Kūrybinė revoliucija: Trys svarbiausi DI meno panaudojimo atvejai.
Sužinokite, kiek daug DI menas pritaikomas ir kaip jis keičia kūrybinį kraštovaizdį.
#F5F5F5
Kaip naudoti generatyvinį DI savo meno praktikoje.
Kurkite naujus vaizdus, tobulinkite jau esamus, tobulinkite techninius brėžinius, prekės ženklo grafiką, koncepcijos meną ir dar daugiau. Sužinokite, kaip naudoti generatyvinį DI kaip minčių lietaus įrankį ir iki smulkmenų detalizuotą redaktorių, ir išnagrinėkite, kaip DI keičia meno pasaulį.
Pradėkite kurti DI meną.
Jei esate pasirengę pradėti eksperimentuoti su generatyviniu DI savo meno praktikoje, pradėti nesudėtinga. Galite naudoti „Adobe Firefly“ įvairiausiems projektams - naujiems vaizdams kurti, jau esamiems vaizdams redaguoti, teksto efektams kurti, meno kūrinių spalvoms keisti ir dar daugiau. Sužinokite daugiau apie tai, kaip kurti DI meną, ir patobulinkite savo amatą. Skaitykite toliau ir sužinokite apie kelis pagrindinius generatyvinio DI panaudojimo atvejus kūrybiniuose menuose.
Susipažinkite su nuolat besivystančiu generatyvinio DI meno pasauliu.
Generatyvinis DI menas – nuo fantastiškai įgyvendintų futuristinių kraštovaizdžių iki kruopštaus architektūrinio dizaino – turi daugybę formų, taip pat ir daugybę pritaikymo būdų. Nuo minčių lietaus iki visiškai įgyvendintų meno kūrinių kūrimo – DI menas turi vietą beveik kiekvienoje kūrybinėje praktikoje. Tačiau DI meną apibūdinti tik kaip rezultatą būtų pernelyg supaprastinta - tai sudėtingas kūrimo procesas, kuriam reikia unikalaus technologijų ir žmogaus vaizduotės derinio.
Prieš pradedant gilintis į įvairių projektų kūrimo detales, pravartu turėti bazinį supratimą, kaip veikia DI menas. DI menas prasideda nuo jūsų pasirinkto įvesties elemento – tai gali būti tekstinė komandinė eilutė, kurioje aprašomas turinys, kurį norite matyti, arba kita medija, pavyzdžiui, paveikslėlis.
Generatyvinė DI technologija naudoja šį aprašymą, kad sukurtų naują turinį iš didelių duomenų rinkinių modelių. Pavyzdžiui, naudodami DI meno generatorių „Adobe Firefly“ galite kurti naujus vaizdus, teksto efektus, spalvų paletes ir dar daugiau, naudodami vos kelis paprastus žodžius.
Generatyvinio DI pasaulis yra įdomus ir nuolat tobulėjantis. Sužinokite daugiau apie tai, kas yra DI menas ir kaip jį kurti.
Komanda: ateities miesto peizažas, kuriame pastatai yra gyvi augalai ir kur skraido stikliniai automobiliai. Vaizdas iš didelio aukščio.
Kaip DI keičia meną?
Kiekvieną kartą, kai naujas kūrybos būdas pakeičia žmonių meno kūrimo būdą – nesvarbu, ar tai būtų spausdinimo presas, ar skaitmeniniai kūrybos būdai, pavyzdžiui, piešimas ir tapyba planšetiniu kompiuteriu, – meno pasaulyje prasideda tyrimų, eksperimentų ir naujų atradimų ciklas. Nors priemonės gali keistis, svarbiausias menininko turtas yra jo kūrybiškumas ir intencija. Tyrinėjant geriausius DI meno panaudojimo atvejai, svarbu žinoti, kaip šią revoliucinę naująją mediją naudoja kiti menininkai. Naudojant generatyvinę DI technologiją sukurti meno kūriniai buvo eksponuojami didžiuosiuose muziejuose, pavyzdžiui, Niujorko Modernaus meno muziejuje, dalyvavo „Sotheby's“ aukcione ir tapo pagrindiniu galerijų parodų objektu visame pasaulyje.
Menininkai naudoja generatyvinį DI, kad perkurtų savo meno kūrinius ir demonstruotų juos naujai – net neatpažįstamai – kaip asistentą, kuris kartu su jais kuria meno kūrinius, ir nagrinėja temas, susijusias su technologijomis ir meno kūrimo prigimtimi.
Kiekvienas, norintis pabandyti kurti DI meną, gali naudotis lengvai prieinamais įrankiais, tokiais kaip „Adobe Firefly“, kad patobulintų savo įgūdžius ir sukurtų išties asmeniškus darbus.
Kaip generatyvinis DI išplečia kūrybiškumą?
Naujosios technologijos kviečia permąstyti, kaip žmonės kuria meną. Pavyzdžiui, generatyvinis DI yra galinga tyrinėjimo priemonė ir būdas siekti tikslo. Daugelis menininkų naudoja generatyvinį DI, kad netikėtais būdais praplėstų meno kūrinių kūrimo ir modifikavimo ribas. Pavyzdžiui, menininkas gali kalbėtis su generatyvinio DI pokalbių robotu apie savo kūrybą ir taip pasisemti naujų idėjų. Dažnai pasitaikanti klaidinga nuomonė apie generatyvinio DI meną yra ta, kad jis visada yra paprastas, lengvas ir greitai atliekamas. Daugelis menininkų daug laiko praleidžia mąstydami apie DI kuriamo meno reikšmę, eksperimentuodami su technologijomis ir tobulindami specifinius įgūdžius, kad pasiektų rezultatų, reikalaujančių valandų valandas trunkančios praktikos ir apmąstymų.
Šias technikas kiekvienas gali pritaikyti savo meno praktikoje ar net panaudoti kūrybinėms kliūtims įveikti. Galvokite apie generatyvinį DI kaip apie asistentą, kuris padeda jums ieškoti naujų idėjų ir iš naujo pažvelgti į savo kūrybą. Jei į generatyvinį DI žiūrėsite kaip į tyrinėjimo įrankį, jis gali atverti jums naujas kūrybines duris ir suteikti galimybę kurti personalizuotą meną, su kuriuo auditorija užmegs emocinį ryšį.
Susipažinkite su trimis svarbiausiais DI meno panaudojimo atvejais.
1. Konceptualaus meno panaudojimo atvejai.
Personažų ir pasaulio kūrimas
Naujų personažų ir aplinkos kūrimas yra vaizdo žaidimų, animacijos ir komiksų projektų pagrindas. Naudodami išsamias aprašomąsias komandas pradinėms idėjoms generuoti, galite sukurti vizualinę kalbą – nuo veikėjų iki fono ir objektų.
Prekių ženklo grafika
Generatyvinis DI gali būti labai naudingas grafinio dizaino projektuose, kurie taip pat dažnai pradedami nuo pirminių galutinio dizaino koncepcijų. Dirbdami su prekių ženklo projektais, dizaineriai gali naudoti DI meną, kad nustatytų kryptį ir sukurtų variantus klientams. Pavyzdžiui, naudodami „Text to Vector Graphic“ programoje „Adobe Illustrator“ galite greitai sukurti įvairias logotipo koncepcijas. Galite naudoti generatyvinį DI meną istorijos maketams ir trumpiems pristatymams kurti, taip pat padėti kurti produktų prototipus ir vizualizuoti.
Techniniai dizainai
Generatyvinį DI meną galite naudoti architektūrinės, mados ir informacinės grafikos koncepcijoms kurti. Naudokite aprašomąsias komandas mados iliustracijų ir produktų projektų pradžiai arba išbandykite naujas idėjas pradėdami kurti architektūrinį projektą. Arba naudokite teksto į vaizdą vertimo funkciją, kad parengtumėte infografikos vaizdinius komponentus.
2. Kūrybinio asistento panaudojimo atvejai.
Įkvėpimas ir minčių lietus
Vienas iš pagrindinių būdų, kaip generatyvinis DI gali padėti kūrybiniame procese, tai – palengvinti idėjų ir įkvėpimo paieškas. Naudodami komandines eilutes, kad greitai sukurtumėte vaizdus, susijusius su pradine mintimi, galite sužadinti idėjas, susijusias su viskuo – nuo stiliaus iki spalvų. Generatyvinis DI gali būti naudojamas analoginio meno etaloniniams vaizdams kurti arba savo meno kūriniams atkartoti, kad juos galėtumėte pateikti naujais ir netikėtais būdais.
Efektyvumas
Naudokite generatyvinį DI, kad automatizuotumėte užduotis, kurios atima kūrimui skirtą laiką. Greitai sugeneruokite kelis pradinio dizaino variantus, pakeisdami vieną ar du komandinėje eilutėje nurodytus žodžius, ir naudokite juos rengdami pristatymus klientams. Į architektūros, interjero ir kraštovaizdžio koncepcijas įtraukite objektus ir žmones. Kurkite fonus savo produktų vaizdams, užuot gaišę laiką fotosesijoms.
Vaizdo tobulinimas
Generatyvinis DI – tai galingas būdas tiksliai koreguoti vaizdus. Tokiais įrankiais, kaip „Generative Fill“, galima greitai ir iš esmės pakeisti vaizdus pridedant ir pašalinant turinį. Kurkite naują turinį, pritaikytą pagal komandą, arba tiesiog išplėskite ir užpildykite vaizdus turiniu, kuris įsilieja į esamą vaizdą. Atvaizdų retušavimas naudojant generatyvinį DI beveik akimirksniu atlieka daugiapakopius procesus ir sutaupo laiko, reikalingo standartinių vaizdų duomenų bazių paieškai. Be to, jis leidžia eksperimentuoti; žaiskite su nuotraukomis ir žiūrėkite, kur tai jus nuves.
- Nustatykite stilių.
Į komandines eilutes įtraukite nuorodas į meno stilius, pavyzdžiui, „impresionistinis peizažas“ arba „kubistinis portretas“.
- Apibūdinkite kompoziciją.
Naudokite aprašomąjį tekstą norimai kompozicijai apibrėžti, pavyzdžiui, „portretas stambiu planu, objektas dešinėje pusėje“.
- Sureguliuokite apšvietimą.
Nurodykite apšvietimą, pvz., „dramatiškas šviesotamsos apšvietimas“ arba „švelnus aukso valandos apšvietimas“.
- Kontroliuokite detales.
Reikalaukite, kad tam tikros sritys būtų detalesnės arba mažiau detalios, naudodami tokias komandas kaip „įmantriai detalizuoti drabužiai, švelniai neryškus fonas“.
- Sukurkite spalvų paletes.
Apibrėžkite spalvas, naudodami aprašymus, pavyzdžiui, „prislopinti alyvuogių žalios ir bordo atspalviai“, arba nurodykite konkrečią paletę.
- Apibūdinkite temas.
Įtraukite aprašomąsias temas, pavyzdžiui, „solarpunk“ ateities miestovaizdis“ arba „mįslingas pasakų miškas“.
- Sukurkite nuotaiką ir atmosferą.
Vartokite emocinius apibūdinimus, pavyzdžiui, „giedras, ramus, svajingas“ arba „nerimą keliantis, šiurpus, grėsmingas“.
- Generuokite objektus ir personažus.
Nurodykite objektus, pavyzdžiui, „statulos, fontanai, vijokliai“, arba personažus, pavyzdžiui, „galinga burtininkė“.
- Peržiūrėkite rezultatus.
Patikslinkite komandines eilutes, kad patobulintumėte rezultatus naudodami tokias komandas kaip „ryškesnės, fantastiškesnės, sudėtingesnės detalės“.
Originali komanda: grybas su raudonais taškeliais auga miške, apsuptame samanų ir žolės.
3. DI meno panaudojimo atvejai muziejuose, muzikoje ir kitur.
Parodoje eksponuojamas DI menas
Dabar su DI menu įprasta susidurti tradicinėse meno erdvėse. Vienas žinomiausių menininkų, šiandien dirbančių su DI, yra Refikas Anadolis, kuris savo kūrinius eksponuoja visame pasaulyje, įskaitant Los Andželą, kur jo „gyvieji paveikslai“ naudoja algoritmus, kad viešai prieinamus Kalifornijos kraštovaizdžio duomenų rinkinius paverstų pulsuojančiais abstrakčiais rodiniais milžiniškuose ekranuose. Žiūrovai gali susipažinti su vietos aplinka visiškai unikaliu būdu. 2019 m. menininkė Anna Ridler, pasitelkusi DI, sukūrė skaitmeninių tulpių seriją, kurios netrukus po pardavimo „nuvyto“ (išsitrynė). Multimedijos menininkė Ellie Pritts naudojasi DI generuojamais vaizdais ir senovinėmis skaitmeninėmis priemonėmis, kad sukurtų trikdančius, psichodelinius vaizdo įrašus. DI menas yra naujas ir įdomus, tačiau jis taip pat leidžia menininkams žaisti su tuo, kaip žiūrovai sąveikauja su menu ir jį vartoja.
Meno kūrinių restauravimas
DI padeda meno kūrinių restauravimo specialistams atkurti ir atgaivinti prarastus šedevrus. XVIII amžiuje Rembranto paveikslo „Nakties sargyba“ fragmentai buvo iškirpti. 2021 m. Amsterdamo valstybinis muziejus, pasitelkęs dirbtinį intelektą, atkūrė trūkstamas paveikslo dalis ir pirmą kartą nuo 1715 m. visuomenei pristatė išbaigtą, restauruotą kūrinio versiją. DI panaudojimo galimybės meno kūrinių restauravimo srityje dar tik pradedamos tyrinėti.
Muzika, mada ir ne tik
Daugėja įvairių žanrų meno kūrinių, sukurtų naudojant generatyvinį DI. Mokslininkų ir muzikantų komanda, pasitelkusi dirbtinį intelektą, 2021 m. sugebėjo užbaigti nebaigtą L. van Bethoveno 10-ąją simfoniją. DI pagalba parašyti straipsniai pasirodė žurnalų „Harper's Magazine“ ir „The New Yorker“ puslapiuose. 2023 m. mokslininkė Christine Dierk kasmetinėje „Adobe MAX“ konferencijoje pristatė skaitmeninę suknelę, sukurtą naudojant DI. Ant apsiausto be rankovių buvo demonstruojami raštai, kurie keitėsi ir judėjo, pabrėžiant, kaip DI gali būti naudojamas mados pasaulyje. Didėjant dirbtinio intelekto galimybėms ir prieinamumui, jis bus pritaikomas visose kūrybinėse medijose.
Mokslininkė Christine Dierk parodoje „Adobe MAX 2023“ demonstruoja interaktyvią suknelę, sukurtą naudojant „Adobe Firefly“.
Daugiau nei teptukai: generatyvinio DI, kaip naujos meno priemonės, ateitis.
Generatyvinis DI yra galinga ir jaudinanti nauja kūrybinės raiškos priemonė, kurią reikėtų vertinti kaip bet kurį menininko priemonių rinkinio daiktą: tai yra žmogaus raiškos priemonė, kurią lemia kūrėjo vaizduotė.
„Adobe“ yra įsipareigojusi kurti į kūrėją orientuotus DI įrankius, kurie įkvepia menininkus ir didina kūrybinę raišką. Išbandykite „Adobe Firefly" šiandien ir pamatysite, kur jus nuves vaizduotė.
