ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับการตัดต่อวิดีโอ

การเปลี่ยนฟุตเทจรอว์ให้เป็นเนื้อหาที่น่าดึงดูดใจในกระบวนการหลังการถ่ายทำไม่ได้เป็นเรื่องที่ทำให้สำเร็จได้ง่ายๆ เรียนรู้หลักการตัดต่อพื้นฐานและเคล็ดลับที่ใช้ได้จริงกับทั้งหน้าจอขนาดใหญ่และขนาดเล็ก

คนกำลังใช้ซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอบนโทรศัพท์

หลักการตัดต่อวิดีโอ

สมองของมนุษย์เสาะแสวงหาเรื่องเล่าอยู่ตลอดเวลา หากคุณสร้างภาพตัดต่อ (ลำดับของรูปภาพที่แตกต่างกัน) ผู้ชมจะอนุมานความสัมพันธ์ระหว่างรูปภาพต่างๆ ในทศวรรษ 1910 ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวโซเวียต Lev Kuleshov สาธิตปรากฎการณ์นี้ด้วยการนำรูปภาพผู้ชายมาวางข้างๆ รูปภาพอื่นๆ อีกสามภาพ ได้แก่ ถ้วยซุป เด็กที่อยู่ในโลงศพ และผู้หญิงที่นั่งอยู่บนเก้าอี้นวม โดยสับเปลี่ยนไปทีละภาพ ผู้ชมของ Kuleshov คิดว่าสีหน้าของผู้ชายเปลี่ยนไปเมื่อรูปภาพที่วางอยู่ข้างๆ เปลี่ยนไป ทีแรกก็หิว จากนั้นก็เศร้า แล้วก็กลายเป็นโรแมนติก แต่ฟุตเทจของผู้ชายเหมือนเดิมเสมอ "เอฟเฟกต์ Kuleshov" อย่างที่กลายเป็นที่รู้จักแสดงให้เห็นถึงพลังอำนาจที่นักตัดต่อสามารถใช้เป็นเครื่องมือได้ 

 

ทฤษฎี Rule of Six ของ Murch

นักตัดต่อผู้ชนะรางวัลออสการ์ Walter Murch ผู้เป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์เรื่อง Apocalypse Now และ The English Patient คิดค้นกฎหกข้อสำหรับการตัดต่อภาพยนตร์ เมื่อคุณเริ่มต้นตัดต่อ พิจารณาถึงสิ่งต่างๆ แต่ละข้อดังต่อไปนี้ (เรียงลำดับความสำคัญจากบนลงล่าง) ได้แก่

 

1. อารมณ์: คุณต้องการให้ผู้ชมรู้สึกอย่างไร
2. เรื่องราว: คุณทำให้เรื่องราวดำเนินไปข้างหน้าอย่างมีความหมายหรือไม่
3. จังหวะ: จังหวะเวลาเป็นจังหวะที่ใช่หรือเปล่า
4. ตำแหน่งของสายตา: ผู้ชมกำลังจดจ่ออยู่ที่บริเวณใดบนหน้าจอ ระยะการเคลื่อนสายตาจากช็อตหนึ่งไปยังอีกช็อตหนึ่งไม่ควรจะไกลจนเกินไป
5. ระนาบ 2 มิติของหน้าจอ: ผู้ชมสามารถติดตามรับรู้ทิศทางและตำแหน่งของตัวละครและวัตถุที่อยู่บนหน้าจอได้ทันหรือไม่
6.พื้นที่ 3 มิติ: การตัดต่อออกมาตรงกันกับความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ที่สร้างไว้หรือไม่

 

หมายเหตุ: ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีประสบการณ์เรียนรู้กฎเหล่านี้ แล้วจากนั้นก็เรียนรู้ว่าจะแหกกฎนั้นให้ประสบความสำเร็จเมื่อไรและอย่างไร

เด็กหญิงตัวน้อยสองคนที่แต่งตัวเต็มยศกระโดดอยู่บนเตียง

เคล็ดลับที่ใช้ได้จริงเพื่อช่วยในการตัดต่อวิดีโอ

1.จัดระเบียบฟุตเทจของคุณ
ไม่ว่าคุณจะใช้ซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอชนิดใด ไม่ว่าคุณจะใช้เครื่อง Mac หรือ Windows การจัดระเบียบเป็นกุญแจสำคัญที่นำไปสู่ความสำเร็จ "ถ้าคุณไม่จัดเตรียมโปรเจกต์และสื่อของคุณให้เป็นระเบียบเรียบร้อย มันจะทำให้คุณลำบากในระยะยาว" นักตัดต่อภาพยนตร์เรื่องยาว Maurissa Horwitz กล่าว ดูให้แน่ใจว่าได้ระบุชื่อไฟล์วิดีโอ ไฟล์เสียง หรือแม้แต่ภาพนิ่งไว้อย่างชัดเจนและจัดเก็บสิ่งเหล่านั้นไว้ในไดรฟ์เดียวกันเพื่อให้เข้าถึงได้ง่าย

 

2.ดูให้หมดทุกอย่าง
การดูเป็นขั้นตอนแรกในกระบวนการตัดต่อ นักเขียนและผู้สร้างภาพยนตร์ David Andrew Stoler กล่าวว่ามีทองคำรอให้ค้นพบในสถานที่ที่ไม่น่าจะพบที่สุด "ดูทุกๆ อย่างตั้งแต่ตอนเริ่มต้นไปจนจบ เพราะคุณไม่มีทางรู้เลย แม้แต่หลังจากที่ผู้กำกับสั่งคัต คุณต้องดูให้หมดทุกอย่าง การแสดงสีหน้าที่งดงามที่สุดที่คุณจะได้จากเหล่านักแสดงบางส่วนอยู่หลังจากการสั่งคัต"

 

3. รวมเข้าด้วยกัน จากนั้นก็ตัดต่อเบื้องต้น
ลากและปล่อยฟุตเทจวิดีโอทั้งหมดลงบนไทม์ไลน์และดูให้แน่ใจว่าขนาดเฟรมและเฟรมเรตสอดคล้องกัน เริ่มต้นไทม์ไลน์ใหม่แล้วลากและปล่อยเทคที่ดีที่สุดลงในสิ่งที่จะกลายเป็นการตัดต่อรวม จากนั้นคัดลอกไทม์ไลน์นั้นและเริ่มตัดสินใจเลือกสิ่งที่ยากต่อการตัดสินใจ ซึ่งก็คือการเลือกคลิปวิดีโอที่ดีที่สุดเพื่อสร้างการตัดต่อเบื้องต้น เรื่องราวเวอร์ชันคร่าวๆ ที่คุณอยากจะบอกเล่า (จำไว้ว่าต้องบันทึกงานของคุณในระบบคลาวด์และบนฮาร์ดไดรฟ์บ่อยๆ และจดบันทึกวันที่และเวลาของแต่ละเวอร์ชันไว้ด้วย)

 

4. ปรับแต่ง
นี่คือขั้นตอนที่การตัดต่อเบื้องต้นจะเริ่มดูเหมือนกับผลงานที่เรียงร้อยต่อกัน ปรับเสียงและสี ดูให้แน่ใจว่าได้ยินเสียงพูด แล้วใส่เพลง ชื่อเรื่อง หรือกราฟิกในขั้นตอนนี้

 

5.ปรับแต่งอีกสักหน่อย
จังหวะสามารถสร้างหรือทำลายภาพยนตร์ได้ ฉากที่ช้าสามารถทำให้ความตึงเครียดพุ่งสูงขึ้นหรือทำให้ผู้ชมเบื่อหน่ายจนรำคาญได้ ฉากที่รวดเร็วสามารถทำให้จังหวะหัวใจของผู้ชมเต้นถี่รัวขึ้นหรือแค่ทำให้พวกเขาปวดหัว นักตัดต่อบางคนตัดต่อฉากด้วยวิธีการหลากหลายแบบ ก่อนที่พวกเขาจะเจอจังหวะที่ใช่ ดังนั้นอย่าท้อแท้หมดกำลังใจ ถ้าหากคุณต้องตัดต่อใหม่สองสามครั้ง จดจำไว้ว่าสามารถทำให้ฉากดราม่าช้าลงกว่าเดิมได้ แช่ภาพอยู่ที่ตัวละคร การแสดงออกและภาษากายของพวกเขา แต่ถ้าคุณกำลังสร้างหนังตลก ความเร็วก็เป็นเรื่องที่สำคัญเป็นพิเศษ

 

เมื่อคุณได้วิดีโอที่ตัดต่อจนเสร็จสมบูรณ์อย่างที่คุณพอใจแล้ว คุณก็สามารถจดจ่อการเก็บรายละเอียดเสียง สี และเอฟเฟกต์พิเศษได้

นักตัดต่อกำลังตัดต่อฟุตเทจฉากตำรวจขับรถไล่ล่าอยู่ในสตูดิโอ

การตัดต่อสำหรับโซเชียลมีเดีย

กฎทุกข้อของการตัดต่อวิดีโอใช้ได้กับโซเชียลมีเดีย หากคุณกำลังตัดต่อและแชร์วิดีโอ Facebook, Instagram หรือ YouTube จดจำขนาดหน้าจอของ Smartphone ทั่วไปและช่วงความสนใจที่มีระยะสั้นของคนที่ดูหน้าจอโทรศัพท์ด้วย

 

อย่าเสียเวลา คุณมีเวลาแค่ราวๆ สองหรือสามวินาทีที่จะจับความสนใจของผู้ชมให้อยู่หมัด "การเคลื่อนไหวช่วยได้มากจริงๆ หากคุณกำลังทำ Sizzle ความยาว 30 วินาที (วิดีโอโปรโมตขนาดสั้น) สำหรับมิวสิกวิดีโอ วิดีโอนี้ควรจะมีการตัดภาพอย่างรวดเร็วและมีการเปลี่ยนฉากที่น่าสนใจ" นักตัดต่อเสียงและวิดีโอ Lo Boutillette กล่าว การแสดงส่วนที่เป็นไฮไลต์บ้างเป็นเรื่องสำคัญ แต่อย่าแสดงให้เห็นจนหมดเปลือก คุณต้องการให้คนคลิกเพื่อจะดูวิดีโอเพิ่มเติม

คนกำลังอัดวิดีโอบน iPhone

"วิดีโอเหล่านี้ต้องรวดเร็ว สว่างสดใส และวิดีโอเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องสมเหตุสมผลเลยก็ได้ อย่าแช่อยู่ตรงใดตรงหนึ่งนานเกินไป" Stoler ให้ความเห็นเป็นเชิงเห็นด้วย เขาคือผู้ที่ตัดต่อทีเซอร์และ Sizzle Reel สำหรับโซเชียลมีเดียมาจนถึงปัจจุบัน เขาแนะนำให้พุ่งตรงไปที่ประโยคเด็ดเลยในทันที อย่ามัวแต่ยุ่งยากกับการจัดเตรียมและอย่าชักช้ารีรอเรื่องปฏิกิริยาโต้ตอบ

 

ไม่ว่าโปรเจกต์ของคุณจะเป็นอะไร ใช้เวลาตามสบายในตอนที่คุณตัดต่อวิดีโอ เมื่อคุณคิดอะไรไม่ออกหรือพบว่าตัวเองสูญเสียมุมมองทั้งหมดไป ให้นำผลงานของคุณไปให้คนที่คุณเชื่อใจช่วยดู สิ่งใดจะทำให้ผู้ชมยังสนใจ คุณจะให้รางวัลกับผู้ชมที่สละเวลาให้คุณอย่างไร ไม่ว่าผู้ชมจะเป็นใคร พวกเขาจะตอบสนองต่อการตัดต่อที่ทำให้เรื่องราวเดินไปข้างหน้าและสมเหตุสมผลทั้งในเรื่องตรรกะและอารมณ์

ผู้มีส่วนร่วม

ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe Premiere Rush

สร้างและแก้ไขวิดีโอได้จากทุกที่ ไม่ว่าจะเป็นทางโทรศัพท์ แท็บเล็ต และเดสก์ท็อป แก้ไขและแชร์วิดีโอที่ดูเป็นมืออาชีพของคุณสู่โลกโซเชียล

และคุณอาจสนใจ...

ช่างภาพและทีมงานที่กำลังถ่ายทำในสตูดิโอถ่ายภาพ

วิธีทำ Shot List

เรียนรู้วิธีทำ Shot List เพื่อให้ทีมงานจัดเตรียมและตั้งค่ากล้องได้ตลอดทั้งวัน

ภาพ Establishing Shot ของทิวทัศน์เมืองทางอากาศ

Establishing Shot คืออะไร

Establishing Shot มีความสำคัญมากเพราะจะช่วยบอกเราถึงสถานที่และมักบอกเวลาที่เกิดเหตุการณ์

การมิกซ์เพลงในสตูดิโอบันทึกเสียง

ประเภทรูปแบบไฟล์เสียงที่ดีที่สุด

Lossy หรือ Lossless บีบอัดหรือไม่ ค้นหารูปแบบไฟล์เสียงที่เหมาะกับความต้องการของคุณ

ภาพถ่ายระดับน้ำทะเลของชายฝั่งโดยใช้ Dynamic Range ที่เป็นเอกลักษณ์

Dynamic Range คืออะไร

เรียนรู้เกี่ยวกับ Dynamic Range ของกล้องและวิธีควบคุมเพื่อสร้างสรรค์ภาพที่ต้องการ

ตัดต่อวิดีโออย่างง่ายดายด้วย Adobe Premiere Rush

Premiere Rush
รับ Premiere Rush ในฐานะส่วนหนึ่งของ Creative Cloud ในราคาเพียง 
฿800.36/เดือน (รวม VAT)

Premiere Rush
รับ Premiere Rush ในฐานะส่วนหนึ่งของ Creative Cloud ในราคาเพียง
฿800.36/เดือน (รวม VAT)

Creative Cloud All Apps
รับ Premiere Rush และ คอลเลกชันแอปสร้างสรรค์ทั้งหมดในราคาเพียง
฿2,020.16/เดือน

Creative Cloud All Apps
รับ Premiere Rush และ คอลเลกชันแอปสร้างสรรค์ทั้งหมดในราคาเพียง 
฿2,020.16/เดือน

นักเรียนและครู
ประหยัดกว่า 60% สำหรับแอป Creative Cloud กว่า 20 รายการ — รวมถึง Premiere Rush
฿761.84/เดือน (รวม VAT)

ธุรกิจ
รับ Premiere Rush และแอป 
Creative Cloud ทั้งหมด รวมถึง ฟีเจอร์ธุรกิจสุดพิเศษ  
฿1,386.72/เดือน (รวม VAT)

ธุรกิจ
รับ Premiere Rush และแอป 
Creative Cloud ทั้งหมด รวมถึง ฟีเจอร์ธุรกิจสุดพิเศษ 
฿1,386.72/เดือน (รวม VAT)