Przewodnik po rysowaniu dla początkujących — od bazgrołów do sztuki

Określenie, od czego zacząć naukę i co rysować, może być trudne. Odkryj sposoby doskonalenia umiejętności rysowania.

Ćwiczenie rysunkowe — sylwetki w ruchu

Zajmij się postaciami z kresek, rysując sylwetki.

Wszyscy znamy kredki i rysowanie z wczesnego etapu edukacji, ale wielu ludzi z wiekiem odchodzi od sztuki. Czasami zależy to od zainteresowań, ale często przestajemy ćwiczyć, ponieważ wierzymy, że zdolność rysowania jest wrodzonym talentem. Tak jakby ktoś po prostu umiał lub nie. W rzeczywistości jest to umiejętność wymagająca nauki, którą buduje się przez lata regularnych ćwiczeń. Jeśli masz zapał i zaangażowanie, możesz wykorzystać chęć bazgrania na marginesach, planując celowe ćwiczenia rysowania. 

 

Przyglądaj się otoczeniu, poszukując ćwiczeń rysunkowych.

Od czegoś trzeba zacząć. Możesz to zrobić w najbliższej okolicy — rysując otaczający Cię świat.

 

„Rysuj to, co widzisz. Nie ma znaczenia, co zrobisz. Sama próba uchwycenia czegoś będzie wartościowa.” — mówi artysta redakcyjny Chris Kindred. „Każdy drobny wysiłek ma znaczenie. Nie ma czegoś takiego, jak zmarnowany rysunek.”

 

Od kwiatów po postacie — inna osoba w metrze czy pies w parku może być modelem pomocnym w doskonaleniu umiejętności. Kindred zaleca noszenie ze sobą szkicownika, który umożliwi ćwiczenie w każdej chwili. Możesz nawet używać tabletu, aby rysować w formie cyfrowej poza domem.

„Każdy drobny wysiłek ma znaczenie. Nie ma czegoś takiego, jak zmarnowany rysunek.”

„Rysuj to, co żyje. W wielu miastach oraz na uczelniach są prowadzone niedrogie zajęcia dostępne publicznie.” — mówi artystka Mildred Louis. „Warto przekonać się, co jest potrzebne do zbudowania pewnej struktury. Im lepiej rozumiesz proporcje, tym skuteczniej możesz je modyfikować, chcąc dążyć do realizmu lub przynajmniej go zwiększać. Zacznij od stabilnych podstaw.”

 

Nauka rysowania z radosnym, podekscytowanym psem jako modelem
Wstępny szkic kobiety z nogami na biurku

Ucz się rysować, kopiując.

Jednym z dobrych sposobów nauki jest poznawanie technik innych artystów. Podszywanie się pod innych autorów jest plagiatem, ale emulowanie sposobu pracy znanych autorów ilustracji pozwala ćwiczyć zdolność obserwacji i pomaga w rozwijaniu umiejętności rysowania. 

 

„Początkujący artyści często myślą, że nauka na cudzych dziełach to jak ściąganie. Zauważam dziwną mentalność związaną z kopiowaniem.” — wypowiada się autorka ilustracji i komiksów Jen Bartel. „Wszyscy zawodowi artyści, których znam, korzystają z wielu odniesień. Jeśli wykorzystasz coś wiele razy, przyzwyczaisz się do rysowania w danym stylu bez korzystania ze źródła. Ale kiedy dopiero zaczynasz, korzystanie z gotowych obrazów i obserwowanie świata rzeczywistego jest naprawdę pomocne.”

 

Warto zwrócić uwagę, że radzi tak wielu artystów.

 

Mówi autor powieści i artysta Ethan Young: „Skoncentruj się na stylu, który najbardziej Cię intryguje. Jeśli naprawdę dopiero zaczynasz, nie ma nic zdrożnego w kopiowaniu wielu dzieł.”

 

Louis zauważa, że jest to wstępny krok potrzebny do rozwinięcia własnego stylu: „Zaczęłam rysowanie od prostego kopiowania anime. Do dziś jest to widoczne w moich rysunkach.

Jeśli naprawdę dopiero zaczynasz, nie ma nic zdrożnego w kopiowaniu wielu dzieł.”

Muzycy nie uczą się grać na gitarze, pisząc nową muzykę. Robią to, grając muzykę innych autorów. Ta sama zasada dotyczy wszystkich początkujących artystów. Dzięki dostępowi do archiwum samouczków na temat rysowania możesz wyjątkowo łatwo korzystać z doświadczenia twórców stosujących różnorodne style.

 

Lekcje dotyczące rysowania ułatwiające rozwijanie umiejętności

Praca nad spostrzegawczością będzie ważnym zagadnieniem podczas nauki rysowania. Kindred mówi: „Obserwuję inspirujących mnie ludzi i przyglądam się ich rozwiązaniom problemów dotyczących rysowania. Zastanów się, jak ktoś dopracował daną technikę, i spróbuj powtórzyć cały ten proces.”

 

Skorzystaj z tych szczegółowych samouczków i demonstracji rysowania na żywo, aby zdobyć wiedzę, którą dzielą się inni artyści:

 

Od szkicu do obrazu cyfrowego

Francuski artysta art nouveau i autor komiksów Lois van Baarle omawia etapy tworzenia obrazu cyfrowego.

Eksperymenty z pędzlami

Pobierz i zainstaluj pędzle artysty Kyle'a T. Webstera. Skorzystaj ze szczegółowych instrukcji ich dostosowywania, aby rozpocząć eksperymenty.

Rysunek cyfrowy postaci trzymającej węża

Tworzenie panelu komiksu

Z tego poradnika dowiesz się, jak artysta Chad Lewis przekształca szkic odniesienia w pokolorowany panel komiksu.

Ćwiczenie przekształcania szkiców odniesienia w panele komiksu

Nauka ilustrowania postaci

Przysiądź się do twórcy ilustracji i grafiki Logana Faerbera, aby przyjrzeć się, jak rysuje i koloruje on ilustracje postaci, odpowiadając na pytania członków społeczności Behance.

Nauka rysowania i ilustrowania postaci w domenie cyfrowej

Być może wolisz uczyć się i ćwiczyć samodzielnie, ale nie wahaj się poszukiwać informacji oraz inspiracji w serwisie Behance oraz na kanale YouTube firmy Adobe. Znajdziesz tu porady artysty Rob-zilla i innych zawodowców. Choć ważne jest praktyczne wykorzystanie umiejętności rysowania, obserwowanie cudzych prac może być źródłem informacji i wspomagać wyobraźnię.

 

Inne wskazówki pozwalające rozwijać umiejętności rysowania i szkicowania

To nieuniknione: Doskonalenie umiejętności rysowania wymaga ćwiczeń. Poświęcenie czasu na wyjście ze świata początkujących może być trudne.

 

Bartel mówi: „Na początku wszystko wydawało mi się nienaturalne, co mnie zniechęcało i frustrowało. Ale zawsze tak jest, kiedy uczymy się czegoś nowego. Trzeba więc ćwiczyć i jeszcze raz ćwiczyć — nie poddawać się.”

 

Możesz zacząć od poznania własnego stylu rysunkowego.

„Ćwiczy, ćwicz i jeszcze raz ćwicz. Nie poddawaj się.”

Kindred podpowiada: „Spróbuj narysować jak najdłuższą linię bez pomocy linijki. W ten sposób zbudujesz pewność siebie podczas rysowania.” Innym sugerowanym ćwiczeniem jest rysowanie jak największej liczby linii przez ten sam punkt. Pozwala to skutecznie przyzwyczaić się do swojej techniki. „Wykonuję te ćwiczenia, aby przyzwyczaić się do pewnych ruchów.” — wyjaśnia Kindred — „Podczas pracy artystycznej są one bardzo często powtarzane.”

 

Jest to podobne do siłowni: Budujemy pewne mięśnie kreatywne przez powtórzenia, które wciąż ulepszamy. Trzeba wychodzić poza to, co robimy bez trudności, aby nie pozostawać w obrębie przyzwyczajeń.

 

„Wielu ludzi zwraca uwagę na twarze w przypadku moich obrazów. Dawniej w ogóle nie lubiłam ich rysować.” — mówi Louis. „Zaczęłam dużo ćwiczyć, koncentrując się na rysowaniu różnych elementów i wyrazów twarzy. Zdecydowanie pozwoliło mi to rozwinąć technikę rysowania twarzy, a cały proces stał się łatwiejszy.”

„Rób to, co przysparza Ci radości. Jeśli to wydaje się prawidłowe, naturalne, podążaj za takimi odczuciami.”

Pracując nad rozwojem brakujących umiejętności, pamiętaj że jest to tylko środek do celu — tworzenia rysunków i dzieł będących powodem do dumy. Kindred mówi: „Rób to, co przysparza Ci radości. Jeśli to wydaje się prawidłowe, naturalne, podążaj za takimi odczuciami.” 

Współautorzy

Więcej możliwości dzięki programowi Adobe Illustrator

Twórz logo, ikony, wykresy, typografię, pismo odręczne i inne kompozycje wektorowe.

Inne przydatne informacje

Ilustracja przedstawiająca dużą nadymkę z małą nadymką na smyczy

Przygotowanie do pracy zawodowego ilustratora

Dowiedz się, jak przygotować portfolio i prezentację swoich prac, aby rozpocząć nową karierę.

Ilustracja postaci anime z czerwonymi oczami w stylu mangi

Rysowanie mangi

Pobierz wprowadzenie do stylu ilustracji japońskich komiksów.

Czarno-biały szkic mięśni i kości z przodu stopy

Zapoznanie ze sposobem rysowania stóp

Uzyskaj wskazówki, jak rysować ten wymagający fragment ludzkiej anatomii.

Artysta ćwiczący techniki malowania akwarelami pozłacanym pędzlem

Odkrywanie technik akwarelowych

Te końcówki pędzla umożliwiają rejestrowanie płynnych pociągnięć pędzlem i złożonej tekstury farb akwarelowych.

Rysowanie i szkicowanie w programie Adobe Illustrator

Pojedyncza aplikacja Adobe Illustrator

24,59 €/mies

Program Illustrator na komputer i tablet iPad dostępny w ramach usługi Creative Cloud.


Pojedyncza aplikacja Adobe Illustrator
Program Illustrator dostępny w planach usługi Creative Cloud za jedyne 24,59 €/mies z VAT.

Wszystkie aplikacje Creative Cloud

64,03 €/mies

Uzyskaj ponad 20 aplikacji dla twórców, w tym program Illustrator.
Zawartość ofertyDowiedz się więcej


Wszystkie aplikacje Creative Cloud
Uzyskaj program Illustrator i całą kolekcję aplikacji dla twórców, płacąc tylko 64,03 €/mies z VAT.

Więcej informacji ›

Uczniowie, studenci, nauczyciele i wykładowcy

24,59 €/mies.

Więcej niż 45% rabatu na ponad 20 aplikacji Creative Cloud, w tym program Illustrator. Dowiedz się więcej


Firmy

31,49 €/mies

Uzyskaj program Illustrator i ponad 20 aplikacji Creative Cloud oraz wyjątkowe funkcje biznesowe.
Zawartość oferty | Dowiedz się więcej


Kup przez telefon: 800 01 20 77

Reprezentujesz firmę? Poproś o konsultację

Kup przez telefon:
800 01 20 77

Reprezentujesz firmę? 
Poproś o konsultację

Kup program Illustrator

Adobe Illustrator — pojedyncza aplikacja

24,59 €/mies

Kup program Illustrator na komputer i tablet iPad w ramach usługi Creative Cloud. Dowiedz się więcej


Wszystkie aplikacje Creative Cloud

64,03 €/mies

Uzyskaj ponad 20 aplikacji dla twórców, w tym program Illustrator.
Zawartość oferty | Dowiedz się więcej


Uczniowie, studenci, nauczyciele i wykładowcy

19,99 €/mies.

Więcej niż 60% rabatu na ponad 20 aplikacji Creative Cloud, w tym program Illustrator. Dowiedz się więcej


Firma

31,49 €/mies za licencję

Uzyskaj program Illustrator i wszystkie aplikacje Creative Cloud oraz wyjątkowe funkcje biznesowe. Dowiedz się więcej