Навчальний посібник з піксельної графіки: як створити піксельну графіку

Художній стиль ігор Final Fantasy і Super Mario World надихнув нове покоління на створення цифрового мистецтва в стилі ретро. Піксельні художники спираються на минуле, щоб показувати нове бачення і навіть створювати власні ігри.

Неймовірна піксельна графіка космічних планет і неба.

Початок роботи з піксельною графікою

Візуальний стиль гральних консолей Atari 2600, Nintendo Entertainment System, Sega Genesis та рання комп’ютерна графіка вплинули та продовжують впливати на мільйони творчих умів. Саме він разом з почуттям ностальгії впливають на розвиток піксельної графіки. Сучасна роздільна здатність зображень є кращою за будь-які раніше запропоновані ігрові системи, але особлива естетика та емоції, що викликає піксельний стиль, досі забезпечують його привабливість.

Що таке піксельна графіка?

Піксельна графіка – це не просто мистецтво, яке створюється з пікселів. Це мистецтво, що нагадує образи з ранніх комп’ютерних ігор та відеоігор. Мова йде про численні ігри, зокрема Pong і Sonic the Hedgehog.

Роздільна здатність зображення в ранніх відеоіграх була нижчою – неможливо було приховати крихітні прямокутники, за допомогою яких створювалися світи Space Invaders і Donkey Kong – тож піксельна графіка була єдиним доступним варіантом. Художники, що створювати відеоігри в 1970-х і 1980-х роках, мали вигадувати щось нове, щоб відтворити суть зображення. Кілька червоних пікселів зображали капелюх Маріо, а один чи два пікселі – його руки або обличчя.

 

У 16-бітну епоху 1990-х років піксельна графіка стала деталізованішою, але тенденція не змінилася. Художники вже мали більше можливостей для роботи, але продовжували працювали з окремими пікселями, кожен з яких відігравав важливу роль у створенні загального образу.

Ретро-відеогра з бітової графікою, що показує динозавра і персонажа гри.

Почніть малювати за допомогою пікселів.

Піксельне мистецтво потребує високого рівня уваги. На відміну від художника, який може використовувати широкі мазки, піксельний художник повинен зосередитися на розміщенні кожної одиниці в своєму зображенні. Професійний піксельний художник здатен відобразити основну форму об’єкта, але водночас спростити її.

 

Почніть роботу з піксельною графікою з вивчення піксельних персонажів минулого, якими ви захоплюєтеся. «Картини з реального життя не часто застосовуються в піксельній графіці, як в інших областях цифрового мистецтва», – каже піксельний художник Емі Монсерат (Emi Monserrate). «Ви повинні навчитися спрощувати складні форми, як-от руки або вираз обличчя».

 

Відтворення класичної піксельної графіки може бути кропітким процесом, але відстеження шляху іншого піксельного художника може навчити вас багатьом речам. Звичайно, не слід видавати скопійовані роботи за свої власні – працюючи з уже існуючими творами мистецтва, необхідно поважати їх авторів.

Піксельний портрет людини з навушниками навколо шиї
Піксельне зображення ракети та зірок
Піксельне зображення рожевого серця на синьому фоні.

Художник Херардо Кірос (Gerardo Quiroz)

Яке найкраще програмне забезпечення для створення піксельної графіки?

Будь який інструмент, за допомогою якого можна розміщувати квадрати на сітці, є потенційним піксельним редактором. Adobe Photoshop, наприклад, має всі основні функції, необхідні для створення піксельних зображень, а Adobe Illustrator дозволяє вам вирівняти роботу на піксельній сітці та забезпечує детальне керування, необхідне для створення гарних ретро-зображень.

 

У будь-якій програмі ви будете багато працювати з такими інструментами, як «Олівець» і «Лінія». Піксельні художники дійсно використовують інструменти «Заливка» та «Пензель» у своїх роботах, але свідомо і помірно – один піксель може мати вирішальне значення. Можливість свідомо й легко використовувати їх є ключем до вибору програмного забезпечення.

 

Уникайте збереження піксельної графіки у форматі JPG. Формати PNG або GIF є найкращими варіантами. Це поширений тип файлу, і часто його встановлено за замовчуванням, але стиснення, яке застосовується у форматі JPG, може погіршити якість піксельної графіки та порушити покрокову роботу художника з пікселями.

 

Як зробити кар’єру піксельного художника.

Існує розвинена онлайн-спільнота, присвячена піксельній графіці. Спільноти, зокрема Behance, дозволяють художникам ділитися своїми зображеннями і портфоліо, щоб показати свою роботу потенційним роботодавцям. Малювати класичних персонажів, таких як Кірбі, Покемони або Пакман, завжди весело, але облікові записи в соціальних мережах, зокрема Pixel Dailies, спонукають художників створювати роботи на теми сніданків, героїв епосу, зомбі апокаліпсису або відпочинку. Трохи натхнення може бути саме тим, що потрібно для початку створення піксельної графіки.

 

Попит на піксельну графіку є, але лише в певних галузях. Найбільшим попитом вона користується в галузі відеоігор. Багато сучасних відеоігор, зокрема Shovel Knight і Enter the Gungeon емулюють графіку в стилі NES, незважаючи на те, що вони розроблені для сучасних консолей і ПК.

Бітове зображення скель, дерев, гір та зоряного неба.

Створення відеоігор потребує колективних зусиль, і участь в ігрових зборах (заходи, де розробники, художники, сценаристи й дизайнери спільно працюють в стислі терміни над створенням гри) може бути хорошим способом приєднатися до великої команди для піксельного художника-початківця. «Мистецтво є необхідним. Це чудовий спосіб взяти участь у чомусь більш складному», – каже Монсерат. «Наявність команди людей, які допомагають вам у реалізації проекту протягом певного періоду часу, допоможе вам розкрити свої сильні та слабкі сторони».

 

Можливо, дні, коли піксельна графіка була вимушеною, давно минули, але це мистецтво продовжує існувати як особливий художній вибір. Робота з пікселями буде завжди викликати почуття ностальгії, незалежно від того, створюєте ви окремі зображення, спрайтову анімовану графіку чи власні відеоігри. Але піксельна графіка – це більше, ніж просто повернення у минуле. Спрайтові зображення можуть бути простими, але мистецтво залишається складним, як завжди.

Учасники

Отримайте більше можливостей з Adobe Illustrator.

Створюйте логотипи, значки, діаграми, типографіку, написи від руки та інші векторні об’єкти.

Можливо, вас також зацікавлять такі теми…

Високоякісний мікрофон, що використовується для запису ASMR-роликів

Що таке ASMR-відео і як привернути підписників до свого каналу на YouTube.
Мільйони людей дивляться ASMR-ролики, щоб розслабитися. Дізнайтеся, як створити відео, яке заспокоює та розслабляє.

Барвиста робота в стилі мандала

Створіть красу і знайдіть внутрішній спокій з мистецтвом мандала

Ознайомтеся із історією дизайну мандала та отримайте поради щодо малювання цих священних символів.

Портретна фотографія жінки з веснянками на чорному фоні

Створення чудової портретної фотографії.

Зробіть крок назустріч ідеальним портретам з порадами від професійних фотографів.

Фіолетові та неонові рожеві хвилясті лінії.

Пошук найкращої цифрової звукової робочої станції для ваших потреб під час роботи зі звуком.

Дізнайтеся, як вибрати платформу для мікшування музики або подкастів.

Придбайте Adobe Illustrator

Створюйте чудові векторні об’єкти й ілюстрації.

7 днів безкоштовно, далі 20,99 US$/міс.

Get Illustrator

Adobe Illustrator Single App

20,99 US$/міс

Get Illustrator on desktop and iPad as part of Creative Cloud. Learn more


Creative Cloud – усі програми

52,99 US$/міс

Отримайте більше 20 програм для творчості, зокрема Illustrator.
Що входить до пакета | Докладніше


Students and teachers

19,99 US$/mo

Save over 60% on 20+ Creative Cloud apps — includes Illustrator. Learn more


Business

33,99 US$/міс

Get Illustrator and all the Creative Cloud apps plus exclusive business features. Learn more