Filen må være i JPEG-, JPG- eller PNG-format, og den kan ikke være større enn 40 MB
https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/assets/img/upload-white.svg Last opp bildet
Ved å laste opp bildet eller videoen samtykker du i Adobes
bruksvilkår og retningslinjer for personvern
Filen må være i JPEG-, JPG- eller PNG-format, og den kan ikke være større enn 40 MB
https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/assets/img/upload-white.svg Last opp bildet
Ved å laste opp bildet eller videoen samtykker du i Adobes
bruksvilkår og retningslinjer for personvern
for å prøve hvordan det fungerer.
Filen må være i JPEG-, JPG- eller PNG-format, og den kan ikke være større enn 40 MB
https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/assets/img/upload-white.svg Last opp bildet
Ved å laste opp bildet eller videoen samtykker du i Adobes
bruksvilkår og retningslinjer for personvern
- Filstørrelse over 40 MB
- Kan ikke behandle forespørselen
- Vi kan ikke behandle denne filtypen. Prøv på nytt.
- Du kan bare laste opp én fil om gangen.
- Bildet overskrider maksimumsmålene (8000 x 8000 piksler). Endre størrelsen og prøv igjen.
Hvordan det realistiske møter det surrealistiske med bildemanipulering.
Følg reglene for fotografering – perspektiv, lys, skygger og farger – selv når du lager de mest surrealistiske bildene. Juster bildene med lignende farger, belysning og perspektiv, kombiner deretter elementer fra det mørkeste til det lyseste og vær nøye med blandingen av skygger.
Endre, retusjere og lage nye kunstverk med bilder.
Bildemanipulering startet ikke med oppfinnelsen av bilderedigeringsprogramvare. Fotografer, redigerere og retusjerere har klippet opp, slått sammen og laget nye verk fra eksisterende ressurser i over et århundre. Bildemanipulering kan brukes til alt fra surrealistiske bildemontasjer til å skape fremmede verdener på forsiden av science fiction-romaner. "Jeg vil kalle det et medium i seg selv", sier fotografen Eduardo Valdes-Hevia. "Det ligger et sted mellom fotografi, maleri og mer tradisjonell kunst."
Bildemanipulering og etikk.
Det er viktig å forstå den brokete historien til bildemanipulering. Et berømt bilde av Ulysses S. Grant på en hest på slagmarken i borgerkrigen er faktisk en kombinasjon av flere bilder. Det stalinistiske Russland benyttet seg i stor grad av bearbeidede bilder til propagandaformål. I 1982 forårsaket National Geographic kontrovers ved å endre pyramidene i Giza slik at de passet inn på forsiden.
Hvis du er fotojournalist og prøver å presentere motiver på en nøyaktig måte, bør du ikke slå sammen eller forvrenge bilder på bestemte måter. National Press Photographers Association (NPPA) er veldig tydelig på dette i sine etiske retningslinjer:
Redigering skal opprettholde integriteten til bildenes innhold og kontekst. Ikke manipuler bilder eller legg til eller endre lyd på noen måte som kan villede seerne eller gi en feilaktig fremstilling av motivene.
Bildemanipulering er ment for kunstneriske og estetiske uttrykk, ikke bedrag. Med det i tankene kan du nå se hvordan du plasserer hvaler på himmelen, fly i havet og fjerne planeter på himmelen over jorden.
Tips til kreativ bildemanipulering i Photoshop.
Vit hva målene dine er.
Før du slår sammen eller manipulerer bilder, må du forstå hva du prøver å oppnå. "Du må ha en svært klar idé om hva du vil ha", sier Edwin Antonio, en kunstner som kombinerer moderne mote med historisk kunst. "På den måten blir du ikke distrahert. Bare fokuser på målet ditt."
Planlegg.
Hvis du lager digital kunst, må du tenke over hva du kombinerer og hvilke temaer du vil bruke i arbeidet. Vit hva du skal gjøre, før du starter arbeidet. Ha en klar idé og en disposisjon for det endelige produktet før du åpner Adobe Photoshop. "Det er lurt å skrive ned ideer når du har dem", sier fotografen Ronald Ong. "Når ideene dukker opp, skisserer jeg dem."
Vær realistisk.
Fotokunst kan bryte alle fysikkens og virkelighetens lover, men den må fortsatt overholde reglene for fotografering. "Bildet du lager bør være så realistisk som mulig", sier Ong. Det betyr ikke at du bare kan lage scener som du kan finne i det virkelige liv. Fotomontasjer og digital kunst kan selvsagt inneholde elementer fra science fiction- og fantasiverdenen. Men disse minotaurene, havfruene og stjernekrigerne – alle de surrealistiske scenene du lager – må fortsatt ha realistiske perspektiver, lyssettinger, skygger og farger. Et AI-bilderedigeringsprogram kan bidra til å forbedre alle disse elementene i selv de mest surrealistiske bildene.
Bruk bilder som fungerer godt sammen.
Realistiske resultater starter med at du kombinerer komplementære bilder. Bildene du arbeider med, bør ha noe med hverandre å gjøre når det gjelder faktorer som blant annet farge og lys. "Du kan være superflink og vite hva du driver med", sier Valdes-Hevia, "men hvis du bruker to bilder som er radikalt ulike og har svært ulike perspektiver eller lyssettinger, blir du nødt til å redigere disse grundig." Jo mer du må redigere bildene, jo vanskeligere blir jobben din.
Få riktig perspektiv.
Perspektiv er det første du bør få på plass når du skal slå sammen bilder. Det er mulig å endre lys og farger i Photoshop, men det er mye vanskeligere å endre perspektiv. Få tips om hvordan du innlemmer nye objekter i et bilde eller fjerner eksisterende objekter.
Match belysning og farger.
Deretter matcher du belysningen ved å gå fra de mørkeste til de lyseste elementene i komposisjonen. "Når du skal prøve å matche belysningen, matcher du den mørkeste fargen i motivet med den mørkeste fargen i bakgrunnen", sier Valdes-Hevia. "Det samme gjelder for høylys."
Neste trinn i bildesammenslåingen er å sørge for at fargene matcher. Det er viktig å matche skygger og fargespekteret deres. Et vanlig publikum klarer kanskje ikke å forklare hvorfor skyggene ser feil ut, men de legger likevel merke til det. "Jeg justerer alltid kulør- og metningsinnstillingene", sier Ong. "Sørg for at skyggene blander seg inn i bakgrunnen. Lysstyrke, kontrast, skygger, høylys – prøv å få alt sammen til å blande seg pent inn."
Styr motivene og elementene med kameraet.
Det er mulig å finne arkivbilder eller andre eksisterende bilder med komplementære elementer, men noen ganger er de beste bildene de du tar selv i en kontrollert fotoseanse. "Det ser ofte bedre ut hvis du tar dine egne bilder, fordi du kan planlegge og matche alle lyssettinger og perspektiver på forhånd", sier Valdes-Hevia. Det er mye enklere å få skygger og perspektiver til å matche og fungere sammen hvis det var du som skapte disse skyggene og perspektivene i utgangspunktet.
Masker.
Når du redigerer, må du passe på at du kan gå tilbake og endre ting eller starte arbeidsflyten på nytt. "Noe av det første jeg måtte lære, var å redigere på en ikke-destruktiv måte", understreker Valdes-Hevia. "Sørg for at du kan gå tilbake senere og endre ting du gjorde i begynnelsen. Masker er din venn."
Prøv disse ideene til bildemanipulering.
Det er en kunst å lage nye bilder av eksisterende bilder. Det er vanskelig, men givende. Den beste måten å bli god på, er å gjøre det. "Jobb med det. Prøv ulike ting. Det kommer ikke til å se fantastisk ut i starten, men det handler om trening", sier Valdes-Hevia. "Du utvikler et øye for realisme, perspektiv, belysning og farger etter hvert som du jobber. Ikke mist motet."
Her er noen ideer som kan hjelpe deg i gang.
Lag bildesammensetninger.
Gjør to bilder om til ett bilde. Utforsk teknikker for bildemanipulering og lag dramatiske bildesammensetninger.
Se dobbelt.
Dobbelteksponering er en av de eldste fotoeffektene. Finn ut hvordan du kan lage sømløse dobbelteksponeringer enklere med moderne teknologi.
Lær deg verktøyene mens du øver. "Jeg lærer mest bare ved å rote rundt i Photoshop", sier Valdes-Hevia. "Jeg tenker for meg selv at dette har jeg aldri klikket på før." Hva skjer hvis jeg gjør det?" Vær nysgjerrig mens du utforsker bildemanipulering i Photoshop og gjør deg kjent med programvaren. "Vit navnet på hvert eneste verktøy og hva de brukes til", råder Antonio.
Utvikle de spirende ferdighetene ved å studere opplæringsmateriale for bildemanipulering. Finn eksempler på bilder som tydelig er blitt manipulert, og prøv å jobbe deg bakover for å finne ut hva kunstneren gjorde. Lek rundt med arkivbilder for å få flere ideer til bildemanipulering. Prøv å bruke ulike verktøy, for eksempel AI-bildeutvideren, for å få et større lerret å eksperimentere med. Din egen visjon tar form underveis, og dine egne verdener kommer frem.