Une révolution créative : les trois principaux cas d’usage de l’art IA
Découvrez les nombreux débouchés de l’art IA et la façon dont il transforme l’univers de la création.
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Comment tirer parti de l’IA générative dans le cadre de votre discipline artistique ?
Créez et embellissez des images, peaufinez des dessins techniques, des visuels de marque, du concept art, etc. Apprenez à utiliser l’IA générative comme outil de brainstorming et de retouche détaillé, et découvrez comment l’IA bouleverse le monde de l’art.
Lancez-vous dans l’art IA.
Si vous avez envie de tester l’IA générative dans le cadre de votre discipline artistique, il est très facile de vous lancer. Vous pouvez utiliser Adobe Firefly pour toutes sortes de projets : génération et retouche d’images, création d’effets de texte, modification des couleurs d’une illustration, etc. Découvrez plus en détail comment créer de l’art IA et développer vos compétences en la matière. Poursuivez la lecture pour découvrir certains des principaux cas d’usage de l’IA générative dans les arts créatifs.
Apprenez à mieux connaître l’univers en constante mutation de l’art IA.
Des paysages futuristes les plus incroyables aux designs architecturaux méticuleux, l’art IA revêt de nombreuses formes et peut être utilisé dans de nombreux cas. Qu’il s’agisse de se livrer à un brainstorming ou de créer des œuvres à part entière, cette nouvelle méthode de création peut trouver sa place dans quasiment toutes les disciplines artistiques. L’art IA ne peut cependant pas se résumer au résultat. Il s’agit d’un processus de création complexe qui repose sur une alliance unique de technologie et d’imagination humaine.
Avant d’entrer dans les détails de la création de divers types de projets, il est important de connaître les fondamentaux de l’art IA. Tout commence par des données que vous choisissez, par exemple, un prompt décrivant le contenu souhaité ou bien un autre support comme une image.
L’IA générative utilise alors cette description pour créer du contenu inédit en identifiant des schémas dans de vastes jeux de données. Par exemple, vous pouvez utiliser le générateur d’art IA Adobe Firefly pour créer des images, des effets de texte, des palettes de couleurs et bien d’autres contenus à partir de simples mots.
Le monde de l’IA générative est fascinant et ne cesse d’évoluer. Découvrez ce qu'est l'art IA et apprenez à le maîtriser.
Prompt : Un paysage urbain futuriste composé de bâtiments en forme d’organismes végétaux et de voitures volantes en verre. Vue aérienne.
Quel est l’impact de l’IA sur l’art ?
Chaque fois qu’un nouveau mode de création bouleverse les méthodes artistiques, qu’il s’agisse de l’imprimerie ou des supports digitaux tels que le dessin et la peinture sur tablette, le monde de l’art entame un cycle d’investigation, d’expérimentation et de redécouverte. Si les outils peuvent changer, la créativité et la démarche demeurent les principaux atouts des artistes. Dans le cadre de votre exploration des meilleurs cas d’usage de l’art IA, il est utile de comprendre comment d’autres artistes se servent de ce nouveau média révolutionnaire. Des illustrations créées avec une technologie d’IA générative sont exposées dans de grands musées comme le MoMA à New York, sont vendues aux enchères chez Sotheby’s et attirent l’attention dans des galeries du monde entier.
Des artistes s’appuient sur l’IA générative pour revisiter leurs propres œuvres et les présenter sous un nouveau jour (au point qu’elles sont parfois méconnaissables), et pour explorer des thèmes liés à la technologie et à la nature de la création. Ils peuvent aussi s’en servir comme d’un assistant dans le cadre de leur processus.
Quiconque veut s’essayer à l’art IA bénéficie d’outils aisément accessibles comme Adobe Firefly pour développer ses compétences et produire des œuvres fidèles à son style.
Comment l’IA générative nourrit-elle la créativité ?
Les nouvelles technologies entraînent la refonte des processus de création artistique. Par exemple, l’IA générative constitue un formidable outil d’exploration et un excellent moyen de parvenir à ses fins. Nombre d’artistes y ont recours pour repousser les limites de la création et modifier leurs œuvres de manière étonnante. Un dialogue avec un chatbot d’IA générative sur le processus créatif peut ainsi déboucher sur de nouvelles idées. L’un des principaux préjugés concernant l’IA générative est qu’elle se résume toujours à un processus simple et rapide. Pourtant, les artistes passent souvent énormément de temps à étudier les implications de l’art IA, à tester les différentes technologies disponibles et à développer des compétences spécifiques pour obtenir des résultats qui nécessitent des heures de pratique et de réflexion.
Ces techniques peuvent être appliquées dans le cadre d’une discipline artistique, voire pour sortir d’une impasse créative. L’IA générative peut être envisagée comme un assistant permettant d’explorer de nouvelles idées et d’examiner un travail artistique sous un angle inédit. En envisageant l’IA générative comme un outil d’exploration, de nouveaux horizons créatifs s’ouvrent, donnant lieu à des œuvres personnelles auxquelles le public s’identifie sur le plan émotionnel.
Les trois principaux cas d’usage de l’art IA
1. Les cas d’usage en concept art
Conception de personnages et d’univers
La création de personnages et d’environnements est à la base des projets de jeux vidéo, d’animations et de bandes dessinées. L’utilisation de prompts très descriptifs pour trouver des idées initiales peut aider à établir le langage visuel de tous les éléments, des personnages aux décors en passant par les objets.
Visuels de marque
L’IA générative peut rendre de grands services dans les projets de design graphique, qui débutent eux aussi souvent par des ébauches de concepts pour les designs définitifs. Les designers peuvent tirer parti de l’art IA pour définir la direction artistique et proposer différentes options à la clientèle dans le cadre d’un projet de marque. Par exemple, la fonctionnalité Du texte à l’image vectorielle d’Adobe Illustrator permet de générer rapidement divers concepts de logos. L’IA générative facilite la création de storyboards et de diaporamas, ainsi que le prototypage et la visualisation de produits.
Dessin technique
L’art IA peut faciliter la création de concepts destinés à l’architecture, au stylisme ou aux visuels informatifs. Utilisez des prompts descriptifs pour produire rapidement des illustrations de mode et des projets de produits, ou encore pour mettre à l’épreuve certaines idées au début d’une étude architecturale. Vous pouvez aussi tirer parti de la fonctionnalité Du texte à l’image pour élaborer les composants visuels d’infographies.
2. L’utilisation de l’IA comme assistant créatif
Inspiration et réflexion
L’une des principales façons dont l’IA générative peut contribuer au processus créatif est en facilitant la réflexion et l’inspiration. L’utilisation de prompts pour produire rapidement des images illustrant une première idée peut permettre d’en trouver d’autres pour le style, les couleurs et bien plus encore. L’IA générative peut servir à produire des images de référence pour les créations traditionnelles, ou à obtenir des variantes de vos propres illustrations afin de les présenter de manière inédite, voire inattendue.
Efficacité
L’IA générative permet d’automatiser les tâches qui empiètent sur le temps consacré à la création. Générez, par exemple, plusieurs variantes d’un design initial en modifiant un ou deux mots du prompt, puis utilisez-les dans les présentations destinées à la clientèle. Ajoutez des objets et des personnes dans les concepts d’architecture, de décoration d’intérieur et de paysage. Créez des arrière-plans pour vos images produit afin de vous épargner des séances photo.
Perfectionnement des images
L’IA générative offre un moyen efficace d’embellir les images. L’outil Remplissage génératif permet, par exemple, de modifier des images rapidement et en profondeur en ajoutant et en supprimant du contenu. Créez du contenu à l’aide d’un prompt, ou agrandissez et remplissez simplement des images avec du contenu parfaitement adapté. Avec la retouche d’images via l’IA générative, les processus en plusieurs étapes s’exécutent quasi instantanément et vous ne perdez plus de temps à rechercher des visuels dans des banques d’images. Vous pouvez aussi vous livrer à tout un tas d’expérimentations en jouant avec vos photos pour voir où cela vous mène.
- Définissez le style.
Incluez des références à des styles artistiques en saisissant des prompts comme « paysage impressionniste » ou « portrait cubiste ».
- Décrivez la composition.
À l’aide d’un texte descriptif, définissez la composition souhaitée, par exemple, « portrait en gros plan avec le sujet dans le tiers droit ».
- Réglez l’éclairage.
Indiquez le type d’éclairage à utiliser, par exemple, « éclairage clair-obscur spectaculaire » ou « éclairage doux type heure dorée ».
- Contrôlez les détails.
Demandez plus ou moins de détails dans certaines zones à l’aide de prompts comme « vêtements très détaillés, arrière-plan légèrement flou ».
- Élaborez des palettes de couleurs.
Définissez directement les couleurs à l’aide de descriptions comme « tons feutrés de vert olive et de bordeaux », ou spécifiez une palette.
- Décrivez des thèmes.
Incluez des thèmes descriptifs, par exemple, « paysage urbain futuriste solarpunk » ou « forêt enchantée insolite ».
- Créez une atmosphère.
Utilisez des descripteurs émotionnels tels que « serein », « tranquille » ou « onirique », ou encore « troublant », « effrayant » ou « sinistre ».
- Générez des objets et des personnages.
Demandez la présence de certains objets (« statues », « fontaines », « vignes », etc.) ou personnages (« puissante sorcière »).
- Reprenez les résultats.
Ajustez les prompts pour peaufiner le résultat à l’aide de commandes comme « plus lumineux », « plus fantastique » ou « détails complexes ».
Prompt original : Champignon tacheté de rouge poussant dans une forêt, entouré de mousse et d’herbe
3. Les cas d’usage de l’art IA dans les musées, la musique et ailleurs
L’art IA sur les écrans
L’art IA est de plus en plus répandu dans les lieux d’exposition traditionnels. Parmi les artistes les plus en vue qui ont actuellement recours à l’IA, Refik Anadol expose ses créations dans le monde entier, notamment à Los Angeles où ses « tableaux vivants » utilisent des algorithmes pour transformer des jeux de données publics de paysages californiens en pulsations abstraites projetées sur des écrans gigantesques. Le public peut ainsi voir son environnement local sous un nouveau jour. En 2019, Anna Ridler a créé avec l’IA une série de tulipes digitales qui se « fanaient » (autrement dit, disparaissaient) peu après leur achat. L’artiste multimédia Ellie Pritts manipule des images générées par l’IA via des supports digitaux vintage pour créer des vidéos psychédéliques regorgeant d’artefacts. Totalement inédit, l’art IA crée le buzz, tout en permettant aux artistes de jouer avec la façon dont le public appréhende les œuvres et interagit avec elles.
Restauration d’œuvres
L’IA aide les spécialistes de la restauration à faire revivre des chefs-d’œuvre disparus. Au XVIIIe siècle, plusieurs parties du tableau de Rembrandt « La Ronde de nuit » ont été découpées. Grâce à l’intelligence artificielle, le Rijksmuseum d’Amsterdam a recréé en 2021 ces parties manquantes. Le public a ainsi pu admirer une version complète et restaurée de l’œuvre pour la première fois depuis 1715. L’utilisation de l’IA dans la restauration d’œuvres d’art n’en est qu’à ses prémices.
Musique, mode, etc.
Les œuvres réalisées avec le concours de l’IA générative prolifèrent dans tous les genres. Une équipe de scientifiques, de musiciennes et de musiciens a ainsi fait appel à l’intelligence artificielle pour achever la symphonie nº 10 de Beethoven en 2021. Des articles rédigés à l’aide de l’IA ont été publiés dans Harper’s Magazine et The New Yorker. En 2023, la chercheuse Christine Dierk a présenté à la conférence annuelle Adobe MAX une robe digitale conçue à l’aide de l’IA. Avec ses motifs changeants et mouvants, ce vêtement sans manches donne un aperçu des débouchés potentiels de l’IA dans l’univers de la mode. Plus la technologie sera efficace et accessible, plus ses applications dans toutes les disciplines créatives le seront aussi.
La chercheuse Christine Dierk présente une robe interactive créée avec Adobe Firefly à l’occasion d’Adobe MAX 2023.
Au-delà des pinceaux : l’avenir de l’IA générative comme nouveau support artistique
Nouveau support de choix pour l’expression créative, l’IA générative doit être traitée comme n’importe quel autre outil à la disposition des artistes : un moyen de s’exprimer, guidé par l’imagination de celle ou de celui qui le manie.
Adobe s’engage à développer des outils d’IA dédiés à la création, qui inspirent les artistes et favorisent l’expression créative. Testez Adobe Firefly dès aujourd’hui et découvrez jusqu’où votre imagination peut vous mener.
