3Dアニメーションにおけるコンピューター生成画像（CGI）とは？
コンピューターで生成された画像は、テレビ番組や映画、ビデオゲームやバーチャルリアリティなど、いたるところで見られます。アニメーションやメディア制作に興味がある方にとって、コンピューター生成画像（CGI）によって高品質の3Dアニメーションがどのように作られるのかを知ることは重要です。
このガイドでは、CGIの基本と、従来のアニメーションとの違いについて説明します。
コンピューター生成画像について
CGIは、コンピューターを使用して3次元グラフィックスをより効率的に作成する技術です。従来のアニメーションでは、キャラクターやシーンをフレームごとに描く必要があり、多くの時間と手作業がかかります。CGIでもやはり時間と専門知識は必要とされますが、アニメーションチームの重労働の多くをコンピューターが担ってくれます。メディアが進化するにつれて、CGIも進化しました。私たちの多くは、ピクサーの映画やテレビ番組でCGIをよく目にしますが、CGIはエンターテインメント以外にも様々な分野で使用されています。このビジュアルテクノロジーは、建築、工学、さらには医療でも使用されています。
CGIと従来のアニメーション
従来のアニメーションにとってCGIが次のステップであることは確かですが、だからといって一方の技術がすべての面で優れているというわけではありません。
CGIと相性が良いソフトウェア：
- Adobe After Effects
- KeyShot
- Cinema 4D
以前は芸術的表現や様式的魅力という点で従来のアニメーションの方が優れていましたが、現在では、CGIスタジオの努力によってCGIの可能性がさらに広がりつつあります。
CGIとアニメーションのどちらを選ぶかで迷う場合は、2つのテクニックを組み合わせることもできます。ソニー・ピクチャーズの『スパイダーマン：スパイダーバース』や、Forticheがアニメーションを制作した『アーケイン』では、手描きのアニメーションとCGIエフェクトを組み合わせることで、より豊かな体験が生み出され、CGIの可能性がこれまで以上に引き出されています。
CGIプロセスの中身
CGIではコンピューターを使うことでデザインがスピードアップされますが、ボタンを押すだけで作業が完了するほど単純なものではありません。CGIの作成プロセスには、次の作業が含まれます。
- 概念化とプリプロダクション： デザインチームは、絵コンテ、キャラクターデザイン、シーンレイアウトを担当します。
- 3Dモデリング： このステージでは、デザイナーがデジタル3Dオブジェクト、キャラクター、環境を構築します。
- テクスチャ作成： テクスチャによって、3Dモデルにカラーとリアルなディテールが適用されます。
- リギング： リギングでは、デジタルスケルトンを追加してモデルに動きと柔軟性を持たせます。
- アニメーション： デザイナーが、確立された基盤を使用して3Dモデルに命を吹き込み、動きを加えます。
- ライティング： バーチャルライティングによって雰囲気を作り出し、シーンをよりリアルなものにします。
- レンダリング： これにより、3Dシーンが2D画像やアニメーションに変換されます。
- ポストプロダクション： デザイナーが最終調整をしたり、エフェクトや編集を追加したりして、シーンを公開可能な状態へと仕上げます。
CGI 3Dアニメーションの魔法
『トイ・ストーリー』、『アナと雪の女王』、『モアナと伝説の海』などの印象的な映画のヒットは、CGI 3Dアニメーションがいかに魅力的かを示す例だと言えるでしょう。CGIのアニメーションプロセスは、映像の美しさだけでなく、キャラクターの親しみやすさやシーンのリアルさを追求するうえでも優れているので、ストーリーテリングの効果や観客のエンゲージメントを高めることにもつながります。
CGIは一般の観客や視聴者からすれば魔法のようなものに思えるかもしれませんが、それを作るのには高度な技術スキルが求められるのが現実です。デザイナーの技術的スキルと、Substance 3D、Blender、Maya、Adobe After Effectsなどのソフトウェアツールが、CGI 3Dアニメーションの基盤となっているのです。
CGIの未来とその可能性
CGIはエンターテインメント業界で非常に重宝されていますが、それはほんの始まりにすぎません。CGIは無限の可能性を秘めています。仮想現実（VR）や拡張現実（AR）が一般消費者にとってより身近なものになりつつある今の時代においては、さらにその期待が高まっています。
建築家はCGIを使って設計をシミュレートし、医療従事者はCGIを使って救命用スキャンを強化し、教育者は没入型の学習体験にこのテクノロジーを活用しています。CGIについては学ぶべきことが非常に多いので、コース、チュートリアル、オンラインリソースを通じてこの技術をより深く掘り下げることをおすすめします。
3Dの可能性を解き放つ：Adobe Substance 3Dはあなたのクリエイティブパートナー
CGI 3Dアニメーションは、現代のメディアの基盤となっています。一見すると、魔法のように簡単な方法で作れられているようにも見えますが、実際の制作には芸術的センスと技術的スキルの両方が求められます。
CGIに関する基礎知識を身に付けたら、拡大を続けるCGIの世界をさらに深く学び、実際の制作作業にも挑戦してみましょう。
よくある質問
コンピューター生成画像とは何ですか？
CGIと3Dアニメーションは同じものですか？
3DデザインとCGIの違いは何ですか？
3DデザインとCGIには、次のようないくつかの違いがあります。
- 用途： 3Dデザインは建築やプロダクトデザインで使用され、CGIは映画やビデオゲームでより多く使用されます。
- ツール： 3DデザインにはAutoCADやRhinoなどのツールが使用され、CGIにはBlender、Maya、Adobe After Effectsなどのツールが使用されます。
- 目標： 3Dデザインの目標は、通常、製造業の用途で機能模型を作成することです。一方、CGIは、本物そっくりのシミュレーションを作成することが目的です。
3DレンダリングとCGIは同じものですか？
いいえ。CGIは、コンピューターで生成された画像を指す一般的な用語です。一方、3Dレンダリングは、CGI 3Dアニメーションプロセスにおける1つのステップで、3Dモデルを3D画像に変換する処理のことです。
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