Sužinokite, kiek daug DI menas pritaikomas ir kaip jis keičia kūrybinį kraštovaizdį.
Kurkite naujus vaizdus, tobulinkite jau esamus, tobulinkite techninius brėžinius, prekės ženklo grafiką, koncepcijos meną ir dar daugiau. Sužinokite, kaip naudoti generatyvinį DI kaip minčių lietaus įrankį ir iki smulkmenų detalizuotą redaktorių, ir išnagrinėkite, kaip DI keičia meno pasaulį.
Jei esate pasirengę pradėti eksperimentuoti su generatyviniu DI savo meno praktikoje, pradėti nesudėtinga. Galite naudoti „Adobe Firefly“ įvairiausiems projektams - naujiems vaizdams kurti, jau esamiems vaizdams redaguoti, teksto efektams kurti, meno kūrinių spalvoms keisti ir dar daugiau. Sužinokite daugiau apie tai, kaip kurti DI meną, ir patobulinkite savo amatą. Skaitykite toliau ir sužinokite apie kelis pagrindinius generatyvinio DI panaudojimo atvejus kūrybiniuose menuose.
Generatyvinis DI menas – nuo fantastiškai įgyvendintų futuristinių kraštovaizdžių iki kruopštaus architektūrinio dizaino – turi daugybę formų, taip pat ir daugybę pritaikymo būdų. Nuo minčių lietaus iki visiškai įgyvendintų meno kūrinių kūrimo – DI menas turi vietą beveik kiekvienoje kūrybinėje praktikoje. Tačiau DI meną apibūdinti tik kaip rezultatą būtų pernelyg supaprastinta - tai sudėtingas kūrimo procesas, kuriam reikia unikalaus technologijų ir žmogaus vaizduotės derinio.
Prieš pradedant gilintis į įvairių projektų kūrimo detales, pravartu turėti bazinį supratimą, kaip veikia DI menas. DI menas prasideda nuo jūsų pasirinkto įvesties elemento – tai gali būti tekstinė komandinė eilutė, kurioje aprašomas turinys, kurį norite matyti, arba kita medija, pavyzdžiui, paveikslėlis.
Generatyvinė DI technologija naudoja šį aprašymą, kad sukurtų naują turinį iš didelių duomenų rinkinių modelių. Pavyzdžiui, naudodami DI meno generatorių „Adobe Firefly“ galite kurti naujus vaizdus, teksto efektus, spalvų paletes ir dar daugiau, naudodami vos kelis paprastus žodžius.
Generatyvinio DI pasaulis yra įdomus ir nuolat tobulėjantis. Sužinokite daugiau apie tai, kas yra DI menas ir kaip jį kurti.
Komanda: ateities miesto peizažas, kuriame pastatai yra gyvi augalai ir kur skraido stikliniai automobiliai. Vaizdas iš didelio aukščio.
Kiekvieną kartą, kai naujas kūrybos būdas pakeičia žmonių meno kūrimo būdą – nesvarbu, ar tai būtų spausdinimo presas, ar skaitmeniniai kūrybos būdai, pavyzdžiui, piešimas ir tapyba planšetiniu kompiuteriu, – meno pasaulyje prasideda tyrimų, eksperimentų ir naujų atradimų ciklas. Nors priemonės gali keistis, svarbiausias menininko turtas yra jo kūrybiškumas ir intencija. Tyrinėjant geriausius DI meno panaudojimo atvejai, svarbu žinoti, kaip šią revoliucinę naująją mediją naudoja kiti menininkai. Naudojant generatyvinę DI technologiją sukurti meno kūriniai buvo eksponuojami didžiuosiuose muziejuose, pavyzdžiui, Niujorko Modernaus meno muziejuje, dalyvavo „Sotheby's“ aukcione ir tapo pagrindiniu galerijų parodų objektu visame pasaulyje.
Menininkai naudoja generatyvinį DI, kad perkurtų savo meno kūrinius ir demonstruotų juos naujai – net neatpažįstamai – kaip asistentą, kuris kartu su jais kuria meno kūrinius, ir nagrinėja temas, susijusias su technologijomis ir meno kūrimo prigimtimi.
Kiekvienas, norintis pabandyti kurti DI meną, gali naudotis lengvai prieinamais įrankiais, tokiais kaip „Adobe Firefly“, kad patobulintų savo įgūdžius ir sukurtų išties asmeniškus darbus.
Naujosios technologijos kviečia permąstyti, kaip žmonės kuria meną. Pavyzdžiui, generatyvinis DI yra galinga tyrinėjimo priemonė ir būdas siekti tikslo. Daugelis menininkų naudoja generatyvinį DI, kad netikėtais būdais praplėstų meno kūrinių kūrimo ir modifikavimo ribas. Pavyzdžiui, menininkas gali kalbėtis su generatyvinio DI pokalbių robotu apie savo kūrybą ir taip pasisemti naujų idėjų. Dažnai pasitaikanti klaidinga nuomonė apie generatyvinio DI meną yra ta, kad jis visada yra paprastas, lengvas ir greitai atliekamas. Daugelis menininkų daug laiko praleidžia mąstydami apie DI kuriamo meno reikšmę, eksperimentuodami su technologijomis ir tobulindami specifinius įgūdžius, kad pasiektų rezultatų, reikalaujančių valandų valandas trunkančios praktikos ir apmąstymų.
Šias technikas kiekvienas gali pritaikyti savo meno praktikoje ar net panaudoti kūrybinėms kliūtims įveikti. Galvokite apie generatyvinį DI kaip apie asistentą, kuris padeda jums ieškoti naujų idėjų ir iš naujo pažvelgti į savo kūrybą. Jei į generatyvinį DI žiūrėsite kaip į tyrinėjimo įrankį, jis gali atverti jums naujas kūrybines duris ir suteikti galimybę kurti personalizuotą meną, su kuriuo auditorija užmegs emocinį ryšį.
Naujų personažų ir aplinkos kūrimas yra vaizdo žaidimų, animacijos ir komiksų projektų pagrindas. Naudodami išsamias aprašomąsias komandas pradinėms idėjoms generuoti, galite sukurti vizualinę kalbą – nuo veikėjų iki fono ir objektų.
Generatyvinis DI gali būti labai naudingas grafinio dizaino projektuose, kurie taip pat dažnai pradedami nuo pirminių galutinio dizaino koncepcijų. Dirbdami su prekių ženklo projektais, dizaineriai gali naudoti DI meną, kad nustatytų kryptį ir sukurtų variantus klientams. Pavyzdžiui, naudodami „Text to Vector Graphic“ programoje „Adobe Illustrator“ galite greitai sukurti įvairias logotipo koncepcijas. Galite naudoti generatyvinį DI meną istorijos maketams ir trumpiems pristatymams kurti, taip pat padėti kurti produktų prototipus ir vizualizuoti.
Generatyvinį DI meną galite naudoti architektūrinės, mados ir informacinės grafikos koncepcijoms kurti. Naudokite aprašomąsias komandas mados iliustracijų ir produktų projektų pradžiai arba išbandykite naujas idėjas pradėdami kurti architektūrinį projektą. Arba naudokite teksto į vaizdą vertimo funkciją, kad parengtumėte infografikos vaizdinius komponentus.
Vienas iš pagrindinių būdų, kaip generatyvinis DI gali padėti kūrybiniame procese, tai – palengvinti idėjų ir įkvėpimo paieškas. Naudodami komandines eilutes, kad greitai sukurtumėte vaizdus, susijusius su pradine mintimi, galite sužadinti idėjas, susijusias su viskuo – nuo stiliaus iki spalvų. Generatyvinis DI gali būti naudojamas analoginio meno etaloniniams vaizdams kurti arba savo meno kūriniams atkartoti, kad juos galėtumėte pateikti naujais ir netikėtais būdais.
Naudokite generatyvinį DI, kad automatizuotumėte užduotis, kurios atima kūrimui skirtą laiką. Greitai sugeneruokite kelis pradinio dizaino variantus, pakeisdami vieną ar du komandinėje eilutėje nurodytus žodžius, ir naudokite juos rengdami pristatymus klientams. Į architektūros, interjero ir kraštovaizdžio koncepcijas įtraukite objektus ir žmones. Kurkite fonus savo produktų vaizdams, užuot gaišę laiką fotosesijoms.
Generatyvinis DI – tai galingas būdas tiksliai koreguoti vaizdus. Tokiais įrankiais, kaip „Generative Fill“, galima greitai ir iš esmės pakeisti vaizdus pridedant ir pašalinant turinį. Kurkite naują turinį, pritaikytą pagal komandą, arba tiesiog išplėskite ir užpildykite vaizdus turiniu, kuris įsilieja į esamą vaizdą. Atvaizdų retušavimas naudojant generatyvinį DI beveik akimirksniu atlieka daugiapakopius procesus ir sutaupo laiko, reikalingo standartinių vaizdų duomenų bazių paieškai. Be to, jis leidžia eksperimentuoti; žaiskite su nuotraukomis ir žiūrėkite, kur tai jus nuves.
Originali komanda: grybas su raudonais taškeliais auga miške, apsuptame samanų ir žolės.
Dabar su DI menu įprasta susidurti tradicinėse meno erdvėse. Vienas žinomiausių menininkų, šiandien dirbančių su DI, yra Refikas Anadolis, kuris savo kūrinius eksponuoja visame pasaulyje, įskaitant Los Andželą, kur jo „gyvieji paveikslai“ naudoja algoritmus, kad viešai prieinamus Kalifornijos kraštovaizdžio duomenų rinkinius paverstų pulsuojančiais abstrakčiais rodiniais milžiniškuose ekranuose. Žiūrovai gali susipažinti su vietos aplinka visiškai unikaliu būdu. 2019 m. menininkė Anna Ridler, pasitelkusi DI, sukūrė skaitmeninių tulpių seriją, kurios netrukus po pardavimo „nuvyto“ (išsitrynė). Multimedijos menininkė Ellie Pritts naudojasi DI generuojamais vaizdais ir senovinėmis skaitmeninėmis priemonėmis, kad sukurtų trikdančius, psichodelinius vaizdo įrašus. DI menas yra naujas ir įdomus, tačiau jis taip pat leidžia menininkams žaisti su tuo, kaip žiūrovai sąveikauja su menu ir jį vartoja.
DI padeda meno kūrinių restauravimo specialistams atkurti ir atgaivinti prarastus šedevrus. XVIII amžiuje Rembranto paveikslo „Nakties sargyba“ fragmentai buvo iškirpti. 2021 m. Amsterdamo valstybinis muziejus, pasitelkęs dirbtinį intelektą, atkūrė trūkstamas paveikslo dalis ir pirmą kartą nuo 1715 m. visuomenei pristatė išbaigtą, restauruotą kūrinio versiją. DI panaudojimo galimybės meno kūrinių restauravimo srityje dar tik pradedamos tyrinėti.
Daugėja įvairių žanrų meno kūrinių, sukurtų naudojant generatyvinį DI. Mokslininkų ir muzikantų komanda, pasitelkusi dirbtinį intelektą, 2021 m. sugebėjo užbaigti nebaigtą L. van Bethoveno 10-ąją simfoniją. DI pagalba parašyti straipsniai pasirodė žurnalų „Harper's Magazine“ ir „The New Yorker“ puslapiuose. 2023 m. mokslininkė Christine Dierk kasmetinėje „Adobe MAX“ konferencijoje pristatė skaitmeninę suknelę, sukurtą naudojant DI. Ant apsiausto be rankovių buvo demonstruojami raštai, kurie keitėsi ir judėjo, pabrėžiant, kaip DI gali būti naudojamas mados pasaulyje. Didėjant dirbtinio intelekto galimybėms ir prieinamumui, jis bus pritaikomas visose kūrybinėse medijose.
Mokslininkė Christine Dierk parodoje „Adobe MAX 2023“ demonstruoja interaktyvią suknelę, sukurtą naudojant „Adobe Firefly“.
Generatyvinis DI yra galinga ir jaudinanti nauja kūrybinės raiškos priemonė, kurią reikėtų vertinti kaip bet kurį menininko priemonių rinkinio daiktą: tai yra žmogaus raiškos priemonė, kurią lemia kūrėjo vaizduotė.
„Adobe“ yra įsipareigojusi kurti į kūrėją orientuotus DI įrankius, kurie įkvepia menininkus ir didina kūrybinę raišką. Išbandykite „Adobe Firefly" šiandien ir pamatysite, kur jus nuves vaizduotė.
Based on your location, we think you may prefer the United States website, where you'll get regional content, offerings, and pricing.
