Iluminação 3D: tipos de iluminação e técnicas de iluminação 3D
A iluminação revela como enxergamos o mundo. Em ambientes reais e imaginários, utilizamos iluminação para definir a atmosfera e direcionar a atenção. Fotógrafos, cineastas, diretores e artistas 3D precisam se especializar no uso de efeitos de iluminação para reproduzir a realidade ou estilizar uma cena.
Cinco tipos de fontes de luz 3D.
Se você ainda está aprendendo técnicas básicas de iluminação ou trabalha em sistemas sofisticados, primeiro precisa entender as fontes de luz que podem ser usadas ao criar uma configuração de iluminação.
- Luz direcional: essa fonte de luz emite raios paralelos que iluminam um objeto como se a fonte estivesse distante, como o sol. Ela ilumina todos os elementos da cena com a mesma intensidade.
- Luz de área: essa fonte de luz é definida por um retângulo com raios direcionais que emergem de uma superfície específica. Esse tipo de luz é semelhante à luz que atravessa uma janela ou que é reproduzida por um softbox de estúdio, criando áreas luminosas de formatos específicos.
- Luz de ponto: é uma fonte que envia luz em todas as direções. Luzes de ponto podem ser usadas para simular a luz emitida por uma lâmpada moderna ou incandescente.
- Luz de holofote: enquanto a luz de ponto é semelhante a uma luminária, a luz de holofote é mais parecida com uma lanterna. A luz emitida de um holofote é restringida por um ângulo específico. A intensidade da luz diminui quanto mais distante da fonte estiver um objeto, além de diminuir ao longo das bordas do cone de luz.
- Luz de cúpula: ao escolher essa opção de iluminação, a luz ilumina a cena de cima para baixo. Ela geralmente é usada para cenas ao ar livre, recriando o efeito de luz ambiente de um céu aberto.
Exemplos de iluminação de um, dois e três pontos.
Iluminação de um ponto.
Iluminação de dois pontos.
Iluminação de três pontos.
Quatro dicas para criar uma iluminação 3D realista.
A iluminação revela como enxergamos o mundo. Em ambientes reais e imaginários, utilizamos iluminação para definir a atmosfera e direcionar a atenção. Fotógrafos, cineastas, diretores e artistas 3D precisam se especializar no uso de efeitos de iluminação para reproduzir a realidade ou estilizar uma cena.
- Estude o mundo real.
A iluminação 3D é uma arte. Assim como em outras formas de arte, é preciso começar pela observação para dominá-la. Estude como a luz muda no decorrer do dia, a mistura de fontes naturais e artificiais que iluminam os locais por onde passa e como mover as fontes de luz de uma sala pode alterar sua aparência. - Mantenha a simplicidade.
Em uma cena 3D durante o dia e ao ar livre, até duas fontes de luz costumam ser suficientes. Na vida real, o sol normalmente fornece a maior parte da luz, então uma cúpula pode ser usada para simular o jogo de luzes e sombras comum em cenas ao ar livre. Geralmente, não há necessidade de luzes de ponto, de holofote nem de outras fontes de luz. - Assista a filmes.
Cineastas são especialistas em design de iluminação. Iniciantes podem aprender muito assistindo a filmes aclamados por suas técnicas cinematográficas. - Brinque com luzes sutis.
Ao iluminar cenas com fontes indefinidas posicionadas fora do quadro, é possível criar uma imagem mais misteriosa e, ao mesmo tempo, mais fiel à vida real. Assim o mundo não parecerá confinado ao limite da composição.