Що таке компʼютерна графіка (CGI) у 3D-анімації?
Компʼютерна графіка є всюди, від телевізійних шоу та фільмів до відеоігор і віртуальної реальності. Якщо ви цікавитесь створенням анімацій або медіа-продуктів, важливо розуміти, як компʼютерна графіка (CGI) забезпечує можливості для створення високоякісної 3D-анімації.
У цьому посібнику розглядаються основи CGI і її відмінності від традиційної анімації.
Поняття компʼютерної графіки.
CGI передбачає використання компʼютерів для ефективнішого створення тривимірної графіки. Традиційна анімація вимагає кропіткого створення зображень персонажів і сцен кадр за кадром, що займає багато часу і зусиль. CGI також вимагає часу й досвіду, але компʼютери виконують багато трудомістких завдань для команд фахівців з анімації. З розвитком галузі мультимедіа розвивалася і CGI. Більшість із нас знайомі з CGI за фільмами та серіалами від Pixar, але вона застосовується не лише в розважальній сфері. Ця технологія візуалізації використовується в архітектурі, інженерії та навіть медицині.
Порівняння CGI з традиційною анімацією.
CGI є природним продовженням традиційної анімації, але це не означає, що одна з них обовʼязково краща за іншу.
CGI найкраще підходить для:
- Adobe After Effects
- KeyShot
- Cinema 4D
Раніше традиційна анімація вважалася найкращим рішенням для художнього вираження та стилістичного відображення, але наразі студії CGI розширюють межі можливого за допомогою компʼютерної графіки.
Щоб остаточно не заплутатися у виборі між CGI і традиційною анімацією, ці дві техніки можна комбінувати. «Людина-павук: Навколо всесвіту» від Sony та робота Fortiche над «Аркейном» поєднують намальовану вручну анімацію із CGI-ефектами для створення насиченіших вражень і розширення меж можливого за допомогою компʼютерної графіки.
Демістифікація процесу створення CGI.
У CGI компʼютери використовуються для прискорення процесу проєктування, але це не просто натиснути кнопку. Процес створення CGI передбачає:
- Концептуалізацію та довиробничу підготовку. Команда дизайнерів працює над розкадровками, дизайном персонажів і макетами сцен.
- 3D-моделювання. На цьому етапі дизайнери створюють цифрові 3D-обʼєкти, персонажів і середовища.
- Текстурування. Текстура додає 3D-моделям колір і реалістичні деталі.
- Створення інтерактивної сітки. Створення інтерактивної сітки додає цифровий каркас для руху та гнучкості.
- Анімація. Дизайнери використовують створений каркас, щоб оживити 3D-моделі та додати їм руху.
- Освітлення. Віртуальне освітлення створює атмосферу й робить сцену реалістичнішою.
- Візуалізація. На цьому етапі 3D-сцена перетворюється на 2D-зображення або анімацію.
- Подальша обробка (поствиробництво). Дизайнери додають останні штрихи, ефекти та вносять остаточні правки, щоб підготувати сцену до виробництва.
Магія CGI у 3D-анімації.
Вихід таких незабутніх фільмів, як «Історія іграшок», «Крижане серце» та «Ваяна», показує, наскільки заворожливою може бути 3D-анімація із CGI. Процес анімації не лише візуально привабливий, а й покращує сюжет і залучення аудиторії завдяки створенню живих персонажів та реалістичних сцен.
CGI може здаватися магією для пересічної аудиторії, але реалізація цієї магії вимагає справжньої технічної майстерності. Технічні навички та програмні інструменти, як-от Substance 3D, Blender, Maya та Adobe After Effects, є основою для CGI у 3D-анімації.
Майбутнє CGI і не тільки.
CGI неймовірно популярна в індустрії розваг, але це тільки початок. Вона має безмежний потенціал, особливо в епоху, коли віртуальна реальність (VR) і доповнена реальність (AR) стають дедалі доступнішими для пересічних користувачів.
Архітектори використовують CGI для моделювання проєктів, медики – для покращення результатів діагностики, що рятує життя, а освітяни – для створення цікавого навчального процесу. Про CGI можна дізнатися дуже багато, тому краще заглибитися в цю технологію за допомогою курсів, навчальних посібників та онлайн-ресурсів.
Розкриваємо потенціал 3D: Adobe Substance 3D – ваш творчий партнер.
3D-анімація із CGI – основа сучасних мультимедіа. Хоча на перший погляд може здатися, що це – магія без жодних зусиль, однак вона вимагає як художнього бачення, так і технічних навичок.
Тепер, маючи базові знання про CGI, ви готові оцінити – і, можливо, навіть зробити свій внесок – у світ CGI, що постійно розширюється.
Запитання та відповіді
Що таке компʼютерний знімок?
CGI і 3D-анімація – це одне й те саме?
Чим CGI відрізняється від 3D-дизайну?
Існує кілька відмінностей між 3D-дизайном і CGI, зокрема:
- Галузі застосування. 3D-дизайн застосовується в архітектурі та для розробки продукції, тоді як CGI більш популярна у фільмах та відеоіграх.
- Інструменти. Для 3D-дизайну використовуються інструменти, як-от AutoCAD і Rhino, а для CGI – Blender, Maya та Adobe After Effects.
- Мета. Метою 3D-дизайну є створення функціональної моделі, зазвичай для виробничих цілей. З іншого боку, CGI призначена для створення реалістичних симуляцій.
3D-рендеринг і CGI – це одне й те саме?
Ні. CGI – це загальний термін, який позначає будь-яке зображення, створене за допомогою комп’ютера. Натомість 3D-рендеринг – це етап процесу 3D-анімації із CGI, на якому 3D-модель перетворюється на 3D-зображення.
Готові розпочати свою подорож у CGI? Спробуйте Substance 3D Modeler, щоб ліпити 3D-фігури із цифрової глини. Розробляйте природні матеріали та поверхні в Substance 3D Designer, щоб створювати реалістичні світи та враження.
