O que é um plano aberto?
- Um plano aberto, às vezes chamado de plano geral ou plano amplo, é um tipo de enquadramento fundamental para um cinegrafista.
- Os planos abertos situam o público nas cenas que estão prestes a testemunhar, e entender esse ângulo de câmera é essencial para seu sucesso como cineasta.
- Você não precisa necessariamente de equipamentos caros para criar um, embora a lente apropriada e um roteiro de filmagem possam ajudar muito.
Planos abertos fazem jus ao nome.
Pense nos planos abertos como tomadas panorâmicas. O papel desse tipo específico de enquadramento é transportar o público para o mundo que você está criando no filme. Diferentemente dos close-ups ou planos médios, eles mostram uma visão abrangente da cena.
Originalmente, os planos abertos faziam parte das primeiras técnicas de filmagem em longas-metragens, pois funcionam de forma semelhante a levantar a cortina de uma peça de teatro. O público vê tudo e sabe para onde a história está indo. “Os planos abertos permitem que você mostre seu estilo — figurino, cenário, cinematografia, ângulo de câmera — e sua marca como cineasta”, diz a videógrafa Lisa Bolden.
Embora alguns planos abertos sejam planos de estabelecimento (cenas projetadas para serem a abertura de uma nova seção do filme), esse nem sempre é o caso. Planos abertos podem transmitir um sentimento (pense nos filmes O Senhor dos Anéis de Peter Jackson, em que você frequentemente é presenteado com planos abertos de personagens correndo por planícies e montanhas, demonstrando a dimensão de sua jornada). “Normalmente, você só usa esse plano no início de uma cena”, diz a diretora Alicia J. Rose, “mas também pode usá-la para resolver outros problemas de continuidade ou explicar elementos confusos em uma cena”.
No final das contas, um plano aberto serve para dar ao público contexto para aproveitar plenamente o filme que você está fazendo. Confira algumas características de um bom plano aberto.
Características de um bom plano aberto.
Um plano aberto interessante guia os espectadores pelo filme. Seguindo estes princípios, você conseguirá aprimorar tomadas comuns.
1. Iluminação.
Como em tudo no cinema e na fotografia, a luz é a base de tudo. Muitos planos abertos são feitos ao ar livre, então frequentemente a luz do sol fornecerá a iluminação adequada, mas independentemente de onde você esteja filmando, lembre-se de que a luz é igual a atmosfera.
2. Enquadramento, sujeito e composição.
O quadro de um filme é uma janela para o seu mundo. Se você estivesse espiando por uma janela que dá para uma rua, o que veria? O que você estaria procurando? Ao criar uma imagem interessante, é importante pensar sobre quais sujeitos estarão visíveis no quadro e onde eles estarão posicionados em relação uns aos outros e à câmera. Você quer usar um ângulo na altura dos olhos? Um ângulo baixo? Ou vai optar por uma visão aérea? Para subverter ou recompensar as expectativas e o ponto de vista do público, experimente com o que eles esperam ver no plano aberto. “Um plano aberto dá ao espectador contexto e pistas sobre a cena que os ajudam a saber onde estão”, diz Bolden.
3. Foco.
O que está em foco e o que está fora de foco no plano aberto é uma decisão importante. Você pode usar uma lente com uma profundidade de campo enorme se preferir manter tudo em foco ou pode usar rack focus para chamar a atenção do público para uma área específica. A escolha certa depende de você.
4. Movimento.
Existem dois tipos de movimento em um plano aberto: movimento de câmera e movimento dentro do quadro. Ter um plano para ambos e destacá-lo no seu roteiro de filmagem garantirá que você saiba o que precisa fazer quando precisar fazer, especialmente ao filmar uma tomada longa.
Inspiração para planos abertos.
Se você busca inspiração para criar planos longos, há centenas de filmes para usar como base. Pensar no gênero cinematográfico pode ser muito útil. Veja alguns exemplos de diretores que aproveitam ao máximo os planos longos.
- Faroestes. As obras de diretores como Sergio Leone, Clint Eastwood e John Ford oferecem exemplos fascinantes de planos longos. Confira a introdução do personagem de Eastwood em Os Imperdoáveis ou várias sequências de No Tempo das Diligências.
- Filmes de ação. Para planos longos épicos, um exemplo fácil é a série de filmes Missão: Impossível. Em Protocolo Fantasma, as sequências no Burj Khalifa estabelecem a dimensão e o perigo das acrobacias que os personagens (e os atores) realizarão.
- Dramas de época. Em filmes que transportam o público para diferentes períodos ou momentos históricos, o plano longo é fundamental para estabelecer locais completamente desconhecidos. Ninguém jamais viu um coliseu em uso, mas graças ao Gladiador de Ridley Scott, as pessoas agora têm uma ideia.
Capture sua cena.
Agora que você entende os elementos que compõem um excelente plano longo, é hora de falar sobre os equipamentos. Dependendo da locação, que geralmente será externa, tenha uma lente grande-angular ou uma lente com zoom capaz de abrir o ângulo. Lentes com distância focal de 23 mm a 70 mm são ótimas opções. Você também pode optar por uma lente de 16 mm, mas isso pode resultar em um efeito de “olho de peixe”, que pode funcionar bem para a cena que você está montando. “Às vezes, uma lente mais aberta diminui o movimento da imagem, o que pode ser ótimo para muitas cenas”, diz Rose.
Como uma lente grande angular pode definir o tom de uma cena inteira (ou até mesmo de um filme inteiro), escolha uma que ofereça o impacto certo. Vá devagar e talvez até filme mais cenas do que o necessário. Você sempre pode cortá-las depois. Além disso, dependendo de como sua câmera se move durante a tomada, você pode precisar considerar a instalação de trilhos ou alugar uma Steadicam para manter a imagem estabilizada e suave.
Foque a edição dos planos longos.
Quando seu filme estiver na lata (ou no cartão SD), é hora de usar o software de edição. O Adobe Premiere oferece as ferramentas necessárias para editar seu filme quadro a quadro, garantindo que os planos longos tenham a duração ideal. Além das ferramentas avançadas de edição, há dezenas de tutoriais criados para ajudar você a descobrir como criar e aprimorar todos os aspectos do seu repertório cinematográfico. Você já sabe filmar o plano longo perfeito. Agora você pode aprender a criar outros aspectos envolventes da produção cinematográfica.
