この線、どっちが正解？情報を引き立てる線のセンスを磨こう

デザインに必要なのは「主観」ではなく「客観」の視点

デザインをするとき、つい「こっちの方がかっこいいから」「自分の好みだから」という主観だけで表現を選んでしまいがちです。

しかし、商業デザインにおいて大切なのは、以下のような客観的な視点です。

• 誰に向けたデザインなのか（ターゲット）
• どんな印象を伝えたいのか（目的・世界観）

今回のタイトルデザインを、実際のチラシに当てはめてみました。

全体のレイアウトに組み込んで客観的に見てみると、その差は一目瞭然です。

このように「デザインが使われる最終的な目的やターゲット」に照らし合わせて考えることで、より適した表現が見えてきます。

Illustratorで上品なタイトル文字を作る方法

Illustratorで、今回の作例Aのような「線の美しさが引き立つタイトルデザイン」を作る方法をご紹介します。

線は印象を作る

デザインにおいて、線はただの「飾り」ではありません。
「線の形や細さによって、文字の印象そのものをコントロール」できるものです。
だからこそ、自分の感覚（主観）だけでなく「目的に合っているか」という客観的な視点を常にもって、線のあしらいを使いこなしていきましょう。

線にはつなぐ役割もある

線は「区切る」ために使うことが多いですが、線の太さや色、存在感を調整することで、オブジェクト同士を「つなぐ役割」をもたせることもできます。

そして、この作例でポイントなのは、線の太さだけではありません。
罫線の色が紙面全体の色設計とつながっていることも、一体感を生み出している大きな理由です。

もし、この罫線の色を他の色に変えてみたらどうなるでしょうか？

以下で実際の見え方の違いを確認してみましょう。

Illustratorで「キーカラー」を線に適用する方法

今回の作例では、線の太さだけでなく「色」も一体感を作るポイントでした。
Illustratorでは、「スポイトツール」を使うことで、画像やオブジェクトから色を拾うことができます。

ここでは、「スポイトツール」の使い方をご紹介します。

線は関係性を作る

線は、オブジェクト同士を区切るために使うことが多いデザイン要素です。
しかし、線の太さや色、存在感を少し変えるだけで、見え方は大きく変わります。

強い線は、それぞれの要素をはっきり区切り、整理された印象を作ります。
一方で、線の主張を少し抑えることで、オブジェクト同士が自然になじみ、紙面全体がひとつのビジュアルとしてまとまって見えることがあります。

また、今回の作例のように、罫線の色を紙面のキーカラーに合わせることで、線は境界ではなく「つなぐ要素」として機能します。

線は、ただ区切るだけのものではありません。
オブジェクト同士の距離感や関係性を整え、デザイン全体のまとまりを作る役割ももっているのです。

だからこそ、「線を入れるかどうか」だけでなく、どんな線なら全体がよりよく見えるか。
そんな視点で考えてみることが大切です。

背景もデザインの一部として「機能」させる

背景の線や柄は、デザインにおいてつい「脇役」として考えがちです。

しかし今回の作例では、波線のボーダーがプールの水面のゆらぎを表現し、浮き輪やビーチボールといったモチーフと自然につながっています。

ただ背景に線を敷くだけではなく、モチーフやテーマに合わせて「線の形そのものに意味」をもたせる。
そうすることで、背景も単なる装飾ではなく、デザイン全体の世界観を支える要素として機能します。

目立つ主役だけでなく、背景までデザインする。
そんな視点が、デザインクオリティをひとつ引き上げてくれるのです。

背景で活躍する線の表現

今回の作例では、波線によってプールの水面を表現しましたが、線の形・強弱・色・文様を工夫することで、背景そのものに意味や世界観をもたせることができます。

以下に、線の色やデザインの例と、その印象をまとめました。

背景の線は一見すると小さな脇役に思えるかもしれません。

しかし、使い方次第でビジュアル全体の印象を大きく変える力をもっているのです。

Illustratorで直線をきれいな波線にする方法

今回の作例のような、プールの水面を思わせるゆるやかな波線は、Illustratorの「ジグザグ」という効果を使って作れます。

世界観は細部で決まる

背景の線は脇役ですが、線の形を少し変えるだけで、「世界観や空気感を強める役割」をもたせることができます。

タイトル文字や写真といった目立つ要素だけでなく、背景のような細かな部分にも意味をもたせる。

そうした積み重ねが、デザイン全体の完成度につながるのです。

1．線は印象を作る

線はただ区切ったり飾ったりするだけではありません。
線の形や太さ、動きによって、文字やデザイン全体の印象は大きく変わります。
「どんな線なら、このテーマに合うか？」を考えることが大切です。

2．線は関係性を作る

線はオブジェクト同士を区切るだけでなく、つなぐ役割ももっています。
太さや色、存在感を調整することで、デザイン全体のまとまり方は変わります。
線そのものではなく、「全体にどう作用するか」という視点をもってみましょう。

3．線は世界観を作る

背景や装飾の線も、デザインの一部です。
モチーフやテーマに合わせて線の形を工夫することで、世界観や空気感をより強く伝えることができます。
細かな線にも意味をもたせることが、完成度の高いデザインにつながります。

お相手はグラフィックデザイナーの河合俊輔（ヴイタロウ）でした。
本コーナーでは、あなたのデザイン力のアップにつながる様々なクイズが用意されています。
ぜひほかのクイズにもチャレンジしてみてください。

※本コンテンツは、それぞれのデザイナーが自身の感性で理想とするデザインを語っています。
クイズの答えはひとつの参考としてください。