#1E1E1E

Adobe Premiere

Kõik, mida peate teadma jälgimisvõtte kohta.

Avastage, kuidas saate jälgimisvõtteid kasutada stseeni loomiseks, tegelaste tutvustamiseks ja oma publikuga uuel viisil ühenduse loomiseks.

Alusta tasuta prooviversiooni kasutamist|Alusta {{premiere}}’i tasuta prooviversiooni kasutamist Tutvu {{premiere}}’iga

Mis on jälgimisvõte?

Kuigi jälgimisvõtet ja operaatorikäru võtet kasutatakse sageli vaheldumisi, on nende vahel peeni erinevusi. Jälgimisvõte viitab võttele, kus kaamera jälgib subjekti; operaatorikäru võte hõlmab kaamera paigaldamist ratastel platvormile (kärule), mis saab liikuda igas suunas. Kõik operaatorikäru võtted on jälgimisvõtted, kuid mitte kõik jälgimisvõtted ei kasuta operaatorikäru.

Kino algusaegadel nõudsid jälgimisvõtted suuri ja raskeid kaameraid, mis olid paigaldatud kohmakatele rööbastele, piirates liikumist suhteliselt lihtsate radadega. Tänapäevased digikaamerad on palju kergemad ja kaasaskantavamad, võimaldades suuremat liikumisvabadust. See võimaldab filmitegijatel teha keerukamaid võtteid, näiteks kasutada käeshoitavat jälgimistehnikat, kus kaamera jälgib subjekti kitsastes kohtades ja ebatasasel maastikul.

Mis teeb jälgimisvõtte heaks?

Jälgimisvõte on üks paljudest erinevat tüüpi kaameravõtetest, mis on mitmekülgne tööriist, mis aitab filmitegijatel lugusid jutustada ja oma publikuga suhelda. Mõned kinoajaloo parimad jälgimisvõtted määravad filmi tempo, edastavad tugevaid emotsioone ja tutvustavad tegelasi.

Filmis „The Shining“ kasutas Stanley Kubrick pinge ja õuduse loomiseks pikka jälgimisvõtet, kui peategelane Danny sõidab plastmassist kolmerattalisega läbi kummitava hotelli looklevate koridoride. Teise võimalusena koostas režissöör Sam Mendes oma filmi „1917“ täielikult jälgimisvõtetest, viies publiku vistseraalsele ja haaravale teekonnale läbi esimese maailmasõja kaevikute.

Ajalooliselt kasutati jälgimisvõtete puhul mehhanismi, mida kutsuti kaamerakäruks ja mis liikus rööbastel. Operaatorikäru võtted võimaldasid kaameral sujuvalt ruumis edasi ja tagasi liikuda (nn operaatorikäru sisse ja operaatorikäru välja). „Nii populaarsed, kui jälgimisvõtted ka olnud on,“ märgib operaator Paulius Kontijevas, „on need nüüd ilmselt veelgi populaarsemad, kuna meil on kergem ja soodsam varustus.“ Steadicami või kardaanriputiga on sujuvaid kaamera liikumisi lihtsam saavutada kui kunagi varem.

Meeldejääv jälgimisvõte ei jälgi lihtsalt tegevust; see võimendab stseeni lugu või emotsiooni. Meeldejääv liikumine tundub narratiivi jaoks oluline. Näiteks võib see paljastada tegelaste kohta olulisi detaile, luues nendega sügavama sideme.

Hea jälgimisvõtte elemendid filmis on järgmised.

  • Selge fookus teemal.
  • Sujuv ja voolav liikumine.
  • Sihipärane liikumine, mis rikastab lugu.
  • Tehniline täpsus teravustamisel ja kadreerimisel.
  • Emotsionaalne mõju või meeleolu tõus.
  • Sujuv integratsioon üldise narratiiviga.
#1e1e1e
Pealkiri: (vasakul) ratastel kaamera on seatud sujuvaks edasi-tagasi liikumiseks rööbastele; (paremal) inimene, kes hoiab kaamera stabilisaatorit ja jäädvustab sujuvaid liikumisvõtteid.
#f5f5f5

Kuidas jälgimisvõtet filmida?

Ettevalmistus on iga videovõtte planeerimisel oluline, kuid jälgimisvõtted nõuavad erilist planeerimist ja harjutamist. Kõige keerulisem on kaamera liikumise koordineerimine näitlejate, valgustuse muutuste ja kõigi stseenis liikuvate elementide omaga. Tihti kasutatakse nende võtete puhul Steadicami, kuna isegi väike joondusviga võib võtte kergesti rikkuda.


#f5f5f5

1. Looge võtete loend.

Selleks et iga jälgimisvõte oleks edukas, on vaja aru saada, millal ja kus seda võtet kasutada soovite. Selle asemel, et oma videosse suvalist jälgimisvõtet lisada, mõelge, kus see saab loo jutustamise seisukohast kõige tõhusam olla ja kuidas see aitab teie publikul tegelastega ühendust luua. Peate oma planeerimisel olema sihikindel, seega koostage võtete loend ja otsustage, kuhu see teie videos läheb ja kuhu see tootmisprotsessi käigus sobitub.


2. Pange oma varustus kokku.

Nüüd peate kindlaks määrama, millist varustust vajate. Kuigi te tõenäoliselt ei vaja täielikku käru ja rööbastee seadistust, vajate kaamera stabilisaatorit, näiteks kardaanriputit või Steadicami. See tagab sujuva kaamera liikumise ja stabiilse filmimaterjali, mida on järeltootmises lihtsam monteerida. Kui varustus on teie jaoks uus, harjutage kindlasti oma varustusega. Filmimise ajal tekkida võivate vigade arvu saate vähendada, kui seadistusega eelnevalt tutvust teete.


3. Uurige ja harjutage.

Ärge ilmuge võttepäeval kohale enne, kui olete keskkonda uurinud. Peate võtteplatsile paigutama füüsilisi markereid, mis näitavad, kuhu teie näitlejad liiguvad, ja rajad, mida teie kaameraoperaator peab järgima, et kõik fookuses püsiks. Kui teie stseen sisaldab lisategelasi, veenduge, et kõik teaksid, kus nad peavad võtte alguses ja lõpus olema.

Proovid ja suhtlemine on võtmetähtsusega, eriti kui teil on eriefektid, liikuvad sõidukid või mis tahes koreograafia. Pidage meeles, et isegi kui kõik läheb ideaalselt, peate ilmselt tegema paar katset, et kõik oma eesmärgini jõuaksid.


#f5f5f5

Viimistlege oma jälgimisvõtteid järeltootmises.

Kui olete oma võtted jäädvustanud, on aeg siseneda järgmisse tootmisetappi ja töödelda oma võtet Adobe {{premiere}}’i abil. {{premiere}} aitab värisevat videomaterjali stabiliseerida järeltootmises, kasutades Warp Stabilizerit. Filmitegijad saavad filmimise ajal võtta rohkem loomingulisi riske, teades, et tööriist aitab neil väiksemaid vigu parandada.

#f5f5f5

Stabiliseerimistehnikad.

Kaamerasisene stabiliseerimine.

  • Käeshoitava kaamera sujuva liikumise tagamiseks kasutage kardaanriputit või Steadicami.
  • Kasutage järjepideva ja lineaarse liikumise tagamiseks rööbastel operaatorikäru.
  • Lühikeste ja täpsete liigutuste jaoks kasutage kaamera liugurit.

Järeltootmise stabiliseerimine {{premiere}}’is.

Rakendage Warp Stabilizeri efekti.

  • Valige oma võte ja minge jaotisse Effects > Distort > Warp Stabilizer.
  • Reguleerige seadeid, nagu sujuvus ja meetod (asukoht, asend/skaala/pööre).
  • CMOS-sensori artefaktide korral kasutage efekti Rolling Shutter Repair.
  • Positsioneerige võtmekaadrit käsitsi ja pöörake peenviimistlemiseks.

Optilise voo interpoleerimine.

Jälgimisvõtetest sujuvama aegluubis video loomiseks kasutage {{premiere}}’i optilise voo funktsiooni.

Pesastatud järjestuse stabiliseerimine.

Keeruliste võtete puhul pesastage oma järjestus ja rakendage pesastatud järjestusele stabiliseerimist.

Oma kaadrite korrastamine.

Rakendage selget kaustastruktuuri.

  • Looge iga projekti jaoks peamised kaustad.
  • Lisage alamkaustu erinevate võttepäevade või asukohtade jaoks.
  • Kasutage toormaterjali, heli ja varade jaoks eraldi kaustu.

Kasutage ühtseid nimetamiskonventsioone.

  • Lisage failinimedesse kuupäev, stseeni number ja võtte number.
  • Näide: „20240816_stseen05_võte03_jälgimisvõte.mp4“

Kasutage {{premiere}}’i korraldustööriistu.

  • Looge erinevat tüüpi võtete jaoks eraldi kastid (laiad võtted, jälgimisvõtted, lähivõtted).
  • Jälgimisvõtete kiireks tuvastamiseks kasutage silte ja värvikoode.
  • Lihtsaks otsimiseks ja filtreerimiseks lisage metaandmete sildid.

Sujuvamaks töötlemiseks looge puhverfaile.

  • Genereerige keerukate jälgimisvõtete jaoks madalama eraldusvõimega puhverfaile.
  • Kiiremaks järeltootmiseks linkige need oma kõrgresolutsioonilise materjaliga.

Kasutage järjestusmarkereid.

  • Lisage oma ajajoonele markereid, et märkida jälgimisvõtete olulisi hetki.
  • Kasutage erinevatel eesmärkidel erinevat värvi markereid (nt stabiliseerimise või visuaalefektide vajaduse korral).

Tehke regulaarselt varukoopiaid.

  • Rakendage oma salvestiste ja projektifailide kaitsmiseks tugevat varundussüsteemi.
  • Lisaturvalisuse ja meeskonnatöö tagamiseks kaaluge pilvesalvestust.

Avastage jälgimisvõtete mitmekülgsust.

360-kraadise video esiletõus on mõjutanud kaamera jälgimise võttetehnikaid, võimaldades filmitegijatel luua täielikult kaasahaaravaid kogemusi, kus vaatajad saavad ise oma vaatenurga valida. Jälgimisvõtted 360-kraadises keskkonnas võimaldavad uuenduslikku jutustamist, kus publik saab kaamera liikumise ajal stseeni igas suunas uurida.

Jälgimisvõtete kasutamiseks filmiprojektides on rohkem kui üks viis. Olgu tegemist kraanaga tehtud võtte või lähivõttega vaatenurgast, jälgimisvõtted aitavad režissööridel oma lugu uuel viisil ellu äratada.

Joe Wrighti filmi „Uhkus ja eelarvamus“ avastseeni laisk kadents toob publiku Benneti perekonna pingevabasse, ehkki kohati hektilisse maakodusse. Teise võimalusena kasutab režissöör Alfonso Cuarón oma filmis „Inimlapsed“ kaootiliste ja vägivaldsete keskkondade läbimiseks mitmeid pika võttega jälgimisvõtteid.

„Inimesed katsetavad jälgimisvõtet, kus nad näevad, kui kiiresti kaamera liikuda saab ja kui kiiresti me jälgida saame,“ ütleb Kontijevas. Alates märulistseenidest kuni vaiksete ja emotsionaalsete hetkedeni – jälgimisvõtteid saab kasutada filmi tempo määramiseks.

Looge sujuvaid üleminekuid.

Jälgimisvõtted on uuenduslik viis keskkondade vahel liikumiseks ja tegelase teekonna jälgimiseks. Martin Scorsese filmis „Omad poisid“ võetakse publik justkui filmi kaasa, kui kurikuulus gangster Henry Hill tutvustab oma tulevasele naisele Karenile maffia allilma luksuslikku elustiili. Liikudes klubi ees tehtud juhtvõttest läbi sagiva köögi ja seejärel rahvarohkesse restorani, sukeldub vaataja koos tegelastega luksusmaailma.

Jutustage elavat lugu.

Jälgimisvõtted võimaldavad teil katsetada perspektiiviga ja äratada oma lugu ellu peategelase silmade läbi.

„Selma“ kulminatsioonis kasutab Ava DuVernay peeni jälgimisvõtteid, et järgneda Martin Luther King Jr.-ile ja teistele marssijatele, kui nad ületavad Edmund Pettuse silda. See annab vaatajale takistamatu pilgu marssijate nägudel olevale murele ja hirmule, kui nad lähenevad potentsiaalsele vägivallale, mis neid teisel pool ootab. Need intiimsed ja liigutavad kaadrid toovad publiku ning tegelased uuel moel üksteisele lähemale.

Edastage keerulisi emotsioone.

Jälgimisvõtete teine ​​suurepärane kasutusala on üksiku tegelase emotsionaalse seisundi või stseeni üldise meeleolu näitamine.

Emerald Fennelli filmis „Paljutõotav noor naine“ ärkab peategelase frustratsioon elavalt ellu, kui kaamera liigub ja jälgib teda ringiratast ümber veoauto, samal ajal kui ta purustab esituled ning esiklaasi. See asetab publiku liikuva subjekti perspektiivi, mitte tegevuse kõrvaltvaatajaks. Jälgimisvõtted on küll liikumisest sõltuvad, kuid subjekt ja keskkond mõjutavad loomupäraselt seda, kuidas liikumist jäädvustatakse ning tõlgendatakse.

#f5f5f5

Vaadake neid seitset suurepärast jälgimisvõtet.

Vaadake ülalmainitud kuulsaid jälgimisvõtteid ja uurige, kuidas erinevad režissöörid kasutasid sama tööriista väga erinevate kunstiliste tulemuste saavutamiseks.


#f5f5f5

1. „The Shining“ (1980), režissöör Stanley Kubrick.

See kuulus film kasutab pinge ja põnevuse tekitamiseks mitu korda jälgimisvõtteid.


2. „1917“ (2019), režissöör Sam Mendes.

See film on filmitud ja monteeritud nii, et see näeks välja nagu üks pikk jälgimisvõte. Filmi lühim kaader on 39 sekundit pikk, pikim pidev jälgimisvõte aga kaheksa ja pool minutit.


3. „Uhkus ja eelarvamus“ (2005), režissöör Joe Wright.

Jällegi on filmis mitu tähelepanuväärset jälgimisvõtet ja igaühel neist on oma eesmärk – alates rahvarohkete ning lärmakate ballisaalide uurimisest kuni vaiksete hommikute nautimiseni maamõisas.


4. „Inimlapsed“ (2006), režissöör Alfonso Cuarón.

Selles filmis on kolm tähelepanuväärset jälgimisvõtet, millest lühim kestab veidi üle minuti ning pikim ligi kuus ja pool minutit. Kõik need kaadrid on täis tegevust ja liikuvaid sõidukeid.


5. „Omad poisid“ (1990), režissöör Martin Scorsese.

Selle filmi haaravad jälgimisvõtted tutvustavad tegelastele ja publikule tänapäeva mafioosode luksuslikku elu.


6. „Selma“ (2014), režissöör Ava DuVernay.

Pidage meeles, et selles filmis kasutatavad jälgimisvõtted on sageli vaid mõne sekundi pikkused, kuid tegelaste liikumist ekraanil jälgiv kaamera tõmbab publiku ainulaadsel viisil tegevusse.


7. „Paljutõotav noor naine“ (2020), režissöör Emerald Fennell.

Pidage meeles, et selles filmis kasutatavad jälgimisvõtted on sageli vaid mõne sekundi pikkused, kuid tegelaste liikumist ekraanil jälgiv kaamera tõmbab publiku ainulaadsel viisil tegevusse.


Jälgimisvõtted on pilkupüüdev viis teie järgmise video tempo murdmiseks, pakkudes samal ajal publikule uut vaatenurka. Olenemata sellest, kas soovite oma vaataja uude maailma tuua või jagada ebatavalist vaatenurka, aitavad kaamera jälgimisvõtted teil seda teha. Seega proovige kätt jälgimisvõtetega ja äratage oma videod {{premiere}}’i abil ellu.

https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-premiere-pro-color-blade

Kas teil on küsimusi? Meil on vastused.

Mis on jälgimisvõte?
Jälgimisvõte on kaamera liikumine, mis jälgib tegevust, liikudes tavaliselt subjektiga koos või kõrval, et luua dünaamiline ja haarav vaade stseenist.
Mille poolest erinevad jälgimisvõte ja operaatorikäru võte?
Jälgimisvõte jälgib tegevust ja selleks saab kasutada mitmesuguseid meetodeid. Operaatorikäru võtetel kasutatakse kaamera sujuva ja lineaarse liikumise tagamiseks spetsiaalselt rööbastel ratastel platvormi.
Kuidas filmis jälgimisvõtet teha?
Planeerige oma liikumist, kasutage stabilisaatoreid, näiteks kardaanriputit või operaatorikäru, harjutage näitlejatega ja tagage sujuv teostus. Parima tulemuse saavutamiseks viimistlege järeltootmises.
Millal peaksite jälgimisvõtet kasutama?
Kasutage jälgimisvõtteid vaatajate kaasamiseks, teabe edastamiseks, tegevuse jälgimiseks või emotsioonide edastamiseks. Need sobivad suurepäraselt sissejuhatuste, üleminekute või kulminatsioonihetkede jaoks.