วิดีโอ
สิ่งที่ควรทำและไม่ควรทำในการมิกซ์เพลงสำหรับมือใหม่
การสร้างมิกซ์ที่ดีเป็นส่วนสำคัญของงานวิศวกรรมเสียง เจาะลึกแนวคิดเกี่ยวกับการปรับมิกซ์เพลงคร่าวๆ ของคุณให้ดีขึ้นอีกระดับ

การมิกซ์เพลงนำทุกสิ่งมารวมไว้ด้วยกัน
การมิกซ์เสียงคือส่วนสำคัญในการทำเพลง แม้ว่ามักจะเป็นตัวเอกที่ไม่ได้เป็นที่กล่าวถึงของกระบวนการก็ตาม วิศวกรด้านการมิกซ์เสียงจะนำแต่ละแทร็กมารวมเข้าด้วยกันเพื่อเรียบเรียงเพลงขั้นสุดท้าย โดยปรับแต่งเสียงเครื่องดนตรีและผู้ขับร้องแต่ละเสียง ขณะเดียวกันก็ผสมผสานทุกสิ่งอย่างลงตัวจนกลายเป็นผลงานสำเร็จ เริ่มต้นสร้างมิกซ์ของคุณเองด้วยเคล็ดลับในการมิกซ์เพลงเหล่านี้

สิ่งที่ควรทำ: ศึกษาหลักพื้นฐาน
การมิกซ์เพลงไม่ใช่แค่การควบคุมระดับเสียง วิศวกรเสียงยังควบคุมการแพน (ตำแหน่งที่แต่ละเครื่องดนตรีอยู่ใน Stereo Spectrum), กำจัดเสียงทึบด้วยการปรับ Equalizer (EQ) และควบคุมเอฟเฟกต์ที่ผู้เล่นแต่ละคนอาจนำมาใช้กับเครื่องดนตรีของตนเอง การทำความเข้าใจพื้นฐานของแนวคิดเหล่านี้และวิธีนำมาใช้กับการทำงานด้วยซอฟต์แวร์วิศวกรรมเสียงจึงเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีในการเสริมสร้างความรู้ของคุณ
สิ่งที่ไม่ควรทำ: พยายามมิกซ์บางสิ่งที่ไม่ใช่
เมื่อได้ชุดเครื่องมือใหม่ๆ ที่น่าสนใจ คุณอาจรู้สึกอยากใช้เครื่องมือชุดนี้กับทุกๆ อย่างในกระบวนการมิกซ์เสียง แต่จำไว้ว่ากฎง่ายๆ ทั่วไปคือการมิกซ์เสียงที่ดีจะนำสิ่งที่มีอยู่แล้วมาใช้ก่อน
วิศวกรเสียง Peter Rodocker จะพิจารณาทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องเพื่อทำความเข้าใจว่าสิ่งต่างๆ ควรเป็นอย่างไร “เมื่อคุณเริ่มคิดว่าองค์ประกอบที่สำคัญในเพลงมีอะไรบ้าง คุณก็จะสามารถผสมผสานจนเจอจุดสมดุลที่คุณคิดว่าควรจะเป็นได้อย่างคร่าวๆ ไม่ว่าจะเป็นวิธีเล่นเครื่องดนตรีในเพลงและวิธีที่เครื่องดนตรีต่างๆ ประสานกัน”
สิ่งที่ควรทำ: คำนึงถึงลำโพง/ห้องในโฮมสตูดิโอของคุณ
พื้นที่จริงในบริเวณที่คุณมิกซ์เพลงสามารถสร้างความแตกต่างได้อย่างมากกับผลงานสำเร็จ “เสียงสตูดิโอของคุณจะดีแค่ไหนขึ้นอยู่กับห้องที่คุณอยู่” Gus Berry วิศวกรเสียงกล่าว “ห้องที่คุณอยู่คือเครื่องขยายเสียงที่ลำโพงจะส่งออกมา” ตำแหน่งของลำโพงก็มีความสำคัญ โดยต้องคำนึงถึงระยะจากลำโพงตัวอื่นและส่วนอื่นๆ ของห้องด้วย ห้องที่จัดไว้อย่างเหมาะสมจะช่วยได้มากในการสร้างมิกซ์เสียงที่ยอดเยี่ยม

สิ่งที่ไม่ควรทำ: ใส่เสียงสะท้อนและปลั๊กอินอื่นๆ มากเกินไป
เสียงสะท้อนทำให้เสียงจากเครื่องดนตรีหนึ่งๆ ก้องตลอดทั้งแทร็ก โดยธรรมชาติของเครื่องดนตรีหลายประเภท (ยกตัวอย่างเช่น เครื่องดนตรีประเภทอะคูสติกอย่างกีตาร์) จะมีเสียงสะท้อนอยู่แล้ว ข้อผิดพลาดอย่างหนึ่งของวิศวกรเสียงมือใหม่หลายคนคือการทำเสียงสะท้อนมากเกินไป ซึ่งอาจส่งผลให้แทร็กมีเสียงทึบหนาได้ ดังนั้น ให้ใช้เสียงสะท้อนแต่พอดีเพื่อช่วยสร้างมิกซ์ที่มีพลังและให้ช่วงเสียงกว้างครอบคลุมย่านความถี่ทั้งสูงและต่ำ หากมิกซ์เสียงของคุณเริ่มฟังดูต่างจากที่ตั้งใจไว้มากเกินไป ให้ปรับเสียงสะท้อนลงเล็กน้อย
สิ่งที่ควรทำ: ตรวจสอบให้แน่ใจว่าระดับเสียงต่างๆ สมดุลกัน
กลวิธีการบีบอัดและการปรับ EQ ใดๆ ในโลกนี้ก็ไม่อาจช่วยคุณได้ หากระดับเสียงแต่ละย่านในแทร็กของคุณนั้นกระจัดกระจายไม่มีทิศทาง เอฟเฟกต์ Normalize ใน Adobe Audition อาจเป็นประโยชน์อย่างมากในเรื่องนี้ เอฟเฟกต์นี้จะใส่ Gain กับแอมพลิจูดของแทร็กเพื่อให้ทุกอย่างอยู่ในระดับคงที่และสม่ำเสมอ ซึ่งช่วยลดปริมาณเสียงสูงและต่ำที่จะเกิดขึ้นในมิกซ์เสียงขั้นสุดท้ายของคุณ

สิ่งที่ไม่ควรทำ: ใช้เสียงทุ้มและเสียงแหลมมากเกินไป
เสียงทุ้มและเสียงแหลมเกินกว่าปกติในแทร็กใดๆ เป็นข้อผิดพลาดที่พบได้บ่อย ควรรักษาเสียงทุ้มและเสียงแหลมให้เป็นปกติแทนที่จะเพิ่มหรือลดอย่างพิสดาร ซึ่งจะช่วยทำให้แทร็กเหมาะกับสภาพแวดล้อมในการเล่นที่หลากหลาย ไม่ว่าจะเป็นหูฟัง เครื่องเสียงในรถยนต์ หรือเครื่องเสียงภายในบ้าน และอย่าลืมว่าผู้ฟังเองก็สามารถปรับระดับเสียงได้เสมอเช่นกัน

ถึงเวลาลงมือมิกซ์เพลง
ไม่ว่าคุณจะเป็นวิศวกรเสียงมือใหม่หรือมือโปร Audition มีเครื่องมือทั้งหมดที่จำเป็นในการสร้างมิกซ์เพลงที่ไพเราะและอยู่ในระดับมืออาชีพ หากคุณต้องการพัฒนาทักษะพื้นฐานเพิ่มเติมที่จะช่วยให้คุณเข้าใจการมิกซ์มากขึ้น ให้เริ่มต้นด้วยการเรียนรู้วิธีบันทึกกับแก้ไขเพลงก่อนเริ่มฝึกมิกซ์เพลง และแม้กระทั่งวิธีรีมิกซ์เพลงให้เข้ากับวิดีโอก็ช่วยได้เช่นกัน