このロゴ、どっちが正解？「使えるロゴ」のデザインセンスを磨こう

ロゴデザインの情報量が適切かを確認する方法

ロゴは、綺麗に見せることだけでなく、「どんな環境でも認識できること」が重要です。

そのため、ロゴをデザインするときは、PCモニターの前で制作しているときの見え方だけで判断しないようにしましょう。

実際にロゴが使われる環境を想定し、以下のような確認を行うのがおすすめです。

• 思い切って縮小してみる
• 印刷して壁に貼り、離れて見る
• スマホやタブレットなど別媒体で表示してみる
• 名刺サイズにして印刷してみる
• 白黒に変換してみる

特に「実際の印刷」と「白黒への変換」の2つは、トラブルが起きやすいポイントです。

以下の理由から、デザイン時には必ず確認しましょう。

Illustratorの「アウトライン化」と「パスファインダー」でロゴデータを整理する

ロゴ制作では、見た目の美しさだけでなく「扱いやすいデータ」であるかも重要です。

例えば、図形を重ねただけの状態では、不要な線や見えない重なりが内部に残っている場合があり、画面上では問題なく見えていても、印刷・加工・拡大時などに不具合が出てしまうこともあります。

納品前の大事なステップとして、Illustratorの2つの機能を使ってロゴデータを整理しておきましょう。

モチーフは意図をもって組み合わせる

モチーフを組み合わせるときは、ただ重ねたり要素を足したりすればいいわけではありません。

意図なく形を足してしまうと、「結局何の形なのかわからないロゴ」になってしまいます。

大切なのは「意図をもって、どうつなげるか」です。

作例Bは、家の形をベースにしながら、葉とハートを自然につなげています。

そのため、複数の意味を入れていても、一目で印象を理解しやすい状態になっています。

一方で、あえてモチーフを分離したり、少し違和感を残したりすることで、印象を強くする表現もあります。

ただ、今回のクイズでは「一瞬で認識しやすいロゴ」という視点で比較しています。

パッと見て理解できる形にするための視点

ロゴは、考えなくても印象が伝わる状態が理想です。

たとえば、次のような視点で確認してみてください。

• シルエットだけでも認識できるか
• 視線が散らばっていないか
• モチーフ同士が自然につながっているか

伝えたい要素が増えたときほど、「ひとつの印象として見えるか」が重要になります。

情報を詰め込むより、印象を整理すること。

それが、記憶に残るロゴにつながります。

Illustratorで図形の角の形を変える方法

今回の作例で用いた「家」のモチーフは、屋根の三角の角を少し丸く整えることで、ロゴ全体に親しみやすさや優しさをプラスしています。

Illustratorの「ライブコーナー」機能を使えば、図形の角の形を簡単に調整できます。

まず、ツールバーから「ダイレクト選択ツール」（白矢印）を選択します。

そして、丸みを付けたい角をクリックすると、角の内側に丸いマーク（コーナーウィジェット）が表示されます。

このマークをダブルクリックすると、角を丸くしたり、形状を調整したりできます。

角の処理を変えるだけでも、図形の印象は大きく変わります。

ロゴやアイコン制作でもよく使われる機能なので、ぜひ試してみてください。

シンプルだからこそ“粗”が目立つ

装飾が多いデザインであれば気にならなかったほんの少しのズレも、情報量が少ないシンプルなロゴでは目につきやすくなります。

そのため、「シンプル＝簡単」ではありません。

むしろ、線幅や余白、形のルールなど、細かな部分まで丁寧に整える必要があるのです。

違和感は“ノイズ”になる

形状やルールに違和感があると、見る側は無意識のうちに「バラバラな印象」や「不安定さ」を感じ取ってしまうことがあります。

これは、デザインを見たときに感じる「なんかしっくりこない」の正体でもあります。

逆に、細かなルールが揃っているロゴは、自然とまとまりが生まれ、記憶にも残りやすくなります。

ロゴを作るときは、「どんなモチーフを使うか」だけでなく、「どんなルールで整えるか」も意識してみましょう。

Illustratorで線幅や角の形状を変える方法

バラバラに作ったパーツの線の太さや、端・角の形状を統一させたいときは、Illustratorの「線パネル」を使いましょう。

「線パネル」は、「ウィンドウ」メニューの「線」を選択すれば表示できます。

ぜひ、ロゴデザインの最終調整の際に、この「線パネル」の設定で整えてみてください。

1．ロゴデザインの情報量は最小限に抑える

ロゴは、ウェブや印刷物、看板など、様々なサイズ・媒体で使われます。

細かな装飾やグラデーションを増やしすぎると、小さいサイズでは潰れてしまったり、媒体によって再現できなかったりする場合があります。

「情報を足す」ことよりも、「どんな環境でも認識できるか」を意識してデザインすることが大切です。

2．複数のモチーフは関係性をもたせて構成する

複数のモチーフをそのまま並べるだけでは、ロゴではなく「イラストの集合」のように見えてしまうことがあります。

ロゴは、一瞬で認識されることが重要です。

そのため、単に意味を増やしていくのではなく「どうつなげるか」を考えながら、ひとつの印象としてまとめる必要があります。

ただし、あえて違和感やズレを作ることで、個性や印象を強くする表現もあります。

大切なのは「なぜその形にするのか」を意識して設計することです。

3．形や線のルールは揃えて整える

ロゴでは、線の太さや角の丸み、形状の印象など、小さなルールの積み重ねが重要になります。

特にシンプルなロゴは、情報量が少ない分、小さな違和感が目立ちやすくなります。

ルールが揃っていないと、パーツ同士がバラバラに見えたり、不安定な印象につながったりすることがあります。

「どんなモチーフを使うか」だけでなく、「どんなルールで整えるか」を意識することで、まとまりのあるロゴになります。

ロゴデザインでは、単に見た目を作るだけでなく、「どう機能するか」「どう認識されるか」を整理してデザインすることが重要です。

• 小さくしても認識できるか
• 一瞬で印象が伝わるか
• まとまりのある形になっているか

こうした視点を持つことで、ロゴはより“伝わるデザイン”になっていきます。

以下の記事でもロゴの作り方について解説しているので、興味のある方はぜひチェックしてください。

ロゴの作り方を徹底解説！デザインの考え方や作成手順も紹介


お相手はデザイナーのでざいん姉さんこと佐野五月でした。

このコーナーでは、あなたのデザイン力のアップにつながる様々なクイズが用意されています。
よかったら、ぜひほかのクイズにもチャレンジしてみてください。

※本コンテンツは、それぞれのデザイナーが自身の感性で理想とするデザインを語っています。
クイズの答えはひとつの参考としてください。