En el ámbito de la fotografía comercial, la tecnología 3D está remodelando las sesiones fotográficas tradicionales con la fotografía virtual. Descubre cómo puede agilizar la producción de activos de marketing, disminuir gastos y ofrecer una mayor flexibilidad a la vez que se sigue transmitiendo el mismo impacto visual esperado de la fotografía tradicional.

La fotografía virtual son imágenes creadas para imitar a la fotografía tradicional y representar imágenes del mundo real como si hubiesen sido sacadas por la lente de una cámara. Sin embargo, en este caso no hay ninguna cámara ni ninguna lente: todo se ha creado en un ordenador con una combinación de materiales y modelos en 3D, así como gráficos e imágenes en 2D, más una iluminación ingeniosa que lo combina todo. Cuando se realiza correctamente, una fotografía virtual puede parecer perfectamente real.

Con su origen en el mundo de los videojuegos y los efectos visuales, la tecnología en 3D vanguardista está impulsando nuevas fronteras en la creación de activos visuales. Cada vez más empresas están incorporando los activos basados en 3D en sus flujos de trabajo de marketing y producción para reducir gastos en las costosas sesiones de fotos en estudios y, así, producir y distribuir activos para las tiendas con mucha más rapidez que antes.

Marcas como Wayfair y Unilever están aprovechando ya la tecnología 3D para beneficiarse de la flexibilidad que ofrece al iterar conceptos de diseño. La tecnología también puede brindar ingentes mejoras en velocidad y eficiencia, y ayudar a garantizar la coherencia de productos y marcas en múltiples iniciativas de marketing y diseño: un aspecto crucial para cualquier marca, ya sea grande o pequeña.

Con el uso de la experiencia en 3D, la fotografía virtual puede cubrir las necesidades de marketing con mayor rapidez que la fotografía tradicional y brinda más libertad y flexibilidad a lo largo del proceso. Si trabajas únicamente en el mundo digital, puedes crear aquella instantánea perfecta de productos que se te resiste sin la necesidad de crear y reutilizar bocetos físicos con gran cantidad de recursos.

Las aplicaciones del ecosistema Adobe 3D y la realidad aumentada facilitan más que nunca la consecución de escenas fotorrealistas que pueden verse y representarse desde cualquier ángulo, lo que proporciona activos con una alta calidad de producción para todos los canales de marketing. Substance 3D Stager proporciona lo que esencialmente es un estudio fotográfico virtual para configurar escenas desde cero, y la creación de materiales de Substance 3D Painter, Sampler y Designer te permite ir un paso más allá y alcanzar el fotorrealismo. Con la práctica dedicada al uso de estas herramientas, puedes crear imágenes cuya producción digital pasará desapercibida para los usuarios. Las pruebas reales de referencia de flujo de trabajo demuestran que el uso de Substance 3D Stager para imágenes es mucho más ágil que los métodos tradicionales y puede producir los resultados finales más deseados.

La fotografía virtual te ayuda a cubrir todas las necesidades de tus activos al permitir una fácil alteración de los fondos y objetos de una instantánea para crear variaciones infinitas. Crea la instantánea de un producto con la encimera de una cocina y, luego, cámbiala a una mesa de café o una mesilla de noche para que puedas cubrir todos los tipos de imágenes de la vida cotidiana. O haz algo tan sencillo como cambiar el idioma del empaquetado en las instantáneas de los productos para tener en consideración a cada zona geográfica donde se venderá el producto. También, puedes compartir plantillas y escenas entre los equipos de marketing a través de diferentes canales, lo que hace más fácil que nunca que las cosas perduren al permitir a los diseñadores en ambos extremos la flexibilidad de actualizar fotos con cualquier fin si la necesidad así lo requiere. Esto pudiera suponer un nuevo ángulo, un nuevo recorte o un nuevo color, sin necesidad de empezar desde cero: las posibilidades creativas son infinitas.

La presentación en 360° de los artículos de las tiendas web puede ayudar a los clientes a tener una mejor idea de un producto que la que una imagen en 2D pueda brindar. Les permite ver desde diferentes ángulos, rotar, agrandar o reducir en tiempo real, así como cambiar estilos, tamaños y colores con tan solo un clic del ratón. Una empresa puede aprovechar esos mismos modelos para experiencias interactivas con realidad aumentada que les permiten visualizar el modo en que el producto pudiera encajar en su propio espacio en el mundo real. Empresas de muebles como IKEA ofrecen aplicaciones con RA que hacen precisamente eso: permitirte “situar” sofás y sillas en tu sala de estar mediante IKEA Place para comprobar si encajan bien (en estilo y tamaño) antes de decidir su compra. Esta es solo una de las formas en las que las creaciones en RA pueden ayudar a las empresas a mostrar con suma facilidad su mercancía y que los clientes decidan si es la indicada para ellos.

Utiliza la aplicación que mejor se adapte a tus necesidades para crear los componentes 2D que pudieras necesitar. Adobe Illustrator resulta ideal para crear gráficos y logotipos, y colocarlos en objetos en 3D, mientras que se puede usar Adobe Photoshop para crear imágenes de marcas o editar fotos existentes.

Perfecciona la apariencia de todos los objetos en tu escena añadiéndoles una serie de materiales realistas. Accede a los materiales desde la robusta biblioteca y, con más práctica 3D, personaliza tus texturas con Designer y Sampler. 

• Coloca en tu escena los modelos 3D de los objetos que necesitas. El plan de Substance 3D Collection incluye una biblioteca de modelos, materiales y luces. También, puedes buscar más opciones en Adobe Stock o importar modelos de otras fuentes.

• Coloca los gráficos, logotipos y otras imágenes en 2D (creadas posiblemente en Photoshop o Illustrator) en los modelos en 3D, ya sea como pegatinas o rellenos y, a continuación, ajusta las propiedades del material de la capa para obtener la apariencia que deseas.

• Coloca los objetos en la escena donde quieras. Experimenta con diferentes ángulos de cámara, ajusta la iluminación y materiales para encontrar lo que funciona mejor en esa escena y agrega un fondo. Utiliza Hacer coincidir con la imagen para crear automáticamente una iluminación realista basada en la imagen de fondo o ajusta tú mismo la configuración de luz ambiente y luz solar. También puedes usar las funciones de una cámara física como la profundidad de campo y la distancia focal.

• Exporta las imágenes como archivos finales para su uso en cualquier tipo de necesidades de marketing, tales como sitios web, anuncios o incluso exposiciones de productos virtuales, e impórtalos a Adobe InDesign para diseños en medios impresos y digitales.

• Comparte y publica imágenes tradicionales en 2D o diseños en 3D con vistas en 360° (con ángulos de cámara marcados) mediante enlaces web o incrustados en la web. También puedes usar activos en experiencias de realidad aumentada creadas en Adobe Aero para ofrecer experiencias envolventes que puedan mostrar productos superpuestos en el mundo real. La aplicación gratuita de Aero brinda a los espectadores una experiencia envolvente que les permitirá interactuar con tus diseños de un modo totalmente diferente.

Puedes importar los archivos de imagen terminados en Photoshop, para realizar pequeños cambios y retocar tus imágenes hasta en niveles de píxeles para darle un mayor realce al fotorrealismo.