.

วิดีโอ

เพิ่ม J Cut และ L Cut ลงในชุดเครื่องมือสร้างภาพยนตร์

กำหนดรูปแบบเสียงของการเปลี่ยนฉากของคุณด้วยเทคนิคการตัดต่อวิดีโอที่มีประโยชน์เหล่านี้

เริ่มทดลองใช้ฟรี สำรวจ Premiere

การนำเทคนิคการตัดต่อแบบ L Cut ไปใช้กับไทม์ไลน์เสียงและวิดีโอที่ซ้อนทับบนรูปภาพของคนที่กำลังวิ่ง

J Cut และ L Cut คืออะไร

การตัดต่อแบบ J Cut และ L Cut เป็นตัวเลือกการตัดต่อภาพยนตร์ที่ง่ายแต่มีประสิทธิภาพ ซึ่งสามารถช่วยให้ผู้ชมมีอารมณ์ร่วมในระหว่างการเปลี่ยนฉากได้ ทั้งสองแบบเป็นประเภทของการตัดต่อแบบแยก หรือการเปลี่ยนฉากจากช็อตหนึ่งไปยังอีกช็อตหนึ่ง ซึ่งเสียงและภาพจะเปลี่ยนไปในเวลาที่แตกต่างกัน

การตัดต่อแบบ J Cut และ L Cut มักใช้เป็นการเปลี่ยนฉากระหว่างฟุตเทจภายในฉาก แทนที่จะใช้เอฟเฟกต์การเปลี่ยนฉากแบบดั้งเดิม เช่น การทำให้จางหรือ Cross Dissolve เนื่องจากสามารถช่วยให้ผู้ชมดูภาพอย่างต่อเนื่องได้ “วิธีนี้ให้จะทำให้ผู้คนรู้สึกถึงความกลมกลืน โดยการพาไปยังฉากถัดไปอย่างแนบเนียน” ช่างภาพวิดีโอ Nainoa Langer กล่าว

แม้ว่าจะคล้ายกัน แต่ J Cut และ L Cut มีความแตกต่างหลักอยู่บางประการ ใน J Cut เสียงจากฉากถัดไปจะเริ่มเล่นก่อนที่ภาพจะเปลี่ยนไป ส่วนใน L Cut เสียงจากฉากก่อนหน้าจะยังคงดังต่อไป จากนั้นภาพจึงเปลี่ยน

“การตัดต่อทั้งสองแบบนี้ออกแบบมาเพื่อให้มีการไหลลื่น” นักตัดต่อ Cody Liesinger กล่าว “หากการตัดต่อของคุณเด่นชัดเกินไป ก็อาจทำให้เรื่องราวรู้สึกขาดตอนเป็นอย่างมากได้ L Cut และ J Cut สามารถควบคุมการไหลลื่นของการตัดต่อในวิธีที่สามารถเสริมเนื้อเรื่องได้”

การนำเทคนิคการตัดต่อแบบ J Cut ไปใช้กับไทม์ไลน์เสียงและวิดีโอที่ซ้อนทับบนรูปภาพของคนที่กำลังเล่นสเก็ตบอร์ด
การนำเทคนิคการตัดต่อแบบ L Cut ไปใช้กับไทม์ไลน์เสียงและวิดีโอที่ซ้อนทับบนรูปภาพของคนที่กำลังโต้คลื่น

วิธีที่ J Cut และ L Cut ทำให้การเปลี่ยนฉากวิดีโอออกมาเป็นรูปเป็นร่าง

J Cut และ L Cut นั้นมีชื่อมาจากรูปร่างที่เทคนิคเหล่านี้สร้างขึ้นบนไทม์ไลน์หลังการถ่ายทำ เมื่อเสียงเริ่มก่อนภาพของฉากถัดไป จะสร้างเป็นรูปร่างเหมือนตัว J ในทางกลับกัน เมื่อภาพเปลี่ยนแต่คลิปเสียงยังคงเหมือนเดิม จะออกมาดูเหมือนตัว L

J Cut และ L Cut นั้นใช้ในการสร้างภาพยนตร์โดยส่วนใหญ่ในระดับหนึ่ง แม้ว่าบางครั้งอาจจะไม่ได้เห็นได้ชัดเจนนัก ตัวอย่างที่ดีของ J Cut ในภาพยนตร์สมัยใหม่คือในเรื่อง The Wolf of Wall Street ผู้ชมได้เห็นถึงความชื่นชมของ Leonardo DiCaprio ที่มีต่อการขายครั้งแรกของเขาในตลาดหุ้นในราคาต่ำสุด ในเวลาเดียวกัน ดนตรีพื้นหลังก็เป็นการเล่นเสียงล่วงหน้าของ “Money Chant” ที่ Matthew McConaughey ทำในฉากถัดไป

L Cut มักใช้บ่อยในฉากที่มีบทสนทนา เนื่องจากช่วยให้นักตัดต่อสร้างการไหลลื่นที่เป็นธรรมชาติมากขึ้นระหว่างตัวละครและสร้างโอกาสสำหรับช็อตการตอบสนองของตัวละคร

เมื่อใดที่ควรใช้ J Cut และ L Cut

การใช้ J cut หรือ L cut เมื่อใดนั้นขึ้นอยู่กับทางเลือกในด้านของสไตล์ เช่นเดียวกับในหลายๆ แง่มุมของการสร้างภาพยนตร์ แต่ก็มีบางสถานการณ์ที่รูปแบบหนึ่งอาจมีประสิทธิภาพมากกว่าอีกแบบ

ในช่วงระทึกใจ

J Cut ที่เป็นบทนำนั้นคือวิธีที่สมบูรณ์แบบในการก่อให้เกิดความสนใจของผู้ชมก่อนที่ช็อตแรกจะปรากฏ เล่นเสียงตั้งแต่เนิ่นๆ เพื่อกระตุ้นความสนใจของผู้ชม J Cut สามารถสร้างความรู้สึกเร่งรีบได้เช่นกัน โดยสามารถทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าฉากกำลังตัดสั้นลง

ยืดออกไป

L Cut ถือเป็นวิธีที่ดีเมื่อใช้ในการให้ความรู้สึกว่าเรื่องราวไม่ได้จบลงหลังจากเครดิตขึ้น หรือทำให้ฉากหนึ่งมีผลต่อมุมมองของคุณในฉากถัดไป

L Cut ยังมีประโยชน์ในฉากที่มีบทสนทนาอีกด้วย โดยสามารถสร้างสภาพแวดล้อมและข้อมูลภาพที่ประกอบด้วยเรื่องราวที่ครอบคลุมระหว่างการเปลี่ยนฉากได้ ใช้ L Cut เป็นโอกาสในการแสดงท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า และการตอบสนองที่ตัวละครมีต่อบทสนทนา หากคลิปวิดีโอของคุณมีซีเควนซ์ฝันหรือซีเควนซ์ย้อนอดีต L Cut ถือเป็นวิธีที่ดีในการให้สัญญาณเริ่มต้น

ทำให้เวลาผ่านไป

หากคุณต้องการหาวิธีที่จะแสดงการไหลผ่านของเวลา ให้ลองใช้ภาพตัดต่อดู ภาพตัดต่อคือการตัดต่อชุดภาพสั้นๆ ที่ต่อเนื่องกันซึ่งใช้เพื่อย่อข้อมูลให้กระชับสำหรับผู้ชม โดยเชื่อมโยงการเล่าเรื่องที่หลากหลายแบบไม่เป็นเชิงเส้น และนำประเภทของช็อตที่แตกต่างกันมาวางเคียงกันโดยไม่ใช้การตัดไปอีกฉากหนึ่งโดยทันที ทั้ง J Cut และ L Cut สามารถใช้ได้ดีในเทคนิคการตัดต่อนี้ แต่ให้ใช้ L Cut ในการเปลี่ยนการเล่าเรื่องเป็นภาพตัดต่อที่จับคู่รูปภาพกับคำพูดได้อย่างมีพลัง

ความเสี่ยงและรางวัลตอบแทน

ผสมผสานและตัดภาพด้วยการจับคู่เพื่อพลิกแพลงกับมุ่งเน้นเรื่องราวของคุณ การตัดต่อทั้งสองประเภทสามารถสร้างเลเยอร์ใหม่เชิงสัญลักษณ์ที่หายไปก่อนหน้านี้ได้ ทดลองใช้ทั้งสองประเภทและดูว่าแบบไหนเหมาะสมที่สุดกับโปรเจกต์ของคุณ ขึ้นอยู่กับลักษณะของคลิปวิดีโอของคุณ ให้ลองเสี่ยงดู โดยคุณสามารถลองใช้ทั้งสองประเภทในฉากเดียวกันเพื่อแยกย่อยสไตล์การเปลี่ยนฉากได้ “นี่คือกระบวนการเรียนรู้ ดังนั้น หากคุณลองและล้มเหลว ก็ยังดีกว่าการไม่ลองอะไรเลย แค่ทำให้มากที่สุดเท่าที่คุณทำได้ เพราะนั่นคือวิธีที่คุณจะได้เรียนรู้” Liesinger กล่าวเสริม

วิธีสร้างการเปลี่ยนฉากแบบ J Cut และ L Cut

เมื่อเข้าสู่กระบวนการหลังการถ่ายทำ ไม่ว่าคุณจะเป็นนักตัดต่อวิดีโอมือใหม่หรือมืออาชีพ Adobe Premiere ก็มีเครื่องมือที่คุณต้องการเพื่อใช้ในการตัดต่อวิดีโอทั้งหมดของคุณ ในการทำ J Cut หรือ L Cut คุณต้องใช้ฟุตเทจวิดีโอหลัก, ฟุตเทจเสียงหลัก, B-roll หรือคลิปวิดีโออื่นที่มีเสียงในตัว

แทรก J Cut

1. เพิ่มฟุตเทจหลักและ B-roll (พร้อมเสียงที่เกี่ยวข้อง) ลงในไทม์ไลน์ของคุณ

2. ใช้เครื่องมือ Ripple Edit เพื่อลบช่องว่างระหว่างคลิป

3. คลิกและลากคลิปที่สองไปยังตำแหน่งที่คุณต้องการให้เสียงซ้อนทับกับฟุตเทจวิดีโอหลัก

4. เลือกเครื่องมือ Rolling Edit และกดปุ่ม Alt หรือ Option ค้างไว้ในขณะคลิกที่วิดีโอหลักแล้วทำการซ้อนทับกับฟุตเทจ B-roll ได้มากเท่าที่คุณต้องการ

5. ทำให้การเปลี่ยนเสียงแนบเนียนขึ้นด้วยเมนู Audio Effects ในแผง Effects เพื่อให้การตัดต่อเป็นธรรมชาติมากขึ้น

เพิ่ม L Cut

L Cut ใช้กระบวนการที่คล้ายกัน ความแตกต่างหลักระหว่างทั้งสองแบบคือ ในการใช้ L Cut วิดีโอจะเล่นกลับหลังด้วยเครื่องมือ Edit แทนที่จะเป็นเสียง

1. เพิ่มฟุตเทจวิดีโอหลัก เสียง และ B-roll ไปยังไทม์ไลน์ของคุณ

2. ใช้เครื่องมือ Ripple Edit เพื่อลบช่องว่างระหว่างคลิป

3. ใช้เครื่องมือ Rolling Edit เพื่อยืดฟุตเทจวิดีโอหลักให้ครอบคลุมไปยังแทร็กเสียงที่เชื่อมโยงกับ B-roll

4. ทำให้การเปลี่ยนฉากของฟุตเทจวิดีโอและแทร็กเสียงเรียบเนียนขึ้นด้วยเอฟเฟกต์จากเมนู Audio Transitions

ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe

J Cut และ L Cut เป็นเพียงแค่จุดเริ่มต้นเท่านั้น คุณสามารถปรับเปลี่ยนและปรับแต่งการตั้งค่าเพื่อให้ Adobe Premiere ซึ่งเป็นซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอชั้นนำของวงการช่วยปรับแต่งฟุตเทจของคุณให้มีคุณภาพระดับภาพยนตร์ได้ หรือใช้เครื่องมือ Trim เพื่อปรับแต่งการเปลี่ยนฉากวิดีโอให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น เพื่อยืดหรือย่อคลิปวิดีโอของคุณได้อย่างรวดเร็ว

หากคุณต้องการฟุตเทจ B-roll คุณสามารถค้นหาคลิปที่ต้องการได้จาก Adobe Stock ในแผง Essential Sound คุณสามารถค้นหาตัวเลือกในการแก้ไขหรือซิงค์เสียงของคุณ เพิ่มเอฟเฟกต์เสียง และลดเสียงเพลงโดยอัตโนมัติในระหว่างฉากที่มีบทสนทนาได้


ผู้มีส่วนร่วม

Nainoa Langer, Cody Liesinger


word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word word

mmMwWLliI0fiflO&1
mmMwWLliI0fiflO&1
mmMwWLliI0fiflO&1
mmMwWLliI0fiflO&1
mmMwWLliI0fiflO&1
mmMwWLliI0fiflO&1
mmMwWLliI0fiflO&1