Fotografia
Veja por que os fotógrafos de arquitetura têm que considerar a hora do dia, o tempo e os pontos de vista para capturar imagens impressionantes de catedrais, casas, arranha-céus e muito mais.
Desde fotos de edifícios históricos até moradias humildes, a fotografia de arquitetura abrange fotos que mostram principalmente o interior ou o exterior de estruturas feitas pelo homem. Com temas estáticos e de fácil acesso, a fotografia de arquitetura é um começo natural para muitos fotógrafos. “Acho que é um bom lugar para começar”, diz o fotógrafo Nick Ulivieri. “A arquitetura já está lá, e você pode simplesmente ir lá fora e fotografar o que quiser”. Você não precisa de um estúdio ou de uma iluminação elaborada para captar grandes fotos de edifícios, pelo menos não para fotos externas. Você não precisa guiar modelos. Seu objeto fica parado, permitindo que você estude como o cenário pode afetar cada captura. Você precisa considerar variáveis, como a iluminação, o clima e os ângulos potenciais dos quais pode fotografar, ao começar a desenvolver suas habilidades em fotografia de arquitetura.
Você não tem muito controle ao fazer uma foto externa de um edifício. “O desafio de criar imagens arquitetônicas de alta qualidade é saber quando fotografar ou não uma determinada estrutura”, diz Ulivieri. “Você fica à mercê do projeto do edifício, da localização, das sombras, e do clima.” Em algumas formas de fotografia, você pode controlar o ambiente para ter a foto certa, mas, com a maioria dos objetos arquitetônicos, é preciso saber se adaptar.
“Existem dois tipos principais de fotos. Uma foto muito bonita durante o dia em que você tem um céu azul e talvez algumas nuvens”, diz Ulivieri. “E a hora azul”.
A hora azul é a hora logo após o pôr do sol, quando o céu assume uma tonalidade rosa, azul ou roxa, e as fotos dos edifícios nesse momento podem ajudar a destacar características de iluminação externa, iluminando aspectos externos como fachadas. Além disso, fotos tiradas na hora azul permitem que as luzes internas deem ao imóvel um brilho interno. As luzes brilhantes, as cores profundas e os contrastes dramáticos das fotos da hora azul fazem delas uma escolha popular para imagens das grandes marquises muito presentes em sites, folhetos e outros recursos.
Embora algumas fotografias de arquitetura sejam artísticas, muitos clientes querem mostrar edifícios ou imóveis para fins comerciais em um dia claro ou logo após o pôr do sol. Para essas fotos diurnas, evite a luz solar direta. Tirar fotos quando o sol está no ápice resultará em fortes contrastes e sombras profundas. “As fotos exteriores estão intimamente relacionadas com a hora do dia”, diz o fotógrafo Kenton Waltz. “Fotografar na hora mágica é ótimo, porque não há diferenças gritantes de exposição”. A hora mágica, também conhecida como hora dourada, acontece cerca de uma hora após o amanhecer ou antes do pôr do sol. É conhecida por fornecer muita luz branda e quente.
Muitas vezes, os edifícios ficam melhores em diferentes condições climáticas e em diferentes momentos do dia. “Se você está fazendo uma estrutura mais rústica em que o contraste faz parte do projeto, fotografe ao meio-dia quando tiver mais sombras”, diz Waltz. Da mesma forma, as estruturas industriais de metal e concreto ficam ainda mais imponentes quando molhadas pela chuva, e antigas mansões vitorianas podem parecer assombrosas sob um céu nublado. E, se você quiser enfatizar a altura de um arranha-céu, pode fotografá-lo quando o topo do edifício estiver envolto por nuvens. Trata-se de buscar o ambiente certo para cada edifício.
Fotos no nível da rua podem não fornecer o melhor ângulo para seu objeto. “Se você estiver fotografando um arranha-céu ou um prédio de mais de 30 andares, encontre um ponto de vista”, diz Waltz. Para evitar distorções na perspectiva, posicione-se a cerca da metade do que você está tentando fotografar. Se você olhar para uma estrutura, suas linhas parecerão convergir devido à perspectiva. Mas se estiver do outro lado da rua do edifício, não há mudança de perspectiva. Para edifícios especialmente altos, o ponto de vista certo pode não ser o chão ou uma estrutura próxima. “Às vezes um drone é a melhor opção se você não consegue chegar onde precisa estar”, diz Waltz. Se você tiver o orçamento, guindastes e helicópteros também são uma opção.
A primeira coisa que qualquer fotógrafo de interiores precisa fazer é preparar o espaço. A maioria das casas, escritórios ou outros edifícios habitados não são construídos para parecerem bem em uma foto. Eles são projetados para o uso diário. Um bom fotógrafo de interiores sabe como consertar isso. “É uma piada recorrente entre os fotógrafos de interiores, mas nosso maior trabalho é mover móveis”, diz Waltz.
Os fotógrafos de interiores também devem estar preparados para lançar mão de materiais de limpeza. “Sempre há pasta de dentes no espelho”, diz Waltz. “Não importa quem você seja ou quão cara seja sua casa, vai haver pasta de dentes no espelho. Esteja pronto para limpar o espaço”.
Depois de preparar o lugar, abaixe-se. Fotografar de uma altura menor pode destacar o que há no cômodo. “Gosto de fotografar na altura de uma criança”, diz Nick Ulivieri. “Minha câmera fica mais ou menos 0,7 a 0,9 m do chão. Tirar foto mais perto do chão ajuda a focar os detalhes do espaço”. Esse ponto de vista inferior permite que cadeiras, sofás e mesas ganhem destaque. Se você fotografar um pouco mais de cima, estará se concentrando principalmente nas paredes e portas.
O clima ainda pode afetar a fotografia de interiores. Se você estiver fotografando um imóvel em um dia escuro ou chuvoso, terá que estar preparado para lidar com qualquer luz natural (ou a falta dela) no espaço. “Você pode trabalhar na composição independentemente de quão bem ou mal iluminado esteja um espaço”, diz Ulivieri. Equipamentos de alta tecnologia, como flashes externos, também podem corrigir a má iluminação natural, mas uma boa composição ajudará muito mais.
Não é preciso muito para entrar na fotografia arquitetônica, mas você vai precisar de mais do que apenas uma câmera DSLR para tirar boas fotos.
Mesmo com todo o equipamento certo, o mais importante para qualquer fotógrafo de arquitetura é a paciência. “Não se pode ter pressa”, diz Kenton Waltz. “Podemos trabalhar um dia inteiro e ir embora com 10 fotos”. Esteja preparado para trabalhar com o ambiente, o clima e o próprio edifício. Pode ser um processo lento, mas que proporciona imagens incríveis de tudo, desde imóveis residenciais até as maiores estruturas na linha do horizonte.
Colaboradores
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