혼합 모드는 클립의 상호 작용에 영향을 주고 전경 클립을 배경 클립에 합성하는 다양한 옵션을 제공합니다.
현재 효과 작업 영역을 사용 중인데요.
재설정하려면 작업 영역 이름을 두 번 클릭합니다.
이 시퀀스에는 두 개의 클립 그룹이 준비되어 있는데요.
눈동자 아이콘을 클릭해 V2 트랙 출력을 끄고 V1 클립을 보여드리겠습니다.
가시성 아이콘을 다시 켜면 V2 클립이 다시 보이는데요.
이 V2 클립을 V1의 배경 클립에 혼합해보죠.
V2의 두 번째 클립은 배경으로 서서히 사라지지만 교차 디졸브가 끝나자 이 프레임으로 빠르게 바뀝니다.
이미지가 다른 방식으로 상호 작용할 수 있게 이 두 샷을 합성해보겠습니다.
재생 헤드를 시퀀스에 있는 첫 번째 클립 위에 놓고 V2 클립을 선택합니다.
효과 컨트롤 패널에서 혼합 모드를 적용합니다.
혼합 모드는 불투명도 컨트롤 아래에 있습니다.
드롭다운 메뉴에서 혼합 모드 선택 시 선택권을 줄이고 시간을 절약하기 위해 어둡게 하기부터 어두운 색상까지 5가지 유형의 어둡게 하기 모드와 밝게 하기부터 하드 혼합에 이르는 밝게 하기 모드로 분류되어 있습니다.
다음 그룹도 이미지를 어둡게 하기 위해 픽셀을 결합시키는 혼합 모드로 매우 강렬한 방식이 사용되는 경우도 있죠.
4개 옵션으로 된 마지막 그룹은 색상 혼합을 위한 옵션으로 일부 옵션은 매우 극적인 룩을 만듭니다.
목록에서 표준을 선택하면 V2 클립이 완전 불투명 상태로 바뀌죠.
표준은 모든 클립의 기본 혼합 모드입니다.
예제 푸티지에는 비눗방울이 있는데 모두 밝은 영역이 주를 이룹니다.
여기에 밝게 하기 모드를 적용해보죠.
두 개의 이미지를 결합하는 경우, 가령 조명이 밝게 나온 얼굴 샷과 떠다니는 밝은 색상의 비눗방울 샷을 결합할 때 저는 오버레이 모드를 즐겨 사용하는데요.
이 모드는 패턴과 색상을 이용해 V2에서 영향 받는 클립의 픽셀을 오버레이합니다.
이때 배경 이미지의 밝은 영역과 어두운 영역은 그대로 유지됩니다.
하지만 이 경우 의도한 것보다 더 강렬한 결과가 나올 수 있죠.
이러한 경우 제 선택은 혼합 모드의 소프트 라이트입니다.
두 이미지를 결합해 만들어진 자연스러운 룩이 마음에 듭니다.
물론, 이 두 샷 중 한 곳의 색상이나 밝기를 변경하면 매우 다른 결과가 만들어질 수도 있습니다.
이제 타임라인에서 두 번째 트랙에 있는 클립으로 이동해보죠.
보시면, V2에 클립을 배치한 다음 교차 디졸브를 적용했기 때문에 배경 이미지로 사라지게 됩니다.
움직이는 비눗방울을 혼합하여 새로운 배경 샷으로 만들어 보겠습니다.
이를 위해 V2 클립을 선택하고 두 클립 위에 재생 헤드를 놓고 효과 컨트롤 패널의 혼합 모드 드롭다운 메뉴에서 밝게 하기를 적용해 보겠습니다.
이 모드도 괜찮지만 색상 닷지 모드를 사용해보죠.
색상 닷지는 밝은 영역을 더 잘 보존하여 각 클립에 밝기 값을 추가한 것처럼 보이게 합니다.
어떤 수학적 혼합 방식이 사용되었든지 멋진 광선이 룩에 추가됩니다.
V1 배경 클립에 있는 비눗방울이 오른쪽 하단에서 떠오르기 때문에 재미로, V2 애니메이션을 선택하고 효과 컨트롤 패널에서 회전 값을 주어 움직이는 비눗방울이 같은 위치에서 등장하게 해보죠.
비율 조정 값도 조정해 비눗방울 동작이 프레임을 채우게 합니다.
이것은 과학이자 예술의 경지입니다.
괜찮은 룩을 만들려면 몇 가지 실험이 필요하겠지만 혼합 모드를 사용하면 합성의 묘미를 실감할 수 있습니다.
