美國藝術家 Molly Scannell 直到創作那一刻,都未必確定自己要如何呈現她的作品。她首先尋找具有啟發性的影像,予以裁切後重新排列成一幅拼貼,透過光線和眼睛視角呈現拼貼的故事。她作品的訣竅在於建立多重圖層,到定位各個部分,最後套用透明度和圖層樣式,以製作出合成拼貼圖。
專案開始之際,Molly 首先新增一塊待會要操作的大畫布—這幅拼貼的尺寸為 11x14 英寸。她將掃描的半色調點狀圖案匯入其專屬圖層,將該圖層的「不透明度」設為 30% ,並將「混合模式」設為「覆蓋」,完成構圖的紋理新增。
為了建立窄細的白色邊框,她將匯入圖案的尺寸設為比畫布略小一點。她又新增一個白色細線矩形,這樣框架就完成了。

現在她開始進行照片構圖。Molly 為這個專案設計幾個不同的模特姿勢。她首先將三張照片匯入不同的圖層上。然後,她使用「多邊形套索」工具以不同方式剪切影像。

然後,Molly 將剪下的內容貼在新圖層上,重新調整位置,嘗試不同設計所呈現的效果。她將剪下的內容組合成一個圖層群組,並將「混合模式」設為「穿過」,這樣她在這個群組中進行的全部調整,都會套用到下面的圖層。

Molly 從「檢色器」中選擇一個刺眼的黃色,然後使用窄筆刷在髮際線和頸部的位置抹上一筆,為構圖增添一抹色彩。

Molly 掃描一張印有舊式字體的標題頁面,然後匯入其專屬圖層。然後,她使用「矩形選取畫面」工具選取拼貼所需的文字部分,然後將其貼進其專屬圖層。

她將一段文字移到頂端,調整圖層的「亮度」和「對比」,並將「混合模式」設為「分割」,這樣即可消除背景並反轉文字顏色形成對比。

Molly 擷取並旋轉另一段文字後,再貼入構圖中。她將「混合模式」設為能夠產生負效應的「減去」,因此文字變為透明、背景則為黑色。

為在拼貼上增添些許視覺趣味,Molly 匯入一張摩天大樓的照片,並將「混合模式」設為「柔光」。然後,她將剛匯入的城市圖層移到耳朵底下,使其精確對齊模特的脖子。
她將城市圖層拖曳到「圖層」面板中的「建立新圖層」圖示上拷貝圖層,同時維持固定的混合設定。為了使建築物與下巴融為一體,Molly 選取「橡皮擦」工具並降低不透明度。然後,她在下巴位置塗抹,直到均勻混合為止。

到專案結束時,Molly 已經建立許多圖層。她繼續利用隱藏、顯示、重組和調整每個圖層不透明度等進行嘗試,直到她滿意構圖呈現的效果為止。

關於藝術家:
Molly Scannell 在拼貼創作中找到自由。她在高中時期接觸到拼貼藝術,並開始運用各種剪紙形狀創作。從那以後,她不斷精進自己的技巧,朝數位拼貼藝術家的理想邁進,並將拼貼創作當作一種愛好和冥想形式。
當 Molly 在紐約市找到第一份工作時,不得不放棄自動鉛筆和素描板的世界,迅速練就自己的 Adobe Photoshop 和 Illustrator 技巧。如今 Molly 就住在波士頓郊外,成為一名自由設計師,致力於數位設計和插圖創作。與她合作過的不乏眾多知名客戶,包括 Tivoli、Mopar、克萊斯勒集團、ING、Sunglass Hut、Smithsonian 和 CBS 等等。
在專業領域之外, Molly 也喜歡讓她的孩子參與拼貼創作。他們會一起收集成堆紙張和雜誌,然後著手創作。有時完全是自由發揮,有時則會挑選創作主題。無論哪種方式,過程都相當有趣。