Kas ir datorizēti attēli (CGI) 3D animācijā?
Datorizēti attēli ir visur, sākot ar TV pārraidēm un filmām un beidzot ar videospēlēm un virtuālo realitāti. Ja jūs interesē animācija vai multivides veidošana, ir svarīgi saprast, kā datorizēti attēli (CGI) padara iespējamu augstas kvalitātes 3D animāciju.
Šajā rokasgrāmatā mēs apskatīsim CGI pamatus un to, kā tā atšķiras no tradicionālās animācijas.
Izpratne par datorizētiem attēliem.
CGI izmanto datorus, lai efektīvāk izveidotu trīsdimensiju grafiku. Tradicionālajā animācijā ir rūpīgi jāveido tēlu un ainu zīmējumi ik pa kadram, kas prasa daudz laika un mehāniskas piepūles. Darbs ar CGI joprojām prasa laiku un zināšanas, taču datori animācijas komandās paveic smagāko darbu. Medijiem attīstoties, attīstījās arī CGI. Lielākā daļa no mums ir pazīstami ar CGI no Pixar filmām, kā arī TV šoviem, taču tā ir pieejama ne tikai izklaides jomā. Šo vizuālo tehnoloģiju izmanto arhitektūrā, inženierzinātnēs un pat medicīnā.
CGI un tradicionālās animācijas salīdzinājums.
CGI ir dabisks nākamais solis tradicionālajai animācijai, taču tas nenozīmē, ka viens paņēmiena viens noteikti ir labāks par visiem citiem.
CGI vislabāk piemērots:
- Adobe After Effects
- KeyShot
- Cinema 4D
Tradicionālā animācija kādreiz bija labāka mākslinieciskai izteiksmei un stilistiskajai pievilcībai, taču tagad CGI studijas pārvērš CGI iespējas.
Ja mēģināt izvēlēties starp CGI vai animāciju, ir iespējams arī apvienot abas metodes. Sony Into the Spider-Verse un Fortiche darbs pie Arcane apvieno ar roku zīmētu animāciju un CGI efektus, lai radītu bagātīgāku pieredzi un paplašinām iespējas, ko piedāvā CGI.
CGI procesa demistifikācija.
CGI izmanto datorus, lai paātrinātu dizaina izveides procesu, taču tas nav tik vienkārši kā pogas nospiešana. CGI izveides process ietver:
- Konceptualizācija un iepriekšēja producēšana. Dizaineru komanda strādā pie sižetiem, tēlu dizaina un ainu izkārtojumiem.
- 3D modelēšana. Šajā posmā dizaineri veido digitālus 3D objektus, tēlus un vidi.
- Teksturēšana. Faktūra 3D modeļiem pievieno krāsas un reālistiskas detaļas.
- Aprīkošana. Aprīkošana pievieno digitālo skeletu kustības un elastības nodrošināšanai.
- Animāciju veidošana. Dizaineri izmanto iepriekš izveidotu pamatu, lai atdzīvinātu 3D modeļus un animētu kustību.
- Apgaismojums. Virtuālais apgaismojums rada gaisotni un padara ainu reālistiskāku.
- Atveidošana. Tas pārvērš 3D ainu 2D attēlā vai animācijā.
- Uzfilmētā materiāla apstrāde. Lai sagatavotu sižetu, dizaineri noslēgumā pievieno nianses, efektus un labojumus.
CGI 3D animācijas maģija.
Tādu atmiņā paliekošu filmu kā, piemēram, Toy Story, Frozen un Moana, popularitāte parāda, cik aizraujoša var būt CGI 3D animācija. Šis animācijas process ir ne tikai vizuāli pievilcīgs, bet arī uzlabo stāstījumu un auditorijas iesaisti, radot saistītus tēlus un reālistiskas ainas.
Ikdienas auditorijai CGI var šķist, ka tā ir maģija, taču, lai to īstenotu, ir vajadzīgas reālas tehniskas prasmes. Tehniskās prasmes un programmatūras rīki, piemēram, Substance 3D, Blender, Maya un Adobe After Effects, ir pāsos CGI 3D animācijas pamatos.
CGI nākotne un ne tikai.
CGI ir neticami populārs izklaides industrijā, taču tas ir tikai sākums. CGI piemīt neierobežots potenciāls, jo īpaši laikmetā, kad virtuālā realitāte (VR) un paplašinātā realitāte (PR) kļūst arvien pieejamākas ikdienas patērētājiem.
Arhitekti izmanto CGI, lai modelētu dizainu, medicīnas speciālisti to izmanto, lai uzlabotu skenēšana dzīvības glābšanai, un pedagogi izmantošo tehnoloģiju, lai iegūtu aizraujošu mācību pieredzi. Par CGI var uzzināt tik daudz, tāpēc vislabāk ir padziļināti izpētīt šo tehnoloģiju, izejot kursus, apmācības un izmantojot tiešsaistes resursus.
3D potenciāla atraisīšana: Adobe Substance 3D kā jūsu radošais partneris.
CGI 3D animācija ir mūsdienu mediju pamats. Lai gan ārēji tas varētu izskatīties pēc maģijas, kas radīta bez piepūles, tam nepieciešama gan mākslinieciska acs, gan tehniskas prasmes.
Tagad, kad jums ir pamatzināšanas par CGI, jūs esat gatavs novērtēt un, iespējams, pat dot savu ieguldījumu CGI pasaulē, kura turpina paplašināties.
Bieži uzdotie jautājumi
Kas ir datorizēti attēli?
Vai CGI un 3D animācija ir viens un tas pats?
Ar ko atšķiras 3D dizains no CGI?
3D dizainam un CGI ir vairākas atšķirības, tostarp tālāk norādītās.
- Lietotnes. 3D dizains tiek izmantots arhitektūrā un produktu dizainā, savukārt CGI ir vairāk populārs filmām un videospēlēm.
- Rīki. 3D dizainā tiek izmantoti tādi rīki kā AutoCAD un Rhino, savukārt CGI — Blender, Maya un Adobe After Effects.
- Mērķi. 3D dizaina mērķis ir izveidot funkcionālu modeli, parasti ražošanas nolūkiem. Savukārt CGI ir paredzēts reālistisku simulāciju izveidei.
Vai 3D atveidošana un CGI ir viens un tas pats?
Nē. CGI ir vispārīgs termins, kas attiecas uz jebkuru datora ģenerētu attēlu. Savukārt 3D renderēšana ir solis CGI 3D animācijas procesā, kurā 3D modelis tiek pārveidots 3D attēlā.
Vai vēlaties sākt savu CGI ceļojumu? Izmēģiniet Substance 3D Modeler, lai veidotu 3D figūras no digitālā māla. Ģenerējiet reālistiskus materiālus un virsmas, izmantojot Substance 3D Designer, lai izveidotu reālistiskas pasaules un lietošanas pieredzi.
