Premiere Pro Single App
฿876.33/เดือน
ประกอบด้วย พื้นที่เก็บข้อมูล 100 GB บนระบบคลาวด์, Adobe Fonts และ Adobe Portfolio ดูข้อมูลเพิ่มเติม
เรียนรู้เกี่ยวกับ Establishing Shot ในภาพยนตร์
Establishing Shot ใช้เปิดฉากใหม่และบอกเล่าสถานที่และเวลาที่เกิดเหตุการณ์ให้ผู้ชมทราบ ทั้งยังสามารถกำหนดมุมมองหรือช่วยถ่ายทอดตัวละครได้อีกด้วย
Establishing Shot คืออะไร
โดยทั่วไป Establishing Shot มักเป็นภาพอาคารหรือทิวทัศน์มุมกว้างหรือกว้างมาก ช็อตดังกล่าวอาจประกอบด้วยป้าย สถานที่สำคัญ หรือสิ่งอื่นๆ ที่ใช้บ่งบอกสถานที่และเวลาได้อย่างชัดเจน องค์ประกอบเหล่านี้จะช่วยให้ผู้ชมเชื่อว่าเหตุการณ์ในภาพยนตร์ของคุณกำลังเกิดขึ้นที่ร้านกาแฟในกรุงปารีสหรือที่บาร์บนดาวทาทูอิน ไม่ใช่สตูดิโอถ่ายทำภาพยนตร์ในลอสแอนเจลิส
ให้บริบทแก่ผู้ชม
Establishing Shot ไม่จำเป็นต้องเป็นช็อตที่มีเทคนิคมากสุดในภาพยนตร์ “สิ่งที่ง่ายที่สุดในภาพยนตร์ฮอลลีวูดคือช็อตถ่ายสะพานโกลเดนเกตจากเฮลิคอปเตอร์ ซึ่งผู้ชมเห็นแล้วจะรู้ได้ทันทีว่าเราอยู่ในซานฟรานซิสโก” Nick Escobar นักออกแบบกราฟิกและผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์อิสระกล่าว “Establishing Shot จะบอกตำแหน่งที่คุณอยู่ ช่วยให้รู้ว่ากำลังเกิดอะไรขึ้น และสามารถบอกเป็นนัยถึงช่วงเวลาที่เกิดเรื่องราวได้ โดยดูจากวิธีถ่ายตัวเมืองและการเกรดสี”
โดรนช่วยให้การเปิดซีนด้วยช็อตถ่ายทางอากาศทำได้ง่ายขึ้น
หนึ่งในลำดับภาพ Establishing Shot ที่น่าจดจำที่สุดในประวัติศาสตร์ของวงการภาพยนตร์คือฉากเปิด ภาพยนตร์สยองขวัญของ Stanley Kubrick เรื่อง The Shining (ชื่อไทยคือ โรงแรมผีนรก) โดยกล้องเหินข้ามผ่านป่าและภูเขาไปก่อนจะเผยให้เห็นโรงแรมบนยอดเขาซึ่งเป็นสถานที่เกิดเหตุการณ์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ ในยุคที่ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างขึ้น มีเพียงภาพยนตร์ที่มีงบสร้างสูงเท่านั้นที่สามารถเช่าเฮลิคอปเตอร์และจ้างทีมงานเพื่อถ่ายฟุตเทจลักษณะนั้นได้ แต่ในปัจจุบัน ช็อตภาพประเภทนี้ถ่ายได้ง่ายๆ แล้วด้วยโดรนที่มีราคาถูกกว่า
สองข้อควรระวังที่เกี่ยวข้องกับโดรน:
"ทุกครั้งที่กล้องเคลื่อนไหวจะแสดงถึงมุมมองของผู้ชมด้วย" David Andrew Stoler นักเขียนและผู้สร้างภาพยนตร์กล่าว "ถ้ามีการเคลื่อนไหวใน Establishing Shot คำถามคือใครเป็นคนเห็นภาพนี้ ตอนนี้เราดูในมุมมองของใคร" นอกจากนี้ ผู้กำกับและนักเขียน Van Jensen ยังเสริมว่า "คุณต้องถ่ายสิ่งที่คุณไม่จำเป็นต้องบันทึกเสียง เพราะโดรนเสียงดังมาก"
ใช้ความคิดสร้างสรรค์และฉีกกรอบจากช็อตภาพระยะกว้างแบบเดิมๆ
คุณไม่จำเป็นต้องใช้วิวสุดอลังการของมวลหมู่ตึกระฟ้าในนครนิวยอร์กเสมอไป คุณสามารถเตรียมผู้ชมให้พร้อมสำหรับซีนนั้นๆ ด้วยการออกแบบฉากและอุปกรณ์ประกอบต่างๆ ยกตัวอย่างเช่น ห้องทำงานของนักบำบัดอาจติดประกาศนียบัตรบนผนังและมีโซฟาพร้อมเก้าอี้ข้างๆ รายละเอียดเหล่านี้บอกผู้ชมของคุณได้ชัดเจนว่ากำลังอยู่ที่ไหนหรือจำเป็นต้องรู้อะไรบ้าง
Jensen เล่าถึงการทำ Music Video ที่เหตุการณ์เกิดขึ้นในงานเลี้ยงที่บ้านว่า "ช็อตเปิดวิดีโอนั้นเป็นภาพมุมแคบและใกล้มากแสดงเบียร์กำลังถูกรินลงแก้ว ซึ่งผมนับว่าเป็น Establishing Shot แม้ว่าจะผิดไปจากปกติก็ตาม" Jensen กล่าว
เราสามารถใส่ความเป็นศิลปะเข้าไปได้แม้กระทั่งในช็อตเปลี่ยนผ่านเช่นนี้ โดยอาจทดลองจัดเฟรม ตำแหน่งกล้อง หรือมุมถ่าย แล้วสร้างช็อตที่สวยงามแทนการถ่ายทอดเพียงแค่ข้อมูลที่จำเป็น
เคล็ดลับอื่นๆ เพื่อใช้ Establishing Shot อย่างเต็มที่
เน้นถึงเรื่องราว
อย่าลืมว่าคุณเป็นคนเล่าเรื่องราวและทุกช็อตควรนำเสนอเรื่องราวของคุณ “ถ้าต้องเปลี่ยนสถานที่ไปมาอย่างรวดเร็ว เช่น ในเรื่อง Law and Order (ลอว์แอนด์ออร์เดอร์) Establishing Shot จะมีประโยชน์มาก” Stoler กล่าว “แต่ถ้ากำลังถ่ายอะไรสั้นๆ คุณอาจต้องแสดงข้อมูลเหล่านั้นให้รวดเร็วยิ่งขึ้น”
ใช้พื้นที่
ให้ความสำคัญกับสถานที่ถ่ายทำและใช้สถานที่นั้นสร้างเรื่องราวของคุณ “ใช้มุมกล้อง” Jensen กล่าว “ลองใช้พื้นที่เพื่อค้นหาช็อตที่สวยงามที่สุดในบริเวณนั้น” แต่ถ้าคุณจะถ่ายช็อตในระยะกว้างหรือระยะไกล เว้นเนื้อที่ไว้บ้าง “มือใหม่หลายๆ คนมักจะถ่ายช็อตที่ไม่มีมิติซึ่งไม่เห็นพื้นหลังมากนัก ดังนั้น อย่าเข้าไปใกล้จนเกินไป” Stoler กล่าว “คุณต้องถอยออกไปให้ได้รายละเอียดมากพอ”
ทดลอง
ถ่ายช็อตระยะใกล้ ระยะกลาง และระยะใกล้ตามที่จำเป็น แต่ก็เปิดรับความเป็นไปได้อื่นๆ ด้วย “เข้าไปในห้องตัดต่อพร้อมกับสารพัดฟุตเทจเผื่อไว้จะดีกว่า” Dominic Duchesneau ผู้สร้างและตัดต่อภาพยนตร์สารคดีกล่าว “นักตัดต่ออาจเห็นเรื่องราวต่างออกไปจากผู้กำกับหรือช่างภาพ ดังนั้นถ้าคุณอยู่ที่โลเคชันและพอมีเวลา ลองหาสิ่งที่อาจเป็นประโยชน์ต่อเรื่องราวได้ดีมากยิ่งขึ้น” คุณสามารถทดลองสร้าง Establishing Shot ที่แปลกออกไปได้เสมอโดยใช้ Adobe Premiere Pro เพื่อสร้างการตัดต่อเบื้องต้น
เรียนรู้จากการดู
ดูภาพยนตร์เรื่องโปรด แล้วลองสังเกตช็อตเริ่มต้นของแต่ละซีน หาช็อตที่ชอบและพยายามนำมาปรับใช้ในแบบของคุณเอง จำไว้ว่าช็อตพวกนี้จะต้องบอกสถานที่ที่เราอยู่ และยังสามารถช่วยถ่ายทอดตัวละคร สื่อความสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร รวมถึงเพิ่มอารมณ์ที่คุณพยายามสร้างเข้าไปได้อีกด้วย
ผู้มีส่วนร่วม
ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe Premiere Pro
สร้างวิดีโอที่น่าทึ่งสำหรับภาพยนตร์ โทรทัศน์ และเว็บไซต์ได้เกือบทุกที่
และคุณอาจสนใจ...
เรียนรู้เกี่ยวกับ Dynamic Range ของกล้องและวิธีควบคุมเพื่อสร้างสรรค์ภาพที่ต้องการ
เรียนรู้ว่าอุปกรณ์มากประโยชน์นี้สามารถช่วยให้คุณถ่ายฟุตเทจอันยอดเยี่ยมและไม่สั่นไหวได้อย่างไร
ดูว่าเทคนิคนี้จะสามารถช่วยนำเอฟเฟกต์ที่มีสไตล์และชวนให้นึกถึงความหลังมาใช้ในผลงานของคุณได้อย่างไร
สำรวจพื้นฐานการสร้างพื้นที่ภายในบ้านเพื่อบันทึกเสียงคุณภาพสูง
รับ Premiere Pro
Creative Cloud All Apps
฿2,211.69/เดือน
รับแอปสร้างสรรค์กว่า 20 รายการ รวมถึง Premiere Pro
ดูว่ามีอะไรบ้าง | ดูข้อมูลเพิ่มเติม
นักเรียนและครู
฿761.84/เดือน
รับส่วนลดกว่า 60% สำหรับแอป Creative Cloud กว่า 20 รายการ รวมถึง Premiere Pro ดูข้อมูลเพิ่มเติม
ธุรกิจ
฿1,468.04/เดือน ต่อสิทธิ์การใช้งาน (รวม VAT)
รับ Premiere Pro และแอป Creative Cloud ทั้งหมด รวมถึงฟีเจอร์ธุรกิจสุดพิเศษ ดูข้อมูลเพิ่มเติม