics.
Ang isa sa mga pangunahing paraan na makakatulong ang generative AI sa creative na proseso ay sa pamamagitan ng pagpapadali sa pag-brainstorm at inspirasyon. Ang paggamit ng mga prompt para mabilis na makagawa ng mga image na nauugnay sa isang paunang ideya ay makakatulong na makapukaw ng mga ideya tungkol sa lahat ng bagay mula sa style hanggang sa kulay. Magagamit ang generative AI para gumawa ng mga reference image para sa analog art, o para ulitin sa sarili mong artwork para makita mo itong nakapresenta sa mga bago at kamangha-manghang paraan.
Gumamit ng generative AI para mag-automate ng mga gawaing kumakain sa oras na dapat ginugugol sa paggawa. Mabilis na mag-generate ng maraming variation ng isang paunang design sa pamamagitan ng pagbago sa isa o dalawang salita sa prompt at gamitin ang mga iyon para bumuo ng mga presentasyon para sa mga client. Magdagdag ng mga object at tao sa mga konsepto ng arkitektura, interior, at landscape. Gumawa ng mga background para sa imagery ng produkto mo sa halip na gumugol ng oras sa paggawa ng mga sarili mong photoshoot.
Isang mahusay na paraan ang generative AI para magpaganda ng imagery. Pwedeng gamitin ang mga tool na gaya ng Generative Fill para mabilis at kapansin-pansing mabago ang mga image sa pamamagitan ng pagdaragdag at pag-aalis ng content. Gumawa ng bagong content na ibinagay sa isang prompt, o palawakin at punuin lang ang mga image ng content na nagbe-blend sa kasalukuyang image. Ang pag-retouch ng mga image gamit ang generative AI ay gumagawa ng mga prosesong may maraming hakbang nang halos instant at nakakatipid ng oras sa paghahanap sa mga database ng stock imagery. Nagbibigay-daan din ito para sa pambihirang pag-eeksperimento; paglaruan ang mga larawan mo at tingnan kung saan ka dadalhin nito.
Orihinal na prompt: Isang kabuteng may mga pulang spot na lumalago sa isang kagubatan na napapalibutan ng lumot at damo.
Karaniwan na ngayong makakakita ng AI art sa mga tradisyonal na espasyo ng art. Ang isa sa mga pinakasikat na artist na gumagamit ng AI ngayon ay si Refik Anadol, na nag-e-exhibit ng mga gawa niya sa buong mundo, kabilang ang Los Angeles kung saan gumagamit ang kanyang “mga buhay na painting” ng mga algorithm para gawing mga pumipintig at abstract na display sa malalaking screen ang mga available sa publiko na dataset ng landscape ng California. Nararanasan ng mga tumitingin ang kanilang lokal na environment sa isang ganap na kakaibang paraan. Noong 2019, gumawa ang artist na si Anna Ridler ng isang serye ng mga digital na tulip sa tulong ng AI, na “nalanta” (kusang na-delete) ilang sandali matapos maibenta. Minamanipula ng multimedia artist na si Ellie Pritts ang mga AI generated na image gamit ang mga vintage na digital medium para gumawa ng mga glitchy at psychedelic na video. Bago at pinag-uusapan ang AI art — pero nagbibigay-daan din ito sa mga artist na pag-eksperimentuhan ang paraan kung paano nakikipag-ugnayan sa at kumokonsumo ng art ang mga tumitingin.
Tinutulungan ng AI ang mga espesyalista sa pag-restore ng art na mag-restore at bumuhay ng mga nawalang masterpiece. Noong ika-18 siglo, pinutol ang mga bahagi ng painting ni Rembrandt na “The Night Watch.” Noong 2021, gumamit ang Rijksmuseum sa Amsterdam ng artificial intelligence para gawin ulit ang mga nawawalang bahagi ng painting at ipinakita nito sa publiko ang isang kumpleto at na-restore na bersyon ng gawa sa unang pagkakataon mula noong 1715. Nagsisimula pa lang i-explore ang mga paggamit ng artificial intelligence sa pag-restore ng art.
Lumaganap na sa iba't ibang genre ang mga artwork na ginawa sa tulong ng generative AI. Nagawang magamit ng isang pangkat ng mga scientist at musician ang artificial intelligence para makumpleto ang hindi natapos na ika-10 symphony ni Beethoven noong 2021. Lumabas na ang mga AI assisted na artikulo sa mga pahina ng Harper’s Magazine at The New Yorker. Noong 2023, ang scientist na si Christine Dierk ay nag-debut ng digital dress na idinisenyo sa tulong ng AI sa taunang Adobe MAX conference. Nagpapakita ang walang manggas na sheath ng mga pattern na nagbabago at nagpapalipat-lipat, na hina-highlight kung paano magagamit ang AI sa mundo ng fashion. Habang lumalago ang kakayahan at accessibility ng artificial intelligence, lalago rin ang mga paggamit nito sa lahat ng creative medium.
Ipinapakita ng research scientist na si Christine Dierk ang isang interactive na dress na ginawa gamit ang Adobe Firefly sa Adobe MAX 2023.
Ang generative AI ay isang mahusay at kapana-panabik na bagong medium para sa creative expression at dapat itong ituring na gaya ng anumang object sa toolbox ng mga artist: isang kasangkapan para sa pagpapahayag ng tao na ginagabayan ng imahinasyon ng creator.
Naninindigan ang Adobe sa paggawa ng mga creator-first na AI tool na nagbibigay-inspirasyon sa mga artist at nagpapalawak sa creative expression. Subukan ngayong araw ang Adobe Firefly at tingnan kung saan ka dadalhin ng imahinasyon mo.
