วิธีเริ่มต้นสร้างสตอรี่บอร์ด

นานก่อนที่ภาพยนตร์จะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ นักวาดสตอรี่บอร์ดจะเป็นผู้บันดาลให้บทภาพยนตร์มีชีวิตขึ้นมา สำรวจกระบวนการในการสร้างสตอรี่บอร์ดอันสร้างสรรค์ ช็อตจากกล้องที่เหมาะสำหรับการเล่าเรื่อง และรับคำแนะนำด้านอาชีพเกี่ยวกับการเริ่มต้นเข้าสู่บทบาทในขั้นตอนก่อนการถ่ายทำ

แมวพยายามเรียกร้องความสนใจจากผู้หญิงที่กำลังอ่านหนังสืออยู่บนโซฟา

สตอรี่บอร์ดคืออะไร

สตอรี่บอร์ดคือชุดภาพวาดที่บอกเล่าเรื่องราวของบทภาพยนตร์หรือสคริปต์ผ่านภาพ โดยองค์ประกอบหลักของสตอรี่บอร์ดคือการมอบประสบการณ์การใช้งานของผู้ใช้ที่ชัดเจนสำหรับทีมฝ่ายผลิตในการดำเนินเรื่องราว ซึ่งมีด้วยกันหลากหลายสไตล์ตั้งแต่รูปวาดรายละเอียดไปจนถึงรูปวาดลายเส้น “สตอรี่บอร์ดบางงานนั้นดูหยาบสุดๆ” Kevin Mellon นักวาดสตอรี่บอร์ดเรื่อง Archer และ Black Lightning กล่าว “แต่ตราบใดที่สตอรี่บอร์ดถ่ายทอดข้อมูลและอารมณ์ ก็ไม่ใช่เรื่องสำคัญอะไร”

สตอรี่บอร์ดเรื่องแมวกับหนูที่สร้างขึ้นจากปากกาและหมึก

สตอรี่บอร์ดที่ดีจะทำให้โครงเรื่องมีชีวิตชีวา

สตอรี่บอร์ดคือจุดเริ่มต้นของกระบวนการถ่ายทอดเรื่องราวไปสู่หน้าจอ เพื่อแสดงสิ่งที่อยู่ในบทภาพยนตร์ออกมาให้ผู้ชมเห็นภาพ โดยสตอรี่บอร์ดนี้เป็นส่วนสำคัญของกระบวนการสร้างภาพล่วงหน้าในทุกๆ อย่างตั้งแต่การ์ตูนของดิสนีย์ไปจนถึงภาพยนตร์คนแสดง “สตอรี่บอร์ดเป็นแนวทางที่ช่วยให้ผู้กำกับสามารถอธิบายความคิดในหัวให้กับผู้คนอื่นๆ นับร้อยในกองถ่าย” Mellon อธิบาย

 

อย่างไรก็ดี ศิลปินผู้วาดสตอรี่บอร์ดไม่ได้แค่เพียงดำเนินการตามคำสั่งเท่านั้น ศิลปินต้องเป็นนักเล่าเรื่องคนสำคัญที่สุด โดยคิดหาวิธีที่สร้างสรรค์ในการแบ่งฉากแบบช็อตต่อช็อตด้วยวิธีที่น่าสนใจ ขณะเดียวกันก็ดำเนินการในทุกรายละเอียดที่เกี่ยวข้องทั้งหมดร่วมด้วย “ให้ทำสิ่งที่ดูน่าตื่นเต้นหรือน่าสนใจในสตอรี่บอร์ดก่อนเสมอ” Mellon กล่าว “จากนั้นเราก็เริ่มต้นสร้างสิ่งที่เป็นได้ขึ้นมา โดยดึงช็อตที่ยากสุดๆ ออกมาให้ได้” เอฟเฟกต์พิเศษที่แนะนำซึ่งเกินงบประมาณการถ่ายทำวิดีโอสามารถตัดได้ในภายหลัง แต่ในสตอรี่บอร์ดให้เลือกเอฟเฟกต์อะไรก็ได้ที่ทำให้เรื่องราวน่าสนใจมากที่สุด (โปรดจำไว้ว่ากระบวนการนี้อาจแตกต่างกันไปตามสื่อที่คุณต้องการใช้งาน ยกตัวอย่างเช่น สตอรี่บอร์ดภาพเคลื่อนไหวจะแตกต่างจากไลฟ์แอ็กชัน เพราะมักจะเริ่มจากภาพเค้าโครงง่ายๆ ที่ได้รับรายละเอียดจากการทำงานร่วมกันของนักเขียนและศิลปินในผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายมากขึ้น)

การเน้นเลเยอร์ในการพัฒนาภาพเคลื่อนไหว GIF
การแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ ในด้านต่างๆ ของภาพเคลื่อนไหว GIF

กระบวนการสร้างสตอรี่บอร์ด: การนำช็อตมาร้อยเรียงกัน

“การสร้างสตอรี่บอร์ดไม่ได้เป็นเพียงการเล่าเรื่องเท่านั้น” Neal Holman ผู้กำกับศิลป์เรื่อง Archer อธิบาย ในกระบวนการนี้ คุณจะต้องเริ่มจินตนาการถึงประเภทช็อตที่อาจจะใช้ในช่วงเหตุการณ์ต่างๆ เพื่อสื่ออารมณ์และช่วยให้ผู้ชมรู้จักตัวละคร นักวาดสตอรี่บอร์ดจะใช้มุมกล้องและประเภทช็อตที่แตกต่างกันเพื่อเพิ่มการเคลื่อนไหว ความน่าตื่นเต้น และอารมณ์ให้กับฉาก ผู้กำกับจะเริ่มสร้าง Shot List จากสิ่งที่กำหนดไว้ในสตอรี่บอร์ด Establishing Shot สามารถใช้อธิบายให้ผู้ชมเข้าใจเหตุการณ์ที่กำลังจะเกิดขึ้น การถ่ายภาพระยะใกล้มากๆ สามารถเน้นไปที่อารมณ์หนึ่งๆ ได้ และการจัดเฟรมของตัวละครต่างๆ ยังสามารถช่วยบ่งบอกถึงความสัมพันธ์ของตัวละครเหล่านั้นได้อีกด้วย ซึ่งทั้งหมดเหล่านี้ล้วนเป็นตัวเลือกการสร้างสรรค์ผลงานที่นักวาดสตอรี่บอร์ดจะต้องเลือกเป็นอันดับแรกๆ

 

นักวาดมืออาชีพใช้วิธีนี้ในการสร้างสตอรี่บอร์ด แต่คุณจะทราบได้อย่างไรว่าช็อตใดจะเข้ากันได้ดี การค้นคว้าและการศึกษาจะช่วยให้คุณเข้าใจว่าช็อตประเภทใดเหมาะกับลำดับภาพหนึ่งๆ ส่วนการศึกษาทฤษฎีภาพยนตร์จะช่วยให้คุณเข้าใจว่าช็อตแต่ละประเภทใช้ได้ผลในลำดับภาพใดบ้าง จากนั้น ให้เริ่มต้นจากอะไรง่ายๆ โดยใช้ประเภทช็อตไม่กี่ประเภท

 

พัฒนาทักษะของคุณด้วยช็อตสามประเภท

การสร้างสตอรี่บอร์ดง่ายๆ สามารถแบ่งช็อตได้เป็นสามประเภทหลักๆ คือ Single Shot ที่มุ่งเน้นไปยังบุคคลหนึ่ง Over-the-shoulder Shot ที่มองผ่านตัวละครหนึ่งไปยังอีกตัวละครหนึ่ง และ Two Shot ของทั้งสองตัวละครที่กำลังโต้ตอบกัน “คุณอาจใช้สลับสับเปลี่ยนกันไป ช็อตพวกนี้ใช้ไม่ยาก” Mellon กล่าว “การเล่าเรื่องเกิดขึ้นจากวิธีที่คุณจัดลำดับช็อตเหล่านั้น และตอนซูมเข้าหรือซูมออกเพื่อก่อให้เกิดอารมณ์ในช่วงเหตุการณ์เหล่านั้น แล้วคุณจะสื่อสารและปรับใช้ช็อตทั้งสามนี้ได้อย่างไร”

 

สตอรี่บอร์ดแรกของคุณจะเป็นประสบการณ์ในการเรียนรู้ว่าอะไรใช้ได้ผลและไม่ได้ผล เมื่อเข้าใจพื้นฐานแล้ว การฝึกฝนจะช่วยให้พัฒนาทักษะการสร้างสตอรี่บอร์ดขณะลองไอเดียใหม่ๆ “ลองนำบทภาพยนตร์เรื่องที่คุณยังไม่ได้ดูมาสร้างสตอรี่บอร์ด” Holman แนะนำ “หลังจากที่คุณเขียนซีนหนึ่งเสร็จเรียบร้อยแล้ว ให้ดูภาพยนตร์ในซีนนั้นไปด้วย และดูว่ามืออาชีพเขาทำอย่างไร คุณจะเห็นความแตกต่างที่น่าสนใจ และสอนตัวเองได้มากมายเกี่ยวกับการทำงานและวิธีคิดของมืออาชีพ” 

 

สตอรี่บอร์ดเพื่อการโฆษณา
ลองดูสตอรี่บอร์ดของ Chris Dooley แอนิเมเตอร์และผู้สร้างภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลจากผลงานภาพยนตร์คนแสดงและ ภาพเคลื่อนไหว

การสร้างภาพเคลื่อนไหว GIF ในโปรแกรมแก้ไขภาพเคลื่อนไหว

ก้าวสู่อาชีพนักสร้างสตอรี่บอร์ด

การสร้างพอร์ตโฟลิโอผลงานเป็นสิ่งจำเป็น ไม่ว่าเป้าหมายของคุณคือการเป็นแอนิเมเตอร์ การทำงานในภาพยนตร์คนแสดงเรื่องยาว หรือการเขียนสตอรี่บอร์ดสำหรับ Opening Credit, Music Video หรือ การทำการตลาดผ่านวิดีโอ “มีคนบอกผมครั้งแล้วครั้งเล่า ว่าอยากทำสตอรี่บอร์ดจริงๆ นะ แต่พอบอกว่าขอดูสตอรี่บอร์ดของเขาได้ไหม กลับได้คำตอบว่ายังไม่เคยทำเลย” Holman กล่าว “ถ้าคุณอยากทำสตอรี่บอร์ด ก็เริ่มทำเลย”

 

เมื่อได้ศึกษาประเภทงานที่ต้องการจะทำและเริ่มสร้างผลงานของตนเองแล้ว คุณก็สามารถใส่ลงในพอร์ตโฟลิโอของคุณได้ จากนั้น ให้ดูที่เครดิตภาพยนตร์ในประเภทโปรเจกต์ที่คุณต้องการร่วมงาน รวมถึงพยายามสร้างความสัมพันธ์และติดต่อให้ผลงานของคุณได้ผ่านตาผู้คนเหล่านั้น “ถ้าคุณทำงานได้หลากหลาย ทำได้ทั้งหนังบู๊และซิทคอมภาพเคลื่อนไหวอย่างเรื่อง Bob’s Burgers ผมจะยิ่งประทับใจในตัวคุณเลย” Holman กล่าว “ผู้คนที่เริ่มต้นจากการวาดหนังสือการ์ตูนเป็นนักวาดสตอรี่บอร์ดที่เก่งกาจได้เพราะคุ้นเคยกับการวาดภาพสัดส่วนร่างกายที่สมส่วนและการใส่ใจองค์ประกอบในเฟรม”

 

“ถ้าคุณอยากทำสตอรี่บอร์ด ก็เริ่มทำเลย”

 

กระบวนการทำงานสตอรี่บอร์ดให้สำเร็จอาจต้องใช้เวลานาน แต่การมีคลังบทภาพยนตร์ในการอ้างอิงจะช่วยให้คุณจะสามารถปรับปรุงและสร้างผลงานต่อไปได้ในขณะที่คุณค้นหาและสร้างเครือข่าย ค้นพบสิ่งที่นักวาดสตอรี่บอร์ดคนอื่นๆ กำลังทำบน Behance เพื่อรับเคล็ดลับในการวาดสตอรี่บอร์ดและสิ่งที่ควรมีในพอร์ตโฟลิโอของคุณ 

ผู้มีส่วนร่วม

ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe Illustrator

สร้างโลโก้, ไอคอน, แผนภูมิ, รูปแบบตัวอักษร, ตัวอักษรที่เขียนด้วยมือ และศิลปะเวกเตอร์อื่นๆ

และคุณอาจสนใจ...

ภาพถ่ายระดับน้ำทะเลของชายฝั่งโดยใช้ Dynamic Range ที่เป็นเอกลักษณ์

Dynamic Range คืออะไร

เรียนรู้เกี่ยวกับ Dynamic Range ของกล้องและวิธีควบคุมเพื่อสร้างสรรค์ภาพที่ต้องการ

ศิลปะหนังสือการ์ตูน Thor ถือค้อน Mjölnir

วิธีสร้างศิลปะหนังสือการ์ตูน

สำรวจศิลปะการเล่าเรื่องตามลำดับและเรียนรู้วิธีขัดเกลาทักษะของคุณเพื่อสร้างสรรค์สื่ออันน่าตื่นเต้นนี้

ตัดต่อวิดีโอบนสมาร์ทโฟน

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการตัดต่อวิดีโอ

เรียนรู้หลักการตัดต่อวิดีโอและเคล็ดลับที่ใช้ได้จริงกับทั้งหน้าจอขนาดใหญ่และขนาดเล็ก

ภาพทิวทัศน์รูปท้องฟ้าและภูเขาที่สะท้อนในน้ำ

ทำความเข้าใจช็อตต่างๆ ในภาพยนตร์
ศึกษาช็อตที่พบได้บ่อย รวมถึงเรียนรู้วิธีและช่วงเวลาที่ควรใช้ช็อตเหล่านี้เพื่ออรรถรสสูงสุด

ดาวน์โหลด Adobe Illustrator

สร้างงานศิลปะและภาพประกอบเวกเตอร์ที่สวยงาม

ทดลองใช้ฟรี 7 วัน จากนั้น ฿800.36/เดือน

ดาวน์โหลด Illustrator

Adobe Illustrator Single App

฿800.36/เดือน (รวม VAT)

รับ Illustrator บนเดสก์ท็อปและ iPad ในฐานะส่วนหนึ่งของ Creative Cloud ดูข้อมูลเพิ่มเติม


Creative Cloud All Apps

฿2,020.16/เดือน (รวม VAT)

รับแอปสร้างสรรค์กว่า 20 รายการ รวมถึง Illustrator
ดูว่ามีอะไรบ้าง | ดูข้อมูลเพิ่มเติม


นักเรียนและครู

฿761.84/เดือน (รวม VAT)

รับส่วนลดกว่า 60% สำหรับแอป Creative Cloud กว่า 20 รายการ รวมถึง Illustrator ดูข้อมูลเพิ่มเติม


ธุรกิจ

฿1,386.72/เดือน ต่อสิทธิ์การใช้งาน (รวม VAT)

รับ Illustrator และรับแอป Creative Cloud ทั้งหมดรวมทั้งฟีเจอร์ธุรกิจสุดพิเศษ ดูข้อมูลเพิ่มเติม