illustrator
Cetuskan minat anda terhadap ilustrasi fesyen.
Daripada gaya busana anggun kepada gaya bohemian, fesyen merupakan satu bentuk seni yang unik. Ikuti panduan langkah demi langkah ini untuk mencipta ilustrasi bergaya yang menonjol.
Pengenalan kepada ilustrasi fesyen.
Jika anda mempunyai minat terhadap fesyen terkini dan ingin mengasah kemahiran melukis fesyen anda, ikuti jejak pelukis terkenal seperti Meagan Morrison, Antonio Lopez dan David Downton, serta pelajari seni ilustrasi fesyen. Tidak seperti lakaran fesyen, ilustrasi fesyen lebih memberikan tumpuan kepada figura yang memakai pakaian tersebut dan kurang tumpuan kepada item pakaian atau aksesori tertentu. “Ini bertujuan untuk merakamkan mood dan personaliti figura yang ditampilkan,” jelas ilustrator fesyen, Bijou Karman.
Ilustrasi fesyen boleh ditemukan dalam majalah, iklan promosi dan butik sebagai karya seni yang unik. Sebagai alternatif, lakaran teknikal yang dipanggil pola rata digunakan oleh pereka bentuk fesyen untuk menyampaikan idea reka bentuk kepada pembuat corak atau pengeluar fabrik. “Lakaran reka bentuk teknikal dalam industri fesyen biasanya berpegang pada garis panduan yang ketat, tetapi keindahan ilustrasi ialah pelukis fesyen bebas membuat lukisan figura dan seni digital yang jauh lebih kreatif,” kata Karman. “Anda boleh melakukan apa-apa sahaja.”
Mulakan dengan petua daripada ilustrator fesyen.
Menurut Karman, untuk memulakan karya seni, yang diperlukan hanyalah idea: “Ilustrasi fesyen adalah tentang mendapat inspirasi daripada sesuatu yang telah dilakukan orang lain dan menapis ilustrasi melalui perspektif anda sendiri.” Ambil buku lakaran anda dan ikuti panduan langkah demi langkah ini untuk mencipta ilustrasi anda yang tiada tandingan.
1. Takrifkan gaya anda.
Apabila anda memikirkan gaya pelukis Itali, Rene Gruau yang berbeza atau ilustrasi terperinci Rihanna daripada pereka bentuk British, Hayden Williams, kedua-duanya mempunyai satu persamaan: sudut pandangan yang unik. Untuk mencari gaya peribadi anda, pertimbangkan suasana yang ingin anda cipta. “Tafsiran watak anda yang menarik atau lebih jelas boleh membantu merealisasikan visi artistik anda,” kata pereka bentuk fesyen dan ilustrator, Zoe Hong.
2. Pilih subjek anda.
Bagi Karman, “memilih sesuatu yang pelik, luar biasa atau menarik adalah bagus kerana jika ini ialah subjek klasik yang terkenal (seperti wanita dalam lukisan Lester), subjek itu tidak akan menarik seperti sesuatu yang belum pernah dilihat oleh orang ramai.” Jika anda mahu ilustrasi anda nampak mudah, pastikan ilustrasi tersebut ringkas. “Subjek itu tidak boleh terlalu rumit,” nasihat Karman. “Pada pendapat saya, saya tidak suka apabila karya itu terlalu sarat dengan pelbagai elemen. Kesederhanaan membawa impak yang lebih besar.” Figura wanita yang memakai topi yang menawan, sepasang kasut dengan sulaman yang rumit, atau kemeja-t bertekstur boleh menjadi permulaan sesuatu yang indah.
3. Terokai perkadaran badan.
Dalam ilustrasi fesyen, figura yang anda lukis biasanya dibahagikan mengikut saiz kepala. “Ketinggian keseluruhan manusia dewasa adalah antara 7 hingga 8 panjang kepala, secara purata. Secara purata, ketinggian model fesyen adalah antara 8 hingga 9 kepala. Ilustrasi figura fesyen membesar-besarkan lagi ciri itu, dengan menggunakan 9 hingga 10 kepala, atau sehingga 11 kepala untuk gaya yang lebih dramatik,” kata Hong. Dalam sejarah fesyen, figura 10 kepala telah dianggap sebagai perkadaran memanjang standard untuk figura wanita. Tetapi, Hong menegaskan bahawa masih ada ruang untuk mengubah tradisi: “Kami sememangnya mula menerima bentuk tubuh badan yang berbeza. Perkadaran 8½ kepala ialah panjang badan yang lebih realistik, dan kelihatan lebih moden pada hari ini.”
4. Pamerkan lagak gaya.
Fikirkan lagak gaya figura anda sebagai asas lukisan reka bentuk anda. Ini mempengaruhi cara pakaian akan jatuh pada bentuk tubuh, menghidupkan pelbagai fabrik dan siluet yang ditampilkan. Mula-mula, bermain dengan lengkung dan bentuk geometri lain untuk mencipta elemen badan, kemudian berlatih melakar lagak gaya yang berbeza untuk melihat gaya yang memberikan pergerakan yang paling realistik kepada rupa watak anda.
5. Melukis pakaian.
Membayangkan penampilan pakaian pada figura anda memberikan peluang untuk kreativiti tanpa batas. “Jika saya memilih untuk menjadikan artikel pakaian sebagai titik fokus dalam karya saya, artikel itu biasanya menampilkan perkadaran yang menarik atau gabungan warna yang indah. Ini adalah sesuatu yang saya boleh bayangkan akan diterjemahkan ke atas kertas, seperti menggambarkan bulu dengan sapuan berus tertentu atau merakamkan bahan sifon dengan sapuan cat yang lembut,” kata Karman. Sentiasa ingat tentang fabrik yang anda tampilkan dan kekalkan tekstur serta corak untuk memberikan sentuhan yang realistik pada ilustrasi fesyen anda.
Cuba campurkan bahan yang berbeza.
Illustrator sering menggunakan bahan lukisan yang berbeza untuk membangkitkan mood tertentu. “Matlamatnya adalah untuk membawa tenaga, aliran atau personaliti yang mungkin bukan sebahagian daripada visi pereka bentuk asal,” kata Karman. Masukkan sentuhan peribadi anda ke dalam ilustrasi fesyen menggunakan bahan pensel, arang dan cat, sama ada secara berasingan atau digabungkan bersama-sama.
Pensel
Lakaran pensel membantu anda mencipta bayang, peralihan dan garisan yang tepat dalam ilustrasi fesyen anda. Dan bagi ilustrator seperti Karman, ini merupakan langkah pertama dalam menterjemahkan karya seni dalam imaginasi anda di atas kertas. “Saya biasanya menghasilkan karya dalam saiz kecil pada kertas Bristol, dan membuat lakaran pensel yang ringkas dan pantas daripada imej rujukan. Selepas itu, saya akan memadamkan sedikit pada bahagian tertentu untuk menjadikan lakaran lebih lembut sebelum bergerak ke bahan yang seterusnya.” Arang juga boleh digunakan. Ilustrasi arang boleh menjadi lebih longgar dan ekspresif, dengan gradien yang dramatik dan garis organik.
Pen penanda
Ilustrator fesyen sering menggunakan pen penanda. “Pen penanda membolehkan artis mencipta pelbagai tekstur dengan mudah dan cepat yang merakam bayang dan objek secara lebih semula jadi,” kata Hong.
Cat
Dengan warna cat air, anda boleh menggunakan pigmen yang berbeza untuk mencipta nuansa semula jadi dan kelutsinaran. “Kaedah ini menghasilkan nuansa yang lembut dan ringan, sambil menambah dimensi. Ini merupakan salah satu cara paling mudah untuk mencipta percikan warna yang bergabung dengan warna lain,” kata Hong. Atau anda boleh memilih cat gouache yang menawarkan warna yang lebih kaya, tebal dan gelap untuk estetik yang lebih legap.
Sempurnakan ilustrasi fesyen anda dalam Adobe Fresco.
Setelah anda menyiapkan lukisan reka bentuk anda di atas kertas, anda boleh mengimbas dan menggunakan app lukisan digital seperti Adobe Fresco untuk menjadikan lukisan tersebut kelihatan profesional. Salurkan bakat melukis impresionis dalaman anda dengan berus cat air dan cipta tekstur indah yang sebati dan santak seperti cat sebenar. Atau gunakan berus vektor untuk mencipta garisan tepat yang boleh diskalakan kepada sebarang saiz.
Sama ada anda membaca Harper’s Bazaar, menonton Minggu Fesyen New York, atau mengambil petua daripada Parsons School of Design, terdapat pelbagai peluang yang boleh mencetuskan inspirasi untuk lukisan fesyen anda. Ambil iktibar daripada ilustrator fesyen profesional dan cuba bereksperimen dengan subjek, item pakaian dan bahan yang berbeza untuk mendapatkan gaya peribadi anda.
https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-illustrator-color-blade