Kombiniere in Adobe Premiere Pro zwei Videos zu einer fantasievollen Komposition.

Die Beispieldatei enthält Adobe Stock-Elemente, mit denen du die Schritte dieses Tutorials nachvollziehen kannst. Wenn du die Beispieldatei anderweitig verwenden möchtest, kannst du sie beiAdobe Stock lizenzieren. In der ReadMe-Datei in diesem Ordner findest du die Bedingungen für die Verwendung dieser Beispieldateien.
In diesem Projekt erstellst du mit Premiere Pro einen Einschub, indem du einen Teil einer Szene durch einen zweiten Video-Clip ersetzt.
Öffne den Arbeitsbereich „Bearbeitung“. Platziere dein Haupt-Footage auf Spur V2 im Schnittfenster. Öffne mit ausgewähltem Video-Clip das Bedienfeld „Effekteinstellungen“ (Umschalttaste+5). Klicke unterhalb von „Deckkraft“ auf ein passendes Maskensymbol für dein Projekt (Ellipsenmaske, 4-Punkt-Polygonmaske, Freizeichnen-Bézier). Setze die Pfadpunkte der Maske so, dass das Objekt darunter verschwindet. Erhöhe den Wert für „Weiche Maskenkante“, um die Kanten abzumildern.

Wenn das maskierte Objekt im Verlauf der Szene seine Position nicht verändert, kannst du mit dem nächsten Schritt weitermachen. Falls es sich aber bewegt, musst du dem Objekt mit einer bewegten Maske folgen. Klicke im Bedienfeld „Effekteinstellungen“ auf das Schraubenschlüssel-Symbol neben „Maskenpfad“. Wähle die passende Methode für die Verfolgung aus. Aktiviere die Vorschau, sodass du in Echtzeit überprüfen kannst, ob die bewegte Maske korrekt funktioniert. Klicke auf die Schaltfläche „Spurauswahl nach rechts“. Bewegte Masken kosten Zeit, also bleibe mit Geduld bei der Sache. Wenn du fertig bist, spiele die Sequenz ab. Falls du an einer Stelle die Position der Maske korrigieren musst, passe den Maskenpfad an. Klicke wieder auf „Spurauswahl nach rechts“, um ab diesem Punkt neue Keyframes für die Maskenverfolgung zu erstellen.

Platziere den Videoeinschub-Clip auf Spur V1. Passe seine Dauer an das darüberliegende Footage an. Spiele die Sequenz ab. Je nachdem, wie sich das verfolgte Objekt bewegt – also ob es sich nähert, entfernt oder dreht – musst du über den Verlauf der Sequenz ggf. Keyframes für die Werte „Position“, „Skalieren“ und „Drehung“ des Einschub-Clips setzen, um die Illusion aufrechtzuerhalten, dass der Clip nicht nachträglich in die Komposition eingefügt wurde.

Du kannst je nach gewünschtem Effekt für deine Komposition den Einschub-Clip entweder realistisch in das Haupt-Footage montieren oder eine surreale Konfrontation der visuellen Komponenten erreichen. Im Arbeitsbereich „Farbe“ hast du die Möglichkeit, den Einschub-Clip mit Lumetri-Farbanpassungen weiter zu optimieren, entweder über ein Look-Preset oder durch einfache Farbkorrekturen.
Bei Adobe Stock stehen mehr als 100 Millionen hochwertige, lizenzfreie Fotos, Grafiken, Videos und Templates zu deiner Verfügung. TesteAdobe Stock . Zehn Bilder sind für dich kostenlos.