VIDEO
Ontdek de kracht van establishing-shots in films.
Establishing-shots introduceren nieuwe scènes en vertellen de kijker waar en wanneer de actie plaatsvindt. Ze kunnen ook het gezichtspunt bepalen of helpen bij de ontwikkeling van personages.
Gratis proefversie starten | Gratis proefversie starten – {{premiere}} {{premiere}} verkennen
Wat is een establishing-shot?
Establishing-shots zijn doorgaans wide of zelfs extreem wide opnamen van gebouwen of landschappen. Hierin kunnen borden, herkenningspunten of andere duidelijke plaats- en tijdaanduidingen te zien zijn. Ze overtuigen je publiek ervan dat de actie van je film zich in een café in Parijs of in een cantina op Tatooine afspeelt in plaats van op een filmset in Los Angeles.
Geef je publiek context.
Establishing-shots hoeven niet de meest kunstzinnige opnamen in je film te zijn. "Het gemakkelijkste wat je in Hollywood-films kunt doen, is een helikoptershot tonen van de Golden Gate Bridge. 'Oh, we zijn in San Francisco, ik snap het'", zegt grafisch ontwerper en onafhankelijk filmproducent Nick Escobar. "Het laat zien waar je bent, vertelt wat er aan de hand is en kan je een idee geven van de tijd, afhankelijk van hoe de stad wordt gefilmd en het kleurverloop."
Drones maken het eenvoudiger om een scène te openen met een luchtopname.
Een van de meest memorabele openingssequenties in de filmgeschiedenis is te zien in Stanley Kubricks horrorfilm The Shining. De camera zweeft over bossen en bergen voordat het berghotel zichtbaar wordt waar de film zich afspeelt. Toen deze film werd gemaakt, kon alleen een productie met een groot budget zich de helikopter en crew veroorloven om die beelden te maken. Dankzij drones zijn dit soort opnamen veel toegankelijker geworden.
Twee kanttekeningen bij het gebruik van drones:
"Wanneer de camera beweegt, impliceert dat voor de kijker een gezichtspunt", zegt schrijver en filmmaker David Andrew Stoler. "Als je in je establishing-shot beweegt, is de vraag: 'Wie ziet dit? Vanuit wiens perspectief kijk ik?'" Regisseur en schrijver Van Jensen voegt toe: "Je moet iets filmen waarbij je geen geluid hoeft op te nemen, want drones maken enorm veel lawaai."
Wees creatief en sla de traditionele wide shots over.
Je hoeft niet altijd voor het epische uitzicht op de skyline van New York te gaan. Je kunt je publiek ook op een scène voorbereiden met een setontwerp en rekwisieten. In een therapiekamer kunnen bijvoorbeeld diploma's aan de muur hangen en er kan een bank met een stoel ernaast staan. Die details vertellen je kijkers precies waar ze zijn of wat ze moeten weten.
Jensen herinnert zich een muziekvideo die zich op een huisfeest afspeelt. "De openingsshot was een close-up van bier dat in een glas wordt geschonken. Ik zag dat als een establishing-shot, ook al was het ongebruikelijk", zegt hij.
Er is ruimte voor creativiteit, zelfs in deze overgangshots. Je kunt experimenteren met kadrering, camerapositie, lage hoeken of hoge hoeken en iets moois creëren in plaats van iets dat alleen de noodzakelijke informatie overbrengt.
Meer tips om het maximale uit establishing-shots te halen.
Focus op het verhaal.
Vergeet nooit dat je een verhalenverteller bent en dat elke opname je verhaal moet dienen. "Als je snel tussen locaties wisselt, zoals in Law and Order, kan het handig zijn om establishing-shots te gebruiken", zegt Stoler. "Maar als je iets korters maakt, kun je die informatie sneller overbrengen."
Houd rekening met de ruimte.
Let op je locatie en bouw je verhaal daaromheen op. "Werk met de hoeken", zegt Jensen. "Benut de ruimte om de mooiste shots daarin te vinden." Als je voor een breed of lang shot gaat, zorg dan dat je daar genoeg ruimte voor hebt. "Beginners neigen ernaar om erg vlak te filmen, zonder dat er veel op de achtergrond te zien is. Ga dus niet te dichtbij staan", adviseert Stoler. "Je moet ver genoeg naar achteren gaan om een goede diepte te krijgen."
Experimenteer.
Zorg voor de nodige brede shots, medium shots en close-ups, maar sta ook open voor andere mogelijkheden. "Je wilt de montagekamer ingaan met een enorme variatie extra beeldmateriaal", zegt Dominic Duchesneau, documentairemaker en editor. "De editor ziet het verhaal misschien anders dan de regisseur of cameraman, dus als je op locatie bent en tijd hebt, probeer dan iets wat het verhaal beter kan dienen." Je kunt altijd ongewone establishing-shots uitproberen door met Adobe {{premiere}} een ruwe montage te maken.
Kijk en leer.
Kijk de films waar je van houdt en let goed op het openingsshot van elke scène. Zoek er een paar uit die je aanspreken en probeer er je eigen draai aan te geven. Deze shots moeten ons vertellen waar we zijn, maar ze kunnen ook helpen bij het ontwikkelen van personages, het opbouwen van relaties tussen personages en het versterken van de sfeer die je wilt creëren.
