#f5f5f5

Hogyan kell nekikezdeni a pixel art stílusú rajzolásnak?

Az Atari 2600, a Nintendo Entertainment System, a Sega Genesis és a korai számítógépes grafikák vizuális stílusa kreatív gondolkodók millióira volt (és van ma is) hatással. A pixel art irányzat ebből a hatásból és nosztalgiából táplálkozik. A modern kori grafikai felbontás jobb, mint amilyennel a régebbi játékrendszerek valaha is rendelkeztek, de a képpontokat ábrázoló stílus sajátos esztétikája és érzelmi vonatkozása még mindig sokaknak tetszik.

#f5f5f5

Ha pixel art stílusú alkotásokat szeretne készíteni:

#f5f5f5
1. Tisztában kell lennie azzal, hogy képpontokból (azaz egyetlen színből álló apró négyzetekből) nagyobb kép is készíthető. A képpontokból álló alkotások rajzolásának ez az első alaplépése.
#f5f5f5
2. El kell döntenie, hogy milyen felbontást szeretne utánozni. A 8 bites grafikák ihletik meg? Esetleg a 16 bitesek? Előre meg kell határoznia, hogy milyen stílusban alkot, mert ez hatással lesz arra, hogyan dolgozza fel az egyes témákat.
#f5f5f5
3. Meg kell határoznia a képpontok méretét. Minél kisebbek a képpontok, annál részletgazdagabb lehet az alkotás.
#f5f5f5
4. Választania kell egy színpalettát. A pixel art stílusú alkotások zöme kevesebb színt használ, mint a nagy felbontású modern grafikák, mert így tudják utánozni a régi játékok egyszerűbb színpalettáját, amely két szín egymás mellé helyezésével tudta egy harmadik szín hatását kelteni.
#f5f5f5
5. Létre kell hoznia egy rácsot, és hozzá kell fognia a képpontok elhelyezéséhez.

Mit nevezünk pixel artnak?

A pixel art nemcsak a képpontokból álló alkotásokat jelenti, hanem a korai számítógépes és videójátékok képi megjelenését idéző irányzatot is így nevezzük. Ide sorolható a Pong nevű videójátéktól kezdve a Sonic the Hedgehog videójáték-sorozatig minden.

A korai videójátékok kisebb felbontásúak voltak (nem létezett módszer a Space Invaders és a Donkey Kong világát megteremtő apró téglalapok elrejtésére), vagyis a pixel art a kényszerűség eredménye. Az 1970-es és az 1980-as évek videójátékokat készítő művészeinek ki kellett találniuk valami újat, és a lényeget kellett megtartaniuk a képekből. Néhány piros képpontnak Mario sapkáját kellett ábrázolnia, illetve egy vagy két képpont jelentette a kezeit és az arcát.

Az 1990-es évek 16 bites korszakában részletgazdagabbá vált a pixel art, de a szellemiség ugyanaz maradt. A művészek nagyobb vászonnal dolgozhattak, de továbbra is csak különálló képpontokkal. Minden képpont fontos szerepet játszott a teljes kép létrehozásában.

Nehéz elsajátítani a pixel artot?

A pixel art könnyen elsajátítható, és korlátlan számú lehetőséget kínál. Olyan művészeti forma, amely különálló, egyedi színelemeket használ a képek létrehozásához. A keresztszemes hímzés, a pointillizmus és a Ben Day-féle pontnyomtatás is ugyanezzel a módszerrel dolgozik. Ezekhez az eljárásokhoz hasonlóan a pixel art is könnyen elsajátítható, és aki már megtanulta az alapjait, annak a csillagos ég a határ.

Dinoszaurusz és emberalak képpontgrafikás retró videójátékban

A képpontokkal történő rajzolás első lépései

A pixel art nagy odafigyelést igényel. Ellentétben egy festővel, aki szó szerint nagy ecsetvonásokkal dolgozhat, egy pixelművésznek a kép minden egyes alkotóelemének elhelyezésére összpontosítania kell. A jó pixelművész meg tudja ragadni a téma alapformáját, és közben le is tudja egyszerűsíteni.

Vágjon bele a pixel artba úgy, hogy a régi idők művészeinek munkáiból már ismert és szeretett képpontkaraktereket tanulmányozza. „A valóságból vett utalások nem működnek olyan jól a pixel artban, mint más digitális művészeti ágakban” – vélekedik Emi Monserrate pixelművész. „Meg kell tanulnunk, hogyan lehet leegyszerűsíteni az összetett formákat, például a kezeket vagy az arckifejezéseket.”

A klasszikus pixel art újjáélesztése fáradságos folyamat lehet, de egy másik művész képpontjainak nyomában járva tanulságokkal szolgálhat. Természetesen soha nem szabad a sajátunkként bemutatni valami olyat, amit másoltunk. Ha már létező műalkotásokkal dolgozunk, a helyes módon kell megneveznünk az alkotókat.

Nyakára helyezett fejhallgatót viselő férfi pixel art stílusú portréja

Gerardo Quiroz képei

Űrrakéta és csillagok pixel art stílusú illusztrációja
Kék háttérre helyezett rózsaszínű szív pixel art stílusban
#f5f5f5

Melyik a legjobb szoftver a pixel arthoz?

Minden olyan szoftver használható képpontszerkesztőként, amellyel négyzeteket lehet elhelyezni egy rácson. Az Adobe Photoshop például rendelkezik a képpontokból álló képek készítéséhez szükséges összes alapfunkcióval, az Adobe Illustrator pedig lehetővé teszi a grafikák képpontrácsra igazítását, így létrehozható a tetszetős retró képekhez szükséges szemcsézettség.

Függetlenül attól, hogy melyik szoftvert használja, sok időt fog tölteni a Ceruza és a Vonal eszközzel. A pixelművészek a Kitöltés és az Ecset eszközt is használják alkotás közben, de csak megfontoltan és keveset, hiszen egyetlen képpont is megváltoztathat mindent. A szoftverválasztásnál kulcsfontosságú az, ha tudatosan és könnyedén tudja használni ezeket az eszközöket.

Semmiképpen se JPG-fájlként mentse a pixel art stílusú képet. Erre a célra a PNG vagy a GIF fájlformátum a legmegfelelőbb. Noha a JPG fájltípust gyakran használják és sok esetben alapértelmezett is, a tömörítési megoldása ronthatja a pixel art stílusú képek minőségét, és akadályozhatja a művész képpontonkénti munkáját.

#f5f5f5

Eszközök pixel art stílusú képek készítéséhez

A pixel art stílusú képek készítéséhez szükséges legfontosabb dolog egy olyan rács, amelyen elhelyezhetők a színes négyzetek. Íme két gyors módszer ennek a rácsnak a létrehozására. Az egyik az Adobe Photoshopban, a másik pedig az Adobe Illustratorban működik:

#f5f5f5

Pixel art stílusú kép készítése a Photoshopban

A Photoshopban egyszerűen lehet pixel art stílusban alkotni, miután megtörtént a képpontokból álló képek készítésére optimalizált vászon létrehozása és beállítása.

#f5f5f5
1. Nyisson meg egy új vásznat.
#f5f5f5
2. Hozzon létre, majd állítson be egy rácsot. A hüvelyk mértékegység helyett válassza a képpontot.
#f5f5f5
3. Módosítsa az alosztásvonalak számát egyre.
#f5f5f5
4. Módosítsa a képinterpoláció beállítását az Átlagoló (éles szélek megtartása) értékre.
#f5f5f5
5. Hagyja meg az éles széleket. Ehhez használja a Ceruza eszközt.
#f5f5f5
Ha így tesz, létrejön egy üres képpontokból álló mező, ahol bármilyen retró képet létrehozhat különálló négyzetek használatával. Ezekkel a beállításokkal megakadályozhatja a nemkívánatos elmosódásokat és keveredéseket.
#f5f5f5
Sziklafal, fák, hegyek és csillagos égbolt képpontgrafikás illusztrációja
#f5f5f5

Pixel art stílusú kép készítése az Illustratorban

#f5f5f5
1. Kapcsolja be a Nézet menüben az Intelligens segédvonalak beállítást.
#f5f5f5
2. Válassza az eszköztár Téglalap eszközét, és rajzoljon egy képpontrácsot. Módosítsa a kitöltőszínt fehérre, majd a Shift billentyűt nyomva tartva rajzoljon egy négyzetet, és jelölje ki azt.
#f5f5f5
3. Kattintson a négyzetre, hogy a Görbe értéket mutassa az intelligens segédvonal. A négyzet húzásával hozzon létre egy új négyzetet úgy, hogy az új négyzet egyik oldala tökéletesen illeszkedjen az eredeti négyzet egyik oldalához. Folytassa ezt mindaddig, amíg létre nem jön a kívánt számú képpont.
#f5f5f5
Ha az Illustratorban hoz létre pixel art stílusú képeket, méretezhető vektoros képeket készíthet. Amennyiben a Photoshopban hozza létre őket, valódi képpontokból álló képeket kap eredményül. Nagyobb méretben a Photoshoppal készült képek maguk is pixelesnek tűnhetnek, ami érdekes hatást eredményezhet. Az Illustratorban készült vektoros képekkel még a pixel art stílusú képek is bármekkorára felnagyíthatók vagy lekicsinyíthetők minőségromlás nélkül.

Kiből lehet pixelművész?

A pixel art irányzatnak virágzó közössége van az interneten. A Behance platformhoz hasonló közösségek lehetőséget adnak a művészeknek arra, hogy alkotásaik és portfóliójuk megosztásával a potenciális munkaadók elé tárják a munkáikat. Klasszikusokat rajzolni mindig szórakoztató. Kirby, Pokémon vagy éppen Pac Man ilyen klasszikus, de léteznek olyan közösségi médiás fiókok is (köztük a Pixel Dailies), amelyek arra ösztönzik a művészeket, hogy egy adott téma alapján készítsenek alkotásokat. Ilyen téma például a reggeli, egy epikus hős, a zombik támadása vagy a kikapcsolódás. Némi inspiráció éppen elég lehet ahhoz, hogy nekikezdjünk pixel art stílusban alkotni.

Van kereslet a pixel artra, de csak meglehetősen szűk körben. A kereslet zöme a videójáték-iparból ered. Rengeteg modern videójáték (köztük a Shovel Knight és az Enter the Gungeon) emulál NES-stílusú grafikát annak ellenére, hogy modern konzolokra és PC-kre tervezték őket.

A Pike Place Market pixel art stílusban újjáélesztve

Ryan Haight képei

A videójátékok csoportmunka eredményei. A game jam elnevezésű eseményeken (ahol fejlesztők, művészek, írók és tervezők szoros határidőre, közösen készítenek el egy játékot) történő részvétel jó módszer lehet a törekvő pixelművészeknek, hogy beilleszkedjenek egy nagyobb csapatba. „Van igény a művészetre. Remek módja annak, hogy részt vegyünk valami összetettebb dologban” – mondja Monserrate. „Amikor egy csapatnyi ember segít nekünk a projekten nagyon szűk időkereten belül, az segít megismerni az erősségeinket és a korlátainkat.”

Jóllehet véget ért az a korszak, amikor nélkülözhetetlen volt a pixel art, ám sajátos művészi alternatívaként tovább él. Akár önálló műalkotások, akár animált manók vagy saját videójátékok készítéséről van szó, képpontokkal dolgozva mindig feléled majd a nosztalgia. A pixel art azonban több mint visszatekintés. Lehet, hogy a manók egyszerű teremtmények, a művészet viszont ugyanolyan összetett, mint valaha.


Közreműködő

Emi Monserrate


https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-illustrator-color-blade