Adobe Fresco에서 수채화 작품을 만드는 방법

Adobe Fresco는 실제 브러시로 페인팅하는 효과를 내는 라이브 브러시를 갖추고 있습니다. Yellena James가 부드럽게 퍼지고 섞이는 효과를 적용하여 수채화를 그리는 방법을 살펴보십시오.

Yellena James는 복잡하고 섬세한 형태의 상상 속 생태계를 다양하게 표현하면서 신비로운 세상을 캔버스에 담아내는 그래픽 디자이너이자 화가입니다.

작품 속 두 번째 해파리를 페인팅하기 전에 사용 가능한 수채화 라이브 브러시를 샘플링합니다. 수채화 효과 워시 소프트 브러시로 원하는 룩을 얻을 수 있으므로 이 브러시를 선택합니다.

+ 아이콘을 눌러 새 레이어를 추가하고 원형의 색상을 누른 다음 색상 정지점을 사용하여 색상을 선택합니다. 브러시 크기를 180으로 설정하고 해파리의 머리를 페인팅하기 시작합니다. 작업하는 동안 두 손가락으로 집고, 넓히고, 드래그하여 이미지를 확대하거나 축소하고 이동합니다.

방금 페인팅한 파란색과 혼합할 두 번째 색상을 선택합니다. 혼합할 때 색상이 번지기를 원해 워터 플로우를 60으로 높였습니다. 브러시에 물이 많이 묻은 것처럼 색상이 혼합되었습니다. 완료한 다음에는 레이어 옵션 아이콘을 누르고 드라이 레이어를 선택하여 더 이상 수채화 효과가 혼합되지 않도록 합니다.

수채화 브러시와 해당 설정을 다양하게 사용해 보면서 작품에 다양한 텍스처를 추가할 수 있습니다. 실습할 때 두 번째 해파리의 촉수 레이어를 선택하고 브러시로 디테일을 살려보시기 바랍니다. 선을 세밀하게 표현하는 데에는 잉크 브러시 아래에 있는 얼룩진 잉크 브러시가 적합합니다(크기: 150, 경도: 100%, 혼합 모드: 표준, 다른 설정의 경우 기본값).

이전 세션에서 해파리의 머리와 몸통을 그렸습니다. 작업을 마친 후 머리가 있는 레이어 축소판을 누르고 눈 아이콘을 클릭하여 해당 레이어가 캔버스에 표시되도록 합니다. 숨겨진 레이어마다 이 작업을 반복합니다. 그런 다음 파란색과 분홍색이 있는 레이어를 선택하고 지우개를 사용하여 선 바깥으로 흘러 벗어난 페인팅을 정리합니다. 마지막으로 머리 레이어를 길게 누르고 분홍색과 파란색이 있는 레이어 위로 드래그합니다.

텍스처와 색상의 결합을 통해 세상의 다양한 요소를 혼합하여 다채롭고 신비한 상상 속의 생태계를 만들어 보십시오.

참고: 이 튜토리얼에 포함된 프로젝트 파일은 실습 용도로만 사용하시기 바랍니다.