3D 애니메이션의 CGI란?

CGI의 이해

CGI는 컴퓨터를 사용하여 3D 그래픽을 보다 효율적으로 생성합니다. 전통적인 애니메이션은 캐릭터와 장면을 프레임별로 일일이 그려야 하므로 시간이 오래 걸리고 수동으로 작업해야 합니다. CGI도 시간과 전문 지식이 필요하지만, 컴퓨터가 많은 것을 대신 처리합니다. 미디어가 발전함에 따라 CGI도 진보했습니다. Pixar 영화와 TV 프로그램과 같은 엔터테인먼트 외에도 다양한 분야에서 활용되고 있습니다. 이 시각 기술은 건축, 엔지니어링, 심지어 의학 분야에서도 사용됩니다.

CGI vs. 전통적인 애니메이션

CGI는 전통적인 애니메이션의 발전된 형태이긴 하지만, 각 기술은 저마다의 장점이 있습니다.

최고의 CGI 툴은 다음과 같습니다.

• Adobe After Effects
• KeyShot
• Cinema 4D

전통적인 애니메이션은 한때 예술과 스타일 면에서 CGI보다 훨씬 뛰어났지만, CGI 스튜디오는 어느새 CGI 기술의 한계를 뛰어넘고 있습니다.

CGI와 애니메이션을 결합할 수도 있습니다. Sony의 ‘스파이더맨: 뉴 유니버스’와 Fortiche의 Arcane 작품은 손으로 그린 애니메이션과 CGI 효과를 결합하여 더욱 풍부한 경험을 제공하고 CGI의 가능성을 넓혔습니다.

CGI 프로세스

CGI는 디자인 프로세스를 빠르게 진행하기 위해 컴퓨터를 사용하지만 생각만큼 간단하지는 않습니다. CGI는 다음과 같은 단계로 만듭니다.

1. 컨셉 구상 및 프리 프로덕션: 스토리보드, 캐릭터 디자인, 장면 레이아웃을 작업합니다.
2. 3D 모델링: 3D 개체, 캐릭터, 환경을 구축합니다.
3. 텍스처링: 3D 모델에 색상과 사실적인 디테일을 적용합니다.
4. 리깅: 디지털 골격을 추가하여 자연스럽고 유연한 움직임을 만듭니다.
5. 애니메이션: 설정된 기반을 사용하여 3D 모델을 생동감 있게 표현하고 움직임을 추가합니다.
6. 조명: 가상 조명으로 주변광을 만들고 장면을 더욱 사실적으로 연출합니다.
7. 렌더링: 3D 장면을 2D 이미지 또는 애니메이션으로 변환합니다.
8. 포스트 프로덕션: 장면을 최종적으로 수정하고 편집하여 완성합니다.

마법 같은 CGI 3D 애니메이션

토이 스토리, 겨울왕국, 모아나 등의 유명 영화는 CGI 3D 애니메이션에 대한 몰입감을 한껏 고조시킵니다. 이 애니메이션 프로세스는 시각적으로 매력적일 뿐만 아니라 실감 나는 캐릭터와 사실적인 장면을 만들어 스토리텔링을 강화하고 관객의 참여를 높입니다.

CGI는 마법처럼 보이지만 그 이면에는 상당한 기술력이 숨어 있습니다. Substance 3D, Blender, Maya, Adobe After Effects 등의 소프트웨어 툴과 기술력은 CGI 3D 애니메이션의 기반입니다.

CGI의 미래

CGI는 엔터테인먼트 업계에서 널리 사용되고 있지만, 아직 시작에 불과합니다. 일반 소비자가 가상 현실(VR)과 증강 현실(AR)을 쉽게 접할 수 있다면 CGI는 또 다른 무한 잠재력을 발휘할 것입니다.

건축가는 설계를 시뮬레이션하고, 의료 전문가는 생명을 구하는 정밀 검사를 개선하고, 교육자는 몰입형 학습 경험을 제공하기 위해 CGI를 사용합니다. 강의, 튜토리얼, 온라인 리소스를 통해 CGI 기술을 자세히 알아보세요.

3D 세상의 크리에이티브 파트너, Adobe Substance 3D

CGI 3D 애니메이션은 현대 미디어의 기반입니다. 쉽게 만들어지는 것 같지만 예술적인 감각과 기술력이 모두 필요합니다.

CGI에 대한 기본 지식을 갖추고 CGI의 세계에 뛰어들어 보세요.