Come creare una pubblicità video che tenga gli utenti incollati allo schermo

Perché realizzare pubblicità?

Nell’affollato mercato dei marchi che competono per catturare l’attenzione dei clienti, un video professionale può aiutare un’azienda a trasmettere rapidamente un messaggio e attrarre nuovi consumatori. Per rendere più riconoscibile un brand, mettere in vetrina un prodotto, promuovere una campagna o per qualunque altro scopo, un video promozionale, realizzato appositamente per la TV o il web, è spesso lo strumento più efficace e immediato.

“Per le aziende, uno spot pubblicitario rappresenta la possibilità di farsi vedere dalle persone, sorprendendo e intrattenendo, e di ampliare il raggio d’azione verso un pubblico potenziale più vasto”, spiega il produttore e regista Will Stewart. Per i videomaker emergenti, invece, una pubblicità è l’opportunità per accrescere le competenze, ampliare il portfolio e infine ricevere una retribuzione per un lavoro creativo.

Dove iniziare.

Per imparare come si girano le pubblicità, è assolutamente fondamentale iniziare a realizzarle.

Fai esperienza

Se sei a inizio carriera nella videografia o nella direzione creativa, potresti pensare di avviare un breve progetto per una piccola azienda, in modo da costruirti un portfolio. “Partendo da quella base, puoi cominciare a monetizzare”, dice il regista e produttore Kyle Loftus. “Investi poi il denaro in un’altra pubblicità. Potresti inoltre assumere qualcuno che ti aiuti con una videocamera più avanzata, una migliore illuminazione o persino qualche esperienza in più”.

In questo modo, potrai realizzare una pubblicità eccezionale, con un team più grande e un valore di produzione superiore, per migliorare continuamente a ogni nuovo lavoro. In poco tempo, potresti assumere qualcuno che si occupi dell’animazione, per aggiungere elementi grafici più complessi, o un compositore che scriva e registri il jingle.

Impara a conoscere il cliente e le sue esigenze

Una buona pubblicità sul web o per la televisione parte da una buona ricerca. “Concentrati esclusivamente sulla realizzazione di un video che aiuti l’azienda in questione a raggiungere i propri obiettivi”, afferma Loftus.

Incontra il cliente per assicurarti che i vostri valori e obiettivi siano allineati. Scopri da cosa ha origine la sua passione per il prodotto. Consulta la mission dell’azienda e approfondisci il modo in cui il cliente intende crescere e cosa lo contraddistingue dalla concorrenza.

Informati su quali aspetti del prodotto o del servizio vuole mettere in risalto e su qual è lo scopo esatto della pubblicità. Partendo da questo, puoi dedicarti ai dettagli più specifici, come la durata dello spot, la sua destinazione (includendo anche le proporzioni in cui produrlo, ad esempio 1:1 per Instagram e 16:9 per YouTube), la data di consegna e il budget.

“Quanto più riuscite a comunicare tra di voi prima di iniziare, meglio vi troverete: non ci sarà confusione, tutti saranno in linea sul risultato finale”, aggiunge Loftus.

Impara a conoscere i destinatari della pubblicità

“La ricchezza è racchiusa in una nicchia”, afferma Stewart. Le migliori pubblicità sono indirizzate a un pubblico specifico. Chiedi informazioni al cliente sulla strategia di mercato e scopri chi godrebbe del massimo vantaggio dal prodotto o servizio in questione. Devi sapere inoltre dove verrà proposto lo spot per raggiungere i suoi potenziali clienti. Se il cliente non ha effettuato ricerche in merito, potrebbe toccare a te trovare i destinatari giusti.

Guarda i video su Facebook per sapere qual è il punto di contatto tra i diversi tipi di pubblico. “Approfondisci il funzionamento dell’algoritmo, scopri cosa attira le persone e cosa le spinge a fermarsi a guardare un video”, commenta Loftus. Queste riflessioni sono importanti per l’approccio che assumerai nei confronti della tua produzione video.

Impara a conoscere il marchio

Studia il passato degli annunci televisivi del marchio o le altre campagne di marketing. Scopri qual è il suo tono e il modo in cui si rivolge alla clientela, compresi i font, i colori e le immagini che utilizza. Assicurati di conoscere il prodotto e il valore pratico ed emotivo che ha per i clienti. È utile anche capire quali pubblicità preferisce il cliente e quale aspetto o atmosfera si immagina per lo spot. Chiedi di poter consultare altri video e foto.

Più sono approfondite le conoscenze sull’azienda, sul prodotto e sul destinatario, più sarà semplice evidenziare il valore del prodotto e le particolarità che lo contraddistinguono dalla concorrenza.

Cosa fare in pre-produzione

Quando tu e il cliente avrete concordato lavoro, strategia e messaggio, si passa al brainstorming. Pensa al maggior numero di idee possibile e collabora con il cliente per scegliere quelle in linea con i suoi obiettivi, che potrebbero essere apprezzate maggiormente dalla sua clientela e che si possono realizzare nel tempo e con le risorse a disposizione.

Scrivi copione e storyboard

Scrivendo tutti i dialoghi, l’azione o la narrazione in voiceover prima di iniziare a girare, potrai evitarti molto stress e produrre una pubblicità migliore . Quindi, crea uno storyboard, cioè una serie di bozze che raccontano visivamente la storia del copione. La creazione di uno storyboard ti costringe a definire esattamente in che modo vuoi che la pubblicità venga trasmessa sullo schermo e ti aiuta a comunicare correttamente il messaggio senza perdite di tempo.

Oltre al copione e allo storyboard, crea anche un elenco di riprese: una descrizione dettagliata di ogni ripresa della produzione. “Includo quanti più dettagli è possibile, così quando ci troviamo sul set, tutti sanno perché fanno ciò che stanno facendo”, spiega Stewart.

Un buon elenco di riprese dovrebbe anche specificare esattamente quali figure del team e quale attrezzatura sono necessarie per girare la pubblicità. Usalo per decidere i tipi di location e il numero richiesto di attori professionisti e membri della troupe, oltre ad aspetti come luci, disposizione del set, scenografia e costumi.