Tips voor architectuur- en interieurfotografie.

Tips om je architectuur- en interieurfotografie te verbeteren.

Van opnamen van historische gebouwen tot eenvoudige huisjes: bij architectuur- en interieurfotografie toon je de binnen- en buitenkant van menselijke bouwwerken. Met onderwerpen die statisch en eenvoudig toegankelijk zijn, is architectuur- en interieurfotografie een natuurlijk startpunt voor veel fotografen. "Ik denk dat het een goed beginpunt is", aldus fotograaf Nick Ulivieri. "De architectuur is er al en je hoeft alleen maar naar buiten te gaan en alles wat je wilt te fotograferen." Je hebt geen studio of uitgebreide lichtapparatuur nodig om geweldige foto's van gebouwen te maken. Er zijn geen modellen die je aanwijzingen moet geven. Je onderwerp staat stil, waardoor je alle tijd hebt om te bedenken hoe de setting je opnamen beïnvloedt. Denk bijvoorbeeld aan het licht, het weer en de hoek van waaruit je de foto maakt, factoren waarmee je rekening moet houden als architectuur- of interieurfotograaf. 

Wat komt er kijken bij architectuurfotografie?

Als je een gebouw van buiten fotografeert, heb je niet veel controle. Ulivieri: "Weten wanneer je een bouwwerk wel moet fotograferen en wanneer niet. Dat is de uitdaging als je mooie architectonische foto's wilt maken. Je bent overgeleverd aan het ontwerp, de locatie en de schaduwen van het gebouw én aan het weer." Bij bepaalde vormen van fotografie heb je controle over de omgeving, maar bij de meeste architectonische onderwerpen draait alles om jouw flexibiliteit.

Inspelen op het tijdstip van de dag en het weer.

Ulivieri: "Er zijn twee belangrijke opnamen. Een echt fraaie foto overdag met een blauwe lucht en misschien een paar wolken. En dan heb je het blauwe uur."

Het blauwe uur is de tijd net na zonsondergang wanneer de lucht een roze, blauwe of paarse tint krijgt. Als je dan een foto van een gebouw maakt, kun je de externe belichting accentueren en bepaalde aspecten van het gebouw, zoals de gevel, uitlichten. Bovendien ontstaat er bij een foto die tijdens het blauwe uur wordt genomen, soms een innerlijke gloed door de interne verlichting. Door de heldere lichten, diepe kleuren en dramatische contrasten zijn foto's die zijn genomen tijdens het blauwe uur populair voor de grote afbeeldingen die je vaak op websites, brochures en andere materialen ziet.

Sommige architectuurfoto's zijn puur artistiek, maar veel klanten willen om commerciële redenen gebouwen of onroerend goed op een heldere dag of net na zonsondergang tonen. Vermijd direct zonlicht voor dergelijke opnamen overdag. Als je foto's maakt met de zon boven je hoofd krijg je scherpe contrasten en diepe schaduwen. "Architectuurfotografie draait voornamelijk om het tijdstip van de dag", zegt fotograaf Kenton Waltz. "Foto's maken tijdens het magische uur is fantastisch, omdat je dan geen scherpe belichtingsverschillen krijgt." Het magische uur, ook bekend als het gouden uur, is grofweg het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang. Dit uur staat bekend om het zachte warme licht.

Afhankelijk van het soort gebouw kies je bepaalde weersomstandigheden of een bepaald tijdstip van de dag. "Een foto van een meer 'brutalistisch' gebouw waar contrast deel is van het ontwerp, wil je misschien juist midden op de dag maken als je meer schaduwen krijgt", aldus Waltz. Zo zien metalen en betonnen industriële constructies er extra indrukwekkend uit in de regen en krijgen oude Victoriaanse landhuizen onder een bewolkte lucht een spookachtige uitstraling. En als je de hoogte van een wolkenkrabber wilt benadrukken, kun je deze fotograferen wanneer de bovenste verdiepingen in wolken zijn gehuld. Alles draait om het vinden van de juiste setting voor elk gebouw.