3D-games ontwerpen met Substance 3D.

Er bestaat verschil van mening over wat de eerste echte 3D-game was. Sommigen geven die eer aan Battlezone (1980), waarin vectorafbeeldingen van draadmodellen werden gebruikt om 3D-tanks te renderen, hoewel de tanks zelf maar in twee richtingen konden worden verplaatst. Anderen noemen misschien Quake (1996), dat de eerste game zou zijn met niveaus die bestonden uit boven elkaar geplaatste ruimten, waardoor de speler echt de mogelijkheid had om zich in een 3D-ruimte te verplaatsen. Aangezien er net zo veel kandidaten zijn als er definities van 'echt 3D' zijn, is de discussie nog niet afgelopen.

Maar de tijden zijn veranderd.

En ook de personages binnen deze games zijn meer uitgewerkt en geloofwaardiger dan ooit. Er wordt veel moeite gedaan om personages met een plausibele motivatie en ontwikkeling neer te zetten. Maar net als in het echte leven komen heel veel details ook tot uitdrukking in de manier waarop de personages eruitzien: hun gezichtsuitdrukking, de stijl en snit van hun kleding, de gladheid of ruwheid van hun huid, of hun onberispelijke of juist versleten kleding. De personages in de hedendaagse games zijn net zo gedetailleerd en mooi als de wereld die ze bewonen.

Het geheel van deze visuele elementen maakt 3D-games tot meeslepende, haast filmachtige games. De games van nu zijn nog niet helemaal zo gedetailleerd als de echte wereld, maar ze komen wel in de buurt.

Deze moderne mate van visueel detail en visuele complexiteit in 3D-games is in hoge mate het resultaat van de vaardigheden en de inzet van de visuele kunstenaars die nu in de sector werkzaam zijn. Een ander essentieel element van de visuele kwaliteit van games tegenwoordig is het toenemende raffinement van de softwaretools waarmee deze games worden gemaakt.

Daar kan Adobe bij helpen.

De Adobe Substance 3D-toolset is de ultieme software voor texturering in de gamessector en wordt nu al in talloze projecten gebruikt door kleinere, onafhankelijke studio's, alsook voor uiteenlopende AAA-games die zijn ontwikkeld door giganten zoals Ubisoft, Electronic Arts, CD Projekt Red en Naughty Dog.

Simpel gezegd: de Substance 3D-toolset kan in alle mogelijke textureringsbehoeften voorzien. Je kunt geheel nieuwe texturen maken met Substance 3D Designer, of je kunt uitgaan van bestaand materiaal met Substance 3D Sampler. Je kunt bestaande texturen importeren uit de Adobe-contentbibliotheek of uit bronnen van derden. Met Substance 3D Painter kun je slimme materialen maken, zodat je bijvoorbeeld slijtplekken of roest op het materiaal kunt schilderen en texturen kunt toepassen op 3D-modellen of -omgevingen, en je assets vervolgens in een paar seconden naar elke gewenste game-engine kunt exporteren.

Er bestaat geen gouden workflow voor gameproductie: elke ontwikkelstudio heeft zijn eigen werkwijze en zijn eigen voorkeurssoftware. Daarom integreert de Substance 3D-toolset rechtstreeks met alle belangrijke 3D-tools en game-engines. Of je nu modelleert met tools zoals Modo, 3ds Max of Maya van Autodesk, of in game-engines zoals Unreal Engine of Unity werkt, dankzij de integraties en plug-ins van Substance 3D kun je rechtstreeks vanuit de applicatie van je keuze gebruikmaken van de voorzieningen van de Substance 3D-toolset.

De Substance 3D-assetbibliotheek biedt makers van videogames duizenden parametrische materialen. Elk materiaal is afzonderlijk aanpasbaar, wat een onbeperkt aantal varianten mogelijk maakt. Bovendien kunnen 3D-kunstenaars aan de hand van de downloadbare nodegrafieken zien hoe deze bijzondere materialen zijn samengesteld, wat een waardevolle leerervaring biedt.

De bibliotheek omvat ook ruim 1000 game-klare 3D-modellen, die allemaal zorgvuldig zijn geselecteerd om consistente topologieën en UV's te waarborgen.

Alle assets in de 3D-assetbibliotheek kunnen met een Substance 3D-lidmaatschap worden gedownload en aangepast voor gebruik in commerciële projecten.