Den italienske kunstner Daniele De Nigris blander geometri og kunstfærdighed for at frembringe umuligt komplekse design ud fra enkle flisemønstre. Hans tilgang er både omhyggelig og metodisk, når han tilføjer, fratrækker og gentager former, farver og farveforløb, indtil han når frem til sine mosaikmesterværker. Her kan du se, hvordan han skabte det billede, der blev valgt til Adobe Animate 2017-velkomstskærmen.

Hvad du skal bruge

Øv dig i appen

Åbn Illustrator

Daniele tilføjer gråtonefyld for at adskille dele af mønsteret. Han opretter derefter et tværsnit af basisflisen for at forbinde større dele af mønsteret senere i projektet. For at kunne gøre dette dublerer han et tomt rektangel fra øverste venstre side af flisen, anbringer det forrest og bruger det til at dække den nederste højre side af basismønsteret. Derefter bruger han funktionen Beskær i kurveværktøjet til at skabe en del af hovedmønsteret. Han skjuler dette ekstra lag, indtil han har brug for det.

Daniele er nu klar til at oprette det større mønster. Han dublerer det originale firkantede mønster og roterer det -90 grader. Han gentager denne proces, indtil der er fire fliser, og han kan fuldføre det indre firkantede mønster.

Daniele gentager det firkantede mønster, så det strækker sig ud over lærredet. Derefter kopierer han tværsnitslaget, den del af hovedmønsteret, han oprettede tidligere, og placerer det, så det forbinder den indre firkantede del med layoutet lige uden for området. For at afslutte layoutet kopierer Daniele det forbindende lag og roterer det i de resterende tre hjørner.

Daniele opretter en palet af brugerdefinerede farveprøver, som han bruger på tværs af flere projekter. Når Daniele har tilføjet
farve, fjerner han de sorte konturer fra alle formerne.

Daniele bruger et system til at anvende farveforløb på individuelle kurvesegmenter, der kombineres for at skabe illusionen af dybde. Det er en proces i flere trin. Først opretter han et nyt lag og skaber hurtigt koncentriske cirkler med værktøjet Polært gitter.

Han eliminerer alle buer undtagen de to, der halverer den farvede del af cirklen, ved hjælp af funktionen Opdel i kurvefinderværktøjet. Derefter ændrer han farven på disse streger fra standard, hvid, til et lineært farveforløb uden fyld. For at skabe et jævnt farveforløb indstiller han placeringen af starten på farveforløbet, hvid, til 1 % (ikke 0 %) og slutningen, sort, til 99 % (ikke 100 %).

Han øger stregtykkelsen til 52 punkter, så mellemrummet mellem de to buer udfyldes, og der skabes et jævnt farveforløb.

For at blande farveforløbet vælger Daniele farven ved start- og slutpunktet af hver bue og skabe farveforløbet. Han gentager dette for den anden bue.

Han spejler derefter de to buer lodret for at skabe den anden kvartcirkel og gentager processen for at føje et farveforløb til den øverste halvdel af cirklen.

Daniele skraverer halvdelen af cirklerne og spejler dem derefter for at udfylde den anden halvdel af mønsteret. Han gentager processen på kurverne ved de lange kanter.

Daniele skaber en tydelig kontrast, når han udfylder dele af designet med sort. For at gøre dette vælger han de aflange ovaler, kopierer og indsætter dem på det øverste lag, sletter de originale ovaler og farver de nye
sort.

For at skabe en illusion af dybde giver Daniele cirklen i midten af mønsteret et farveforløbsfyld og ingen streg. Han erstatter sort-til-hvid-endepunktsfarverne i forløbet med farver fra toppen og
bunden af cirklen og vender den derefter for at give indtryk af dybde. Han gentager dette for resten af cirklerne i mønsteret.

Daniele bruger skygger til at få designet til at fremstå tredimensionelt. Han tegner to cirkler og overlapper dem med et rektangel, der gennemskærer midten af cirklerne i en 45-graders vinkel. Han bruger værktøjet Opret form til at vælge eller beholde den midterste del af rektanglet (det skraverede område nedenfor) og sletter de resterende stykker.

Daniele farver den valgte form med et farveforløb, der er indstillet til sort – 100 % opacitet i den ene ende og 0 % opacitet i den anden – vinket 45 grader. For at opnå den fulde effekt angiver han indstillingen Gennemsigtighed til Multiplicer og Opacitet til 50 %.

Daniele bruger værktøjerne Bland og Opret form for at tilføje koncentriske streger og cirkler og tilføjer derefter en scannet papirtekstur for at afslutte værket.

Om kunstneren:

Daniele De Nigris' kærlighed til geometriske mønstre og kunstværker begyndte, da han som dreng voksede op i Bologna, Italien. Takket være en støttende familie og en designprofessor, der tidligt så hans potentiale, var Daniele i stand til at omdanne sin passion for at skabe til en professionel og personlig kunstnerisk rejse.

Daniele henter inspiration i alt omkring sig, fra naturen til arkitekturen til detaljerne i hverdagens genstande. Han værdsætter kunstnere fra hele verden og kan lide at lære af kunstmanualer, især dem, der fokuserer på geometrisk design. Daniele blev blæst bagover af den kendte nederlandske kunstner M.C. Eschers værker, som var stærkt forankret i arkitektur og matematik.

Daniele starter med hurtige skitser på papir og fokuserer derefter på de idéer, der interesserer ham. I den mest tidskrævende del af processen studerer Daniele værket og bestemmer farven og strukturen af det overordnede design. Til sidst flytter han til Illustrator og Adobe Photoshop for at skabe den endelige komposition.

Behance