Animasyon ÖZELLİKLERİ
Kil animasyonu nedir ve nasıl yapılır?
Kil animasyonu, Wallace ve Gromit filmleri ve Gumby serisi gibi en sevilen klasiklerde kullanıldı. Stop motion animasyonu kil figürlerle bir araya getiren bu büyüleyici teknik, yüz yıldan beri çocukları mutlu ediyor. Peki kil animasyonu nedir ve kendi kısa filmlerinizi yapmaya nasıl başlayabilirsiniz? Uzman kılavuzumuzla bu animasyon tarzı hakkında daha fazla bilgi edinin.
Kil animasyonu nedir?
Kil animasyonu, hareket ettirilebilen kil karakterlerin ve stop motion çekimin kullanıldığı bir animasyon tekniğidir. Genellikle çocuk filmlerinde ve çizgi filmlerde görülen bir stildir. Bazı uzun metrajlı filmlerin çekiminin aylar, hatta yıllar sürebildiği zahmetli bir süreçtir.
Kil karakterler her kare için yeniden ayarlanır ve hareketi simüle etmek için pozlar değiştirilerek film kare kare çekilir. Kurguda birleştirildiklerinde, hafifçe değiştirilen her kare hareket hissi yaratır ve parçanın hikayesini anlatır.
Bu animasyon türü tek çizgi film tekniği değildir. Diğer seçenekler şunlardır:
- Nesne Hareketi: Bu animasyon biçimi, stop motion ile aynı teknikleri kullanır. Ancak burada sabit duran nesneler, yeniden şekillendirme (kildeki gibi) olmaksızın bir kare içinde hareket ettirilir.
- Piksilasyon: Piksilasyonda gerçek oyuncular kullanılır. Oyuncular çekimler arasında poz verir. Film kare kare çekilirken, sürekli pozlama ile hareket hissi yaratılır.
- Cutout Motion: Karakterler olarak 2D malzemeler veya kartondan kesilmiş figürler kullanılır. Kağıt figürlere poz verdirilebilir; boş veya renkli bir arka plan üzerinde kare kare hareket ettirilebilir.
- Kukla Animasyonu: Özne olarak kuklaları kullanır. Tüm stop motion tekniklerinde olduğu gibi, kuklalar da fotoğraf makinesiyle kare kare çekim yaparken çekimler arasında hareket ettirilir.
- Silüet Animasyonu: Bu teknik de kukla animasyonuna benzer şekilde çalışır. Ancak, özne olarak kesilen silüetler kullanılır ve bunlar arka plan üzerinde arkadan ışıklandırılır.
Kil animasyonu türleri.
Kil animasyonu sanatçıları, her biri kendi niteliklerine ve üretim yöntemlerine sahip çeşitli stillerde çalışır.
Serbest Biçim
Bu yöntemde, hareketler arasındaki karakter geçişleri tamamen serbest biçimlidir. Belirli bir yapı bulunmadığı için hareketler daha yaratıcı ve rastgele olur. Karakterlerin farklı şekillere veya yapılara dönüştüğü animasyonlarda kullanılır.
Kil tablo
Kil tablo yönteminde, görüntüyü hareketlendirmek ve canlanan bir tablo hissi yaratmak için portre gibi bir mevcut tuvalin üzeri kille kalıplanır.
Kil eritme
Bu teknikte, kilden karakterler bir ısı kaynağıyla eritilir. Erime süreci, zaman atlamalı kamera ile çekilir ve karakterin çözülme hissi yakalanır.
Strata-cut animasyon
Bu tür animasyonlarda, kare kare ve sürekli olarak hikaye için gerekli olan belirli bir şekle bürünen bir kil bloku bulunur. Bu oldukça yavaş bir süreçtir ve günümüzde animasyon sektöründe nadiren kullanılır.
Kil figürlü farklı animasyon teknikleri hakkında daha fazla bilgiyi aşağıda bulabilirsiniz.
Kil animasyonu tarihçesi.
Kil animasyonu tarihçesi, 19. yüzyılın sonlarına ve plastisinin icadına kadar uzanır. Kolayca modellenen ve yavaş kuruyan plastisin, 20. yüzyılın başlarında çekilen birkaç filmde tercih edilen erken dönem animasyon tekniklerindendi. Başlangıçta, diğer animasyon tekniklerinin tercih edilmesi, kil yöntemlerinin daha büyük filmlerdeki kısa sekanslarla sınırlı olması anlamına geliyordu. İlk tam kil animasyonu filmi, 1926 tarihli Long Live The Bull'du.
1970'lerde, animasyon sanatçısı Will Vinton, modern kil animasyonu tekniklerine öncülük etti. 1975'te, Akademi ödüllü prodüksiyon şirketi Aardman Animations kuruldu. İngiliz animasyon sanatçıları neredeyse yalnızca kil ile çalışarak Wallace ve Gromit gibi popüler seriler ve 2000 yapımı Chicken Run filmini yarattılar.
Kil animasyonu örnekleri.
Kil animasyonu, genellikle çocuk filmleri ve çizgi filmlerde görülen çok popüler bir animasyon tekniğidir.
The Gumby Show (1955).
Kültürel simge ve kil animasyonun öncülerinden olan insansı kil karakter Gumby, son 70 yılda birçok film, dizi ve reklamda yer aldı. 1955'te başlayan The Gumby Show, Gumby ve arkadaşlarının seyirciyle ilk buluşması oldu. Dizi, karakterlerin animasyonunda önemli bir rol oynayan kamera hareketleriyle kinetik bir tarzda çekilmişti.
California Raisins (1986).
Ödüllü California Raisins reklamları, kil animasyonu öncüsü Will Vinton tarafından yaratılmıştı. Gerçekten de, modern çağın "kil animasyon" hareketini başlatan, sanatçının ikonik stiliydi. Şarkı söyleyen ve dans eden kuru üzümler, Sun-Maid şirketinin TV spotlarında yaklaşık on yıl süreyle yer aldı ve bu süreçte dört stüdyo albümü ortaya çıktı.
Chicken Run (2000).
Aardman Animations'ın ilk uzun metrajlı filmi olan 2000 yapımı Chicken Run filmi, İngiliz şirket için büyük bir başarı oldu ve kil animasyonu alanında pazar lideri olarak yerini sağlamlaştırdı. Bir üretim çiftliğinden kaçmaya çalışan tavuk sürüsünü konu alan film, 224 milyon dolarlık hasılat ile gelmiş geçmiş en karlı stop motion filmi olmuştu.
Wallace and Gromit: The Curse of the Were-Rabbit (Wallace ve Gromit Yaramaz Tavşana Karşı) (2005).
Chicken Run büyük bir başarı yakalasa da, Aardman Animations ismi en çok Wallace and Gromit serisiyle anılır. Mucit ve insansı köpeği, 2005'in sevilen Wallace and Gromit: The Curse of the Were-Rabbit (Wallace ve Gromit Yaramaz Tavşana Karşı) filminde ilk kez uzun metrajlı olarak seyirciyle buluştu. İki karakter, mahallelerini sebze düşkünü gizemli bir yaratıktan korumakla görevliydi.
Kil animasyonu yapımı.
Kil animasyonuna başlamak, doğru hazırlıkla çok kolaydır. Animasyonlu filmler çekmek oldukça zahmetli bir iş olabilir, bu nedenle her şeyin önceden planlanması gerekir.
1. Karakterlerinizi oluşturun.
Öncelikle karakterlerinizi oluşturmanız gerekecek. Güçlü, şekil verilebilir bir kil seçin. Tercihen, kareler arasında kolayca yeniden ayarlama yapabilmeniz için hızlı kurumayan bir kil kullanın.
Figürlerinizin birkaç eş kopyasını oluşturmak iyidir. Bu şekilde, çektiğiniz nesnelerden biri çekim arasında hasar görürse sıfırdan yeni bir karakter oluşturmak zorunda kalmazsınız; hazırda yedek bir karakteriniz olur.
2. Bir görsel taslak veya çekim listesi oluşturun.
Stop motion kısa film çekmek saatler sürebilir. En verimli üretim yöntemi, çok fazla ön planlama gerektiren bir yöntemdir. Çekmeyi planladığınız sahnelerin görsel taslağını veya çekim listesini oluşturun. Bu şekilde, hikayede neler olduğunu ve hikayeyi anlatmak için karakterlerin nasıl hareket etmesini istediğinizi bilirsiniz.
3. Ekipmanınızı bir araya getirin.
Filminizi çekmek için bir fotoğraf makinesi ve tripod kullanmanız gerektiğini söylemeye gerek yok. Aşağıdaki ekipmanları da kullanmayı düşünebilirsiniz:
- Düzeltmeler ve yeni modeller için fazladan kil.
- Sahne arka planları.
- Karakterlerinizi aydınlatarak derinlik ve gölge oluşturmak için ışıklar.
- Şekillendirme araçları. Bunlar, parmaklarınızla başaramayacağınız ince hareketler içindir.
- Sahnenizi yerleştirmek için bir masa veya düz plaka.
4. Sahnenizi hazırlayın.
Arka planınızı ve manzaranızı bir araya getirin. Hikayenizin nerede geçtiğini düşünün. Hikayeniz denizde geçiyorsa filmi yatak odası duvarınıza karşı çekmek karakterlerin okyanusta olduğu hissini yansıtmayacaktır. Manzara öğelerini de kilden yapmayı düşünebilirsiniz.
5. Çekime başlayın.
Kadrajlama ve aydınlatmadan memnun kalana kadar fotoğraf makinenizi ve ışıklarınızı ayarlayın ve figürlerinizin başlangıç pozisyonlarıyla oynayın.
ISO ve diyafram açıklığı gibi fotoğraf makinesi ayarları sabit olmalıdır. Değişen ışığa uyum sağlama gibi kamera tarafından yapılan otomatik ayarlamalar, karelerin farklı bir görünüme ve hisse sahip olmasına neden olabilir.
Son olarak, kil animasyonu geleneksel filmlere göre daha yavaş bir kare hızı gerektirir. Karenin ne kadar net görünmesini istediğinize bağlı olarak, hangi kare hızında çekim yapmak istediğinizi seçin. Saniyede 12 ile 24 kare (fps) arasında bir değer seçin.
Sonuçtan memnunsanız kayıt düğmesine basın.
6. Kare kare çekim.
Stop motion için her yeni çekimde karakterlerinizin pozlarını ayarlayabileceğiniz şekilde kare kare çekim yaparsınız. Daha sonra bir araya getireceğiniz bir dizi fotoğraf çekmek gibidir.
Karakter ayarlamalarınızın çok hafif olduğundan emin olun. Post prodüksiyonda bir araya getirilen çok sayıda küçük hareket, az sayıdaki daha sarsıcı hareketlerden çok daha akıcı görünür.
7. Pratik yapmadan olmaz.
İlk denemenizde Oscar'a layık bir iş ortaya koymanız çok olası değildir. Kil animasyonunda, pratik yapmak gerçekten sizi mükemmelleştirir. Birkaç denemenin ardından, karakterlerinizi nasıl canlandıracağınızı ve daha sorunsuz bir geçiş oluşturmak için bunları pozlar arasında ne kadar hareket ettireceğinizi anlamaya başlarsınız.
8. Post prodüksiyon.
Post prodüksiyon, filminizin bir araya geldiği yerdir. Video düzenleme yazılımı kullanarak kareleri düzenleyebilir ve tek bir sürekli zaman çizelgesine oturtabilirsiniz. Ayrıca şunları da göz önünde bulundurmanız gerekir:
- Işık ayarlamaları
- Müzik ekleme
- Diyalog ve kaydedilmiş ses efektleri ekleme
- Karelerin renk derecelendirmesi ve renk düzeltmesi
- Jenerik ekleme
Kil animasyonu püf noktaları.
- Konuşan karakterlerinizin alt çenesini ve kulaklarını canlandırmayı ve hareket ettirmeyi unutmayın.
- Kil, parlak ışıklar altında ve biçim verme sırasında eriyebilir. Kürdandan hazırladığınız bir iç iskeletin etrafına kil sararak karakterlerinizi destekleyin.
- Önceden plan yapın. Kayda başlamadan önce bir görsel taslak veya çekim listesi oluşturarak ne çekeceğinizi önceden belirleyin.
- Pratik yapmadan olmaz. Uzun metrajlı bir kil animasyonunun çekimi aylar sürebilir. Temelinizi doğru oturtmak için küçük bir başlangıç yapın.
Kil animasyonu ile ilgili SSS.
Kil animasyonunu kim icat etti?
1980'lerin ünlü TV programı California Raisins'in yaratıcısı olan Will Vinton, modern çağın stop motion ve kil animasyonu tekniklerine öncülük etti. Vinton, kil animasyonu filmi Closed Mondays ile 1975 Akademi ödüllerinde En İyi Animasyonlu Kısa Film ödülünü kazandı. Ancak, ilk animasyonlu filmin 1926 yılında ortaya çıktığı düşünüldüğünde, kil animasyonu tekniklerinin 20. yüzyılın başlarına kadar uzandığı söylenebilir.
Animasyon için en iyi kil hangisi?
Van Aken Company tarafından üretilen Plastilina, animasyon amacıyla en yaygın kullanılan kildir. Yağ yerine balmumu bazlı olduğundan kolayca şekillendirilebilir.
Kil animasyonu için oyun hamuru kullanabilir miyim?
Oyun hamuru, çocuklarınız ve genç aile üyeleriniz ile yapacağınız eğlenceli kil animasyonu projelerinde kullanılabilir. Fakat hızla kuruduğundan sahneler arasında hızlı hareket etmeniz gerekir.
Animasyon hakkında daha fazlasını keşfedin.
- Cel (Geleneksel) Animasyon Rehberi
- Stop Motion Animasyon Rehberi
- Animasyonda Morphing Rehberi
- Zoetrop Animasyon Rehberi