Ano ang augmented reality?
Ang augmented reality ang pagpapaganda ng mga experience sa totoong buhay gamit ang computer-generated na impormasyon. Tumuklas ng mga bagong posibilidad sa gaming, edukasyon, art, design, pagmamanupaktura, marketing, at marami pa.
Paano gumagana ang augmented reality (AR).
Pwedeng ma-trigger ng AR ang pandama, pang-amoy, o kahit na ang panlasa mo, bagama't kadalasang dinaragdagan nito ang nakikita at naririnig mo. Sa pamamagitan ng virtual na impormasyon para mapaganda ang experience mo sa totoong buhay, naiiba ang AR sa virtual reality (VR), na naglalagay lang sa iyo sa isang 360-degree na virtual na mundo.
Gumagana ang AR sa pamamagitan ng pagmamapa ng mga 3-dimensional virtual object sa totoong environment. Ipinapakita ng ilang AR headset ang mga virtual object sa malilinaw na lens, samantalang naglalagay ang iba ng live feed ng camera sa pagitan ng manonood at aktwal na mundo. Ang computer vision — ang programming na nagbibigay-daan sa computer na matukoy at maiproseso kung ano ang nakikita ng camera — ay nagbibigay-katuturan sa 3D environment na iyon at naglalagay ng mga digital na feature rito. Dahil nare-render nang mas mabilis at kapani-paniwala ang digital na content na ito, mas malapit ito sa hitsura at pakiramdam na parang inspirasyon nito sa totoong buhay.
Ang mga uri ng mga AR device.
May dalawang paraan para ilagay ang digital na camera sa pagitan ng mata ng manonood at aktwal na mundo:
Isang bagay sa mukha mo (ang head-mounted na display).
Binibigyang-daan ka ng pagkakabit ng screen sa harap ng mga mata mo na dagdagan ang realidad habang pinapanatiling walang hawak ang mga kamay mo. Ginawa ito ng Google noong 2013 nang i-release nito ang Glass, pero hindi ito totoong AR sa kahulugang iniisip natin ngayon. Ipinakita ng Glass ang digital na impormasyon sa isang flat display sa harap ng isang mata sa halip na 3D imagery na ipinapakita sa dalawang mata bilang bahagi ng environment. Ibinebenta pa rin ng Google ang Glass sa isang Enterprise Edition para magamit sa pagmamanupaktura, pangangalagang pangkalusugan, at iba pang industriya. Maa-access ng mga tagasuot ng Glass ang mga manual, video ng pagsasanay, detalye ng design, at espesyal na na-develop na app, nang hindi naaantala ang workflow nila.
Ang Microsoft Hololens at Magic Leap One ang mga pinakasikat na AR headset para sa gaming at entertainment. Nagiging mas mahusay ang mga headset na ito sa paghahalo ng environment sa totoong buhay at digital na content. “Kapag nagsuot ka ng Magic Leap, isa-scan nito ang silid at talagang bubuo ito — nang halos real-time — ng rough model ng silid,” sabi ni Seth Chaffee, Head of Immersive Production sa kumpanya ng produksyon ng AR/VR na Giant Astronaut. “Kaya't kapag nagsimula kang maglagay ng mga object sa environment mo, mas madaling imapa ang experience na iyon sa espasyo sa totoong buhay.” Kapag mas na-integrate ang mga headset na ito sa environment, kasama ang sonic environment (para makarinig ka ng mga tunog na nagmumula sa mga partikular na punto sa espasyo), mas magiging totoo ang experience.
Iniisip ng ilang developer ang isang mundo kung saan nakasuot tayong lahat ng smart glasses o contact lens sa lahat ng oras, pero wala pa tayo doon. Karaniwang malaki at may limitadong tagal ng baterya ang kasalukuyang AR glasses. Ang mas malala, makitid ang field of view ng tagasuot, na naglilimita sa kamalayan sa sitwasyon sa paraang posibleng mapanganib.
Pwede ring nakakapagod ang pagsubok na bigyang-katuturan ang mga 3D model na naka-overlay sa paningin mo sa totoong buhay. Inaabot nang anim na linggong halos tuloy-tuloy na pagsasanay bago matutunan ng mga fighter pilot kung paano gamitin ang mga heads-up display nila nang hindi naaabala ng mga overlay. “Maliban sa targeting reticle, halos gumagamit lang sila ng AR sa gabi para makita ang landscape,” sabi ni Alex Kauffmann, Project Lead sa Advanced Technologies and Projects ng Google. “Kapag may iba pang bagay na makikita, pwedeng ibaling ng mga overlay ang atensyon mo mula sa kung ano ang kailangan mong pagtuunan ng pansin, tulad ng iba pang eroplano o isang missile na papalapit sa iyo.”
Mayroon ding tanong kung gusto o hindi gusto ng mga tao na magsuot ng AR glasses bilang bahagi ng pang-araw-araw na buhay. “Ayokong mabuhay sa isang mundo kung saan naaabala sa ganoong paraan ang aking realidad,” sabi ni Kauffmann. Ayaw din ng ilang may-ari ng bar sa San Francisco na mabuhay ang mga parokyano nila sa ganoong mundo, na nagbabawal sa mga tagasuot ng Glass (“mga Glasshole”) na pigilan ang pag-record ng mga video camera nila.
Isang bagay sa kamay mo (ang smartphone o tablet).
Mahuhusay na tool ang mga telepono para sa paggamit ng augmented reality dahil mayroong ganito ang halos lahat, at may built-in na camera at access sa mga mobile app ang bawat smartphone. Tiyak na may kinalaman ang bahagi ng tagumpay ng Pokémon GO, ang AR game app na na-download nang mahigit 500 milyong beses sa unang taon nito, sa katotohanang may mga tool na ang mga tao para malaro ito.
Tulad ng Pokémon GO, sinusulit ng augmented reality app ng Ikea na IKEA Place ang teknolohiya ng smartphone. Gamit ang app, makikita ng mga user kung ano ang magiging hitsura ng isang mwebles sa bahay niya bago niya ito bilhin. Pwedeng maging kapaki-pakinabang ang AR para sa malalaking item tulad ng mwebles, pero hindi ito gaanong kapaki-pakinabang para sa mga produkto tulad ng mga laruan, na hindi kailangang i-preview sa isang environment.
Ang pinakamalaking disbentahe ng mga AR app ay kailangan mong itaas ang telepono mo para makita ang screen. “Kailangan mong itaas ang braso mo, at maraming pisikal na pakikipag-ugnayan,” sabi ni Chaffee. “Hindi lang ito mahusay.” Sa mga telepono o smart glasses, pwedeng maging isyu ang tagal ng baterya. “Sa Pokémon GO, mabilis na na-off ng karamihan sa mga tao ang bahagi ng AR, dahil naubos nito ang lahat ng baterya nila,” sabi ni Kauffmann.
May mga limitasyong dapat malampasan ang mga AR glasses, headset, at phone, pero mabilis na umuunlad ang teknolohiya.
Ano ang magagawa mo sa teknolohiya ng AR?
Ang AR ay higit pa sa paglalagay ng virtual na bigote sa mukha mo sa Snapchat. Nagsisimula pa lang kaming i-explore ang mga posibilidad. “Posibleng sa tingin ng maraming tao ay parang nasa huling yugto na, pero maagang panahon ito para sa AR/VR,” sabi ni Chaffee. “Mayroon pa ring malaking pagkakataon para magsimula at gumawa ng pagbabago ang isang tao.”
Ipinapayo nina Chaffee at Kauffmann ang pag-iisip nang higit pa sa panandaliang walang kamuwang-muwang na pananabik na nadarama ng mga tao kapag naranasan nila ang AR sa unang pagkakataon. Sa halip na gamitin ito sa sarili nitong kapakanan, isipin kung paano mo magagamit ang AR para matulungan kang maghatid ng kwento. “Huwag balewalain ang emosyonal na bahagi ng teknolohiya,” sabi ni Chaffee. “Napakaraming taong nakatuon sa teknolohiya. Hindi nila iniisip ang kahalagahan ng pakikipag-ugnayan ng tao. At doon talaga sisikat ang AR at VR.”
Gumagamit na ang mga artist tulad ni Estella Tse ng AR para maghatid ng mga nakakaengganyong kwento. Panoorin ang isang video tungkol kay Tse at sa half-AR piece niya na “Two Sides of the Same Coin,” kung saan ipinakita niya ang panloob na paglalaban ng pagsunod at pagkamalikhain. Ipinakita niya ang proyektong ito sa 2018 Festival of the Impossible, isang palabas na nakalaan sa mga gawa ng mga AR at VR artist. Itinampok sa 2019 Festival ang mga exhibit na nagbibigay-daan sa iyo na makipag-usap sa isang android sa hinaharap, mapanood na mabalot sa isang compression carpet ang isang halamang kumakain ng “mga like” sa social media, at marami pa.
Ang potensyal para sa pagbuo ng mga shared experience ang isang aspetong sinuong ng Pokémon GO. “Pagpapakita ng isang bagay sa maraming tao,” paliwanag ni Kauffmann. “Iyon ang ginawa ng Pokémon GO na wala pang nakakagawa — ang shared AR na ito. Pwede kang maglagay ng isang bagay sa environment na makikita nating dalawa sa magkaibang lugar, at nasa eksaktong posisyon ito kung nasaan dapat ito para sa ating dalawa.”
Sa tingin nina Kauffmann at Chaffee, mga creative ang magdadala ng AR sa mga pinakakapana-panabik at nakakagulat na direksyon. Pinahahalagahan ni Chaffee ang mga storyteller na may mahirap na teknolohiya para magkaroon ng layunin at matulungan ang mga tao na mapabuti ang buhay nila. At sa tingin ni Kauffmann, sa pagdating sa market ng mga bagong tool sa pag-author tulad ng Adobe Project Aero, makakagawa ang mga creative ng AR nang hindi kinakailangang matuto ng mga kumplikadong kasanayan sa pag-code. Ang nagawa ng Adobe Flash para sa mga web designer, magagawa ng Project Aero para sa mga AR designer. “Ang pagkakaroon ng tool na nagbibigay ng kakayahang mag-eksperimento sa mga kamay ng mga taong hindi naman nag-iisip tulad ng mga engineer, na makakatulong sa pagtuklas ng hindi inaasahang insight na nagpapahusay sa lahat,” sabi ni Kauffmann.
Para maghanap pa ng mga posibilidad, tingnan ang 5 makabagong halimbawa ng AR na isinasagawa, at panoorin ang mensahe ng product manager ng Adobe na si Chantel Benson tungkol sa paggamit ng augmented reality sa Adobe Illustrator at Adobe Photoshop sa Adobe Max 2018. Makakuha ng inspirasyon at magsimulang mangarap. Pagkatapos, magsimulang mag-eksperimento at tingnan kung ano ang magagawa mo.
Mga Contributor
Seth Chaffee, Alex Kauffmann
Baka interesado ka rin sa…
Visualization ng brand at produkto sa 3D & AR: Ang kakayahang makita ang brand mo sa konteksto.
Tuklasin ang mga tool sa ecosystem ng 3D & AR ng Adobe na makakatulong na ma-visualize ang anumang 3D design na maiisip mo.
Creative Play sa 3D & AR: Mag-explore ng mga bagong istilo o gumawa ng masterpiece.
Mayroon ang mga tool sa ecosystem ng 3D & AR ng Adobe ng lahat ng kailangan mo para paganahin ang imahinasyon mo at maghanda para sa susunod na henerasyon ng design.
Environmental design: Pagpapakita ng mga spatial concept sa 3D.
Mag-prototype at mag-visualize ng mga space tulad ng mga architectural interior, signage, layout ng sahig, retail storefront, at marami pa.
Synthetic photography: Mga picture-perfect na larawan, hindi kailangan ng studio.
Alamin kung paano binabago ng 3D technology ang tradisyonal na paggawa ng commercial photoshoot gamit ang synthetic photography.