#1E1E1E
วิดีโอ
เพิ่ม J Cut และ L Cut ลงในชุดเครื่องมือสร้างภาพยนตร์
กำหนดรูปแบบเสียงของการเปลี่ยนฉากของคุณด้วยเทคนิคการตัดต่อวิดีโอที่มีประโยชน์เหล่านี้
J Cut และ L Cut คืออะไร
การตัดต่อแบบ J Cut และ L Cut เป็นตัวเลือกการตัดต่อภาพยนตร์ที่ง่ายแต่มีประสิทธิภาพ ซึ่งสามารถช่วยให้ผู้ชมมีอารมณ์ร่วมในระหว่างการเปลี่ยนฉากได้ ทั้งสองแบบเป็นประเภทของการตัดต่อแบบแยก หรือการเปลี่ยนฉากจากช็อตหนึ่งไปยังอีกช็อตหนึ่ง ซึ่งเสียงและภาพจะเปลี่ยนไปในเวลาที่แตกต่างกัน
การตัดต่อแบบ J Cut และ L Cut มักใช้เป็นการเปลี่ยนฉากระหว่างฟุตเทจภายในฉาก แทนที่จะใช้เอฟเฟกต์การเปลี่ยนฉากแบบดั้งเดิม เช่น การทำให้จางหรือ Cross Dissolve เนื่องจากสามารถช่วยให้ผู้ชมดูภาพอย่างต่อเนื่องได้ “วิธีนี้ให้จะทำให้ผู้คนรู้สึกถึงความกลมกลืน โดยการพาไปยังฉากถัดไปอย่างแนบเนียน” ช่างภาพวิดีโอ Nainoa Langer กล่าว
แม้ว่าจะคล้ายกัน แต่ J Cut และ L Cut มีความแตกต่างหลักอยู่บางประการ ใน J Cut เสียงจากฉากถัดไปจะเริ่มเล่นก่อนที่ภาพจะเปลี่ยนไป ส่วนใน L Cut เสียงจากฉากก่อนหน้าจะยังคงดังต่อไป จากนั้นภาพจึงเปลี่ยน
“การตัดต่อทั้งสองแบบนี้ออกแบบมาเพื่อให้มีการไหลลื่น” นักตัดต่อ Cody Liesinger กล่าว “หากการตัดต่อของคุณเด่นชัดเกินไป ก็อาจทำให้เรื่องราวรู้สึกขาดตอนเป็นอย่างมากได้ L Cut และ J Cut สามารถควบคุมการไหลลื่นของการตัดต่อในวิธีที่สามารถเสริมเนื้อเรื่องได้”
วิธีที่ J Cut และ L Cut ทำให้การเปลี่ยนฉากวิดีโอออกมาเป็นรูปเป็นร่าง
J Cut และ L Cut นั้นมีชื่อมาจากรูปร่างที่เทคนิคเหล่านี้สร้างขึ้นบนไทม์ไลน์หลังการถ่ายทำ เมื่อเสียงเริ่มก่อนภาพของฉากถัดไป จะสร้างเป็นรูปร่างเหมือนตัว J ในทางกลับกัน เมื่อภาพเปลี่ยนแต่คลิปเสียงยังคงเหมือนเดิม จะออกมาดูเหมือนตัว L
J Cut และ L Cut นั้นใช้ในการสร้างภาพยนตร์โดยส่วนใหญ่ในระดับหนึ่ง แม้ว่าบางครั้งอาจจะไม่ได้เห็นได้ชัดเจนนัก ตัวอย่างที่ดีของ J Cut ในภาพยนตร์สมัยใหม่คือในเรื่อง The Wolf of Wall Street ผู้ชมได้เห็นถึงความชื่นชมของ Leonardo DiCaprio ที่มีต่อการขายครั้งแรกของเขาในตลาดหุ้นในราคาต่ำสุด ในเวลาเดียวกัน ดนตรีพื้นหลังก็เป็นการเล่นเสียงล่วงหน้าของ “Money Chant” ที่ Matthew McConaughey ทำในฉากถัดไป
L Cut มักใช้บ่อยในฉากที่มีบทสนทนา เนื่องจากช่วยให้นักตัดต่อสร้างการไหลลื่นที่เป็นธรรมชาติมากขึ้นระหว่างตัวละครและสร้างโอกาสสำหรับช็อตการตอบสนองของตัวละคร
#F5F5F5
เมื่อใดที่ควรใช้ J Cut และ L Cut
การใช้ J cut หรือ L cut เมื่อใดนั้นขึ้นอยู่กับทางเลือกในด้านของสไตล์ เช่นเดียวกับในหลายๆ แง่มุมของการสร้างภาพยนตร์ แต่ก็มีบางสถานการณ์ที่รูปแบบหนึ่งอาจมีประสิทธิภาพมากกว่าอีกแบบ
#F5F5F5
ในช่วงระทึกใจ
J Cut ที่เป็นบทนำนั้นคือวิธีที่สมบูรณ์แบบในการก่อให้เกิดความสนใจของผู้ชมก่อนที่ช็อตแรกจะปรากฏ เล่นเสียงตั้งแต่เนิ่นๆ เพื่อกระตุ้นความสนใจของผู้ชม J Cut สามารถสร้างความรู้สึกเร่งรีบได้เช่นกัน โดยสามารถทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าฉากกำลังตัดสั้นลง
ยืดออกไป
L Cut ถือเป็นวิธีที่ดีเมื่อใช้ในการให้ความรู้สึกว่าเรื่องราวไม่ได้จบลงหลังจากเครดิตขึ้น หรือทำให้ฉากหนึ่งมีผลต่อมุมมองของคุณในฉากถัดไป
L Cut ยังมีประโยชน์ในฉากที่มีบทสนทนาอีกด้วย โดยสามารถสร้างสภาพแวดล้อมและข้อมูลภาพที่ประกอบด้วยเรื่องราวที่ครอบคลุมระหว่างการเปลี่ยนฉากได้ ใช้ L Cut เป็นโอกาสในการแสดงท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า และการตอบสนองที่ตัวละครมีต่อบทสนทนา หากคลิปวิดีโอของคุณมีซีเควนซ์ฝันหรือซีเควนซ์ย้อนอดีต L Cut ถือเป็นวิธีที่ดีในการให้สัญญาณเริ่มต้น
ทำให้เวลาผ่านไป
หากคุณต้องการหาวิธีที่จะแสดงการไหลผ่านของเวลา ให้ลองใช้ภาพตัดต่อดู ภาพตัดต่อคือการตัดต่อชุดภาพสั้นๆ ที่ต่อเนื่องกันซึ่งใช้เพื่อย่อข้อมูลให้กระชับสำหรับผู้ชม โดยเชื่อมโยงการเล่าเรื่องที่หลากหลายแบบไม่เป็นเชิงเส้น และนำประเภทของช็อตที่แตกต่างกันมาวางเคียงกันโดยไม่ใช้การตัดไปอีกฉากหนึ่งโดยทันที ทั้ง J Cut และ L Cut สามารถใช้ได้ดีในเทคนิคการตัดต่อนี้ แต่ให้ใช้ L Cut ในการเปลี่ยนการเล่าเรื่องเป็นภาพตัดต่อที่จับคู่รูปภาพกับคำพูดได้อย่างมีพลัง
ความเสี่ยงและรางวัลตอบแทน
ผสมผสานและตัดภาพด้วยการจับคู่เพื่อพลิกแพลงกับมุ่งเน้นเรื่องราวของคุณ การตัดต่อทั้งสองประเภทสามารถสร้างเลเยอร์ใหม่เชิงสัญลักษณ์ที่หายไปก่อนหน้านี้ได้ ทดลองใช้ทั้งสองประเภทและดูว่าแบบไหนเหมาะสมที่สุดกับโปรเจกต์ของคุณ ขึ้นอยู่กับลักษณะของคลิปวิดีโอของคุณ ให้ลองเสี่ยงดู โดยคุณสามารถลองใช้ทั้งสองประเภทในฉากเดียวกันเพื่อแยกย่อยสไตล์การเปลี่ยนฉากได้ “นี่คือกระบวนการเรียนรู้ ดังนั้น หากคุณลองและล้มเหลว ก็ยังดีกว่าการไม่ลองอะไรเลย แค่ทำให้มากที่สุดเท่าที่คุณทำได้ เพราะนั่นคือวิธีที่คุณจะได้เรียนรู้” Liesinger กล่าวเสริม
วิธีสร้างการเปลี่ยนฉากแบบ J Cut และ L Cut
เมื่อเข้าสู่กระบวนการหลังการถ่ายทำ ไม่ว่าคุณจะเป็นนักตัดต่อวิดีโอมือใหม่หรือมืออาชีพ Adobe Premiere Pro ก็มีเครื่องมือที่คุณต้องการเพื่อใช้ในการตัดต่อวิดีโอทั้งหมดของคุณ ในการทำ J Cut หรือ L Cut คุณต้องใช้ฟุตเทจวิดีโอหลัก, ฟุตเทจเสียงหลัก, B-roll หรือคลิปวิดีโออื่นที่มีเสียงในตัว
แทรก J Cut
1. เพิ่มฟุตเทจหลักและ B-roll (พร้อมเสียงที่เกี่ยวข้อง) ลงในไทม์ไลน์ของคุณ
2. ใช้เครื่องมือ Ripple Edit เพื่อลบช่องว่างระหว่างคลิป
3. คลิกและลากคลิปที่สองไปยังตำแหน่งที่คุณต้องการให้เสียงซ้อนทับกับฟุตเทจวิดีโอหลัก
4. เลือกเครื่องมือ Rolling Edit และกดปุ่ม Alt หรือ Option ค้างไว้ในขณะคลิกที่วิดีโอหลักแล้วทำการซ้อนทับกับฟุตเทจ B-roll ได้มากเท่าที่คุณต้องการ
5. ทำให้การเปลี่ยนเสียงแนบเนียนขึ้นด้วยเมนู Audio Effects ในแผง Effects เพื่อให้การตัดต่อเป็นธรรมชาติมากขึ้น
เพิ่ม L Cut
L Cut ใช้กระบวนการที่คล้ายกัน ความแตกต่างหลักระหว่างทั้งสองแบบคือ ในการใช้ L Cut วิดีโอจะเล่นกลับหลังด้วยเครื่องมือ Edit แทนที่จะเป็นเสียง
1. เพิ่มฟุตเทจวิดีโอหลัก เสียง และ B-roll ไปยังไทม์ไลน์ของคุณ
2. ใช้เครื่องมือ Ripple Edit เพื่อลบช่องว่างระหว่างคลิป
3. ใช้เครื่องมือ Rolling Edit เพื่อยืดฟุตเทจวิดีโอหลักให้ครอบคลุมไปยังแทร็กเสียงที่เชื่อมโยงกับ B-roll
4. ทำให้การเปลี่ยนฉากของฟุตเทจวิดีโอและแทร็กเสียงเรียบเนียนขึ้นด้วยเอฟเฟกต์จากเมนู Audio Transitions
ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe
J Cut และ L Cut เป็นเพียงแค่จุดเริ่มต้นเท่านั้น คุณสามารถปรับเปลี่ยนและปรับแต่งการตั้งค่าเพื่อให้ Adobe Premiere Pro ซึ่งเป็นซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอชั้นนำของวงการช่วยปรับแต่งฟุตเทจของคุณให้มีคุณภาพระดับภาพยนตร์ได้ หรือใช้เครื่องมือ Trim เพื่อปรับแต่งการเปลี่ยนฉากวิดีโอให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น เพื่อยืดหรือย่อคลิปวิดีโอของคุณได้อย่างรวดเร็ว
หากคุณต้องการฟุตเทจ B-roll คุณสามารถค้นหาคลิปที่ต้องการได้จาก Adobe Stock ในแผง Essential Sound คุณสามารถค้นหาตัวเลือกในการแก้ไขหรือซิงค์เสียงของคุณ เพิ่มเอฟเฟกต์เสียง และลดเสียงเพลงโดยอัตโนมัติในระหว่างฉากที่มีบทสนทนาได้
title
เพิ่ม J Cut และ L Cut ลงในชุดเครื่องมือสร้างภาพยนตร์
tags
caas:content-type/article,caas:products/premiere-pro,caas:content-type/video,caas:topic/edit-video,caas:product-categories/video
description
กำหนดรูปแบบเสียงของการเปลี่ยนฉากของคุณด้วยเทคนิคการตัดต่อวิดีโอที่มีประโยชน์เหล่านี้
cardImage
cardImageAltText
การนำเทคนิคการตัดต่อแบบ L Cut ไปใช้กับไทม์ไลน์เสียงและวิดีโอที่ซ้อนทับบนรูปภาพของคนที่กำลังวิ่ง