Tworzenie wspaniałego zdjęcia krajobrazu.

Fotografuj widoki, które chcesz zapamiętać. 

Droga w góry uchwycona fotografią krajobrazową w czasie jesieni

Dobra fotografia krajobrazowa wymaga co najmniej tyle samo pracy nad kompozycją co martwa natura. Jedyna różnica polega na tym, że musisz zmieniać położenie swojego ciała, a nie fotografowanego obiektu. Istnieje wiele sposobów rozmieszczania elementów na zdjęciu w celu uzyskania pożądanego efektu — kluczowe jest poświęcenie czasu na przemyślenie pola. I gotowość do spaceru wokół niego.

 

Skomponuj scenę. 

Masz przed sobą wspaniały widok. Robisz zdjęcie. Niestety, ekran aparatu zupełnie nie oddaje majestatu, na który patrzysz. Co poszło nie tak? Przede wszystkim musisz sprawdzić kompozycję. Krajobraz otacza Cię ze wszystkich stron, a do Ciebie należy wykadrowanie ujęcia.

Zdjęcie krajobrazu bujnych zboczy w tropikach
Zdjęcie krajobrazowe latarni morskiej na końcu starej drogi

Naba Zabih, fotografka ślubna, która często pracuje w spektakularnym otoczeniu, mówi, że fotografia krajobrazowa jest „jak gra kształtów”. Wyjaśnia: „Musisz stworzyć pewną równowagę — jeśli góra ma kształt trójkąta, być może da się to zrównoważyć okrągłym kształtem z boku. Nie ma znaczenia, jak piękny jest krajobraz, jeśli nie potrafisz spojrzeć na niego matematycznie i rozbić go na części”.

 

Nie trzeba się spieszyć. Jeff Carlson, weteran fotografii krajobrazowej, radzi: „W pewnym sensie fotografowanie krajobrazu może być łatwe, ponieważ niewiele się w nim zmienia — przecież drzewa nie uciekną z gór. Dlatego można trochę staranniej kadrować i komponować”. Jego wskazówki: zwróć uwagę na duże kształty, mocne linie i wybierz punkt ogniskowania. Zabih przypomina początkującym fotografom krajobrazowym, że „nawet w krajobrazie znajduje się jakiś obiekt, na którym należy się skoncentrować. Jeśli fotografujesz górę, nie możesz skupiać się na przypadkowym skrawku trawy po lewej stronie, ponieważ tam właśnie kieruje się wzrok”.

Ciemny, zacieniony krajobraz ujęty z odległego pasma górskiego

Jedna z szybkich wskazówek dotyczących fotografii krajobrazowej głosi, że na pierwszym planie należy uwzględnić jakieś warstwy, aby utworzyć punkt ogniskowania i nie dopuścić do spłaszczenia ujęcia. Samuel Nute, fotograf z regionu Pacific Northwest, uczy, że „gdy fotografujesz pasmo górskie, potrzebujesz kilku warstw różnych kolorów i kontrastów, dzięki którym zdjęcie będzie miało większą głębię i więcej życia niż zwykły, płaski obraz gór”. Kilen Murphy, fotograf ślubny i krajobrazowy, często zadaje sobie pytanie: „Czy to najlepsze, co mogę uzyskać w tym kadrze? A może jest coś, co mogę dodać, aby uzyskać większą głębię”? Kiedy fotografujesz aparatem cyfrowym, nic nie stoi na przeszkodzie, aby się zatrzymać i sprawdzić swoje zdjęcia w trakcie podróży.

 

Istnieje wiele sposobów na wciągnięcie tych warstw. Carlson sugeruje: „Być może po nocnym deszczu została mała kałuża. Jeśli umieścisz aparat naprawdę nisko w pobliżu tej kałuży, uzyskasz ładne odbicie gór. Istnieje mnóstwo różnych możliwości umieszczenia aparatu bliżej ziemi, podniesienia go wyżej i fotografowania pod różnymi kątami, nawet jeśli sceneria jest względnie niezmienna”.

 

„Wypróbuj kilka wariantów i sprawdź dostępne opcje”.

 

W podobny sposób możesz korzystać z dostępnych linii prowadzących, aby podkreślić głębię i ostrość na swoich zdjęciach. Nute zaleca przyciąganie wzroku widza do punktu ogniskowania obrazu za pomocą ogrodzeń, linii drzew czy rzek. Znajdź te linie, spacerując po punkcie obserwacji obiektu. Zobacz, czy możesz na przykład znaleźć lepszy punkt widzenia albo niski kąt, który pozwoli uchwycić więcej dramaturgii widoku. Możesz również użyć zasad podziału kadru, aby stworzyć wrażenie równowagi w kadrze.

Piękne zdjęcie krajobrazowe mola sięgającego horyzontu

Światło: naprawdę ruchomy cel.

Tym, co porusza się podczas robienia zdjęć krajobrazowych, jest światło. Od pogody do zmieniającego się kąta padania promieni słonecznych — musisz starannie przemyśleć porę dnia, w której pracujesz, i obiekt, który chcesz uchwycić. Istnieje wiele przydatnych aplikacji, które mogą Ci pomóc w planowaniu, ale gdy jesteś poza domem, musisz być w stanie pracować z każdą atmosferą.

 

Carlson mówi: „Najważniejsza, najlepsza porada — z której czasami najtrudniej skorzystać — jest taka, że jeśli chcesz zrobić fotografię krajobrazową, musisz być na miejscu wtedy, gdy jest dobre światło. Brzmi jak zupełna oczywistość, ale może oznaczać, że wstajesz o czwartej rano, jedziesz do celu, ustawiasz się w ciemności i czekasz na wschód słońca, ponieważ wschód i zachód słońca dają zazwyczaj najbardziej dramatyczne, najciekawsze światło”.

 

„Gdy fotografujesz krajobrazy” — sugeruje Carlson — „szukasz czegoś więcej niż jakichś gór. Aby zrobić świetne zdjęcie, musisz uwzględnić działanie pogody czy światła słonecznego. Czas o poranku i czas o zmierzchu są nazywane złotą godziną, ponieważ całe światło pada pod kątem, a nie prosto w dół. Wysokie chmury są oświetlone od spodu, dzięki czemu widać tak wiele wspaniałych kolorów — fioletów, pomarańczy i czerwonych smug. To sprawia, że zdjęcie krajobrazu naprawdę robi wrażenie. Oczywiście możesz uzyskać perfekcyjne ujęcie w środku dnia, ale kiedy fotografujesz wspaniały krajobraz, masz ochotę na coś bardziej monumentalnego”.

Zdjęcie nasłonecznionego krajobrazu leśnej doliny prowadzącej do gór
Wykorzystanie techniki fotografii krajobrazowej do fotografowania obiektów na wzgórzu
Niesamowite ujęcie słońca wschodzącego nad pustynią

Uwaga dotycząca obiektywów i lokalizacji.

Derek Boyd, fotograf z Portland, ma kilka wskazówek co do najlepszych obiektywów do fotografii krajobrazowej. Mówi: „Większość fotografów sugeruje, aby amatorzy zaczynali od 35 mm lub 50 mm. W przypadku osób, które chcą fotografować krajobrazy, 35 mm to świetna propozycja”. Bardziej konkretnie dodaje: „Masz szerokie ogniskowe; wszystkie ogniskowe do 30 mm stają się szerokie”. Tego rodzaju obiektywy pozwalają uchwycić głęboką ostrość w dużej scenerii, a jednocześnie mogą nawet zniekształcać bliższe ujęcia. Boyd mówi: „Gdy zbliżysz się do kogoś z obiektywem szerokokątnym, głowa tej osoby będzie wyglądać na naprawdę dużą, a wszystko w tle będzie małe — w ten sposób prawie uzyskasz efekt rybiego oka. W przypadku obiektywów o szerszym kącie nie można uzyskać płytkiej głębi pola lub udaje się to tylko w niewielkim stopniu”. Carlson zwraca uwagę, że pomimo tych ograniczeń obiektyw szerokokątny będzie potrzebny do fotografowania rozległej, szerokiej scenerii. „Rozpoczęcie od obiektywu 18 mm lub 12 mm, a może nawet 8 mm” — mówi — „pozwala po prostu zmieścić więcej w kadrze”.

Góry wznoszące się nad przybrzeżną wioską

Do fotografowania krajobrazów możesz także potrzebować dodatkowego sprzętu. Carlson zaleca statyw, aby można było pobawić się czasem otwarcia migawki, robiąc zdjęcia z długim czasem ekspozycji, albo fotografować z wyższą przysłoną. Dodaje: „Sceneria musi być wyraźna i ostra — chcesz, aby te odległe o wiele mil góry były w centrum uwagi. Dlatego potrzebujesz czegoś, co zapewni stabilność aparatu”. Gdy wyruszasz w drogę, spakuj dodatkowe obiektywy, które mogą się przydać, statyw, jeśli chcesz pobawić się dłuższymi czasami ekspozycji, i wyposażenie, które ochroni Ciebie i Twój sprzęt (dobrym wyborem jest porządna torba na aparat) przed pogodą.

 

Na koniec przemyśl, dokąd się udać i gdzie robić zdjęcia. Nute sugeruje fotografom, aby szukali miejsc poza utartymi szlakami. Jak? Zawsze czujnie i zawsze w gotowości. Na każdą wędrówkę zabiera ze sobą aparat. „Na świecie oczywiście istnieją obiektywnie dobre punkty krajobrazowe, do których wszyscy się udają” — mówi — „ale wiąże się to ze znalezieniem unikalnego widoku z popularnego punktu obserwacyjnego lub miejsca docelowego — nadaniem mu własnego charakteru. Każdy chce znaleźć swój własny styl. Staraj się znaleźć wyjątkowe ujęcie, którego nikt jeszcze nie odkrył”.

 

Świat jest ogromny. Wystarczy zabrać ze sobą aparat i uważnie się rozglądać, aby przekonać się, co można zrobić w jego oszałamiających zakątkach.

Inne przydatne informacje

Baletnice na scenie — fotografia ilustrująca czas otwarcia migawki | Adobe

Omówienie czasu otwarcia migawki

Dowiedz się, w jaki sposób dostosowanie czasu otwarcia migawki może ułatwić uzyskanie czystych zdjęć lub zarejestrowanie chwil wypełnionych ruchem.

Biały pies koło wody — wskazówki dotyczące ogniskowej | Adobe

Omówienie ogniskowej

Odkryj sposoby stosowania idealnej ogniskowej podczas wykonywania dowolnego zdjęcia.

Zdjęcie panoramy miasta w nocy z efektem bokeh

Dodawanie efektu bokeh do tła fotografii

Dowiedz się więcej o pięknym efekcie rozmazania, który pozwala nadać zdjęciom niesamowity wygląd.

Zachwycająca fotografia przyrodnicza — dzikie antylopy gnu w pędzie nad rzeką

Wskazówki dotyczące robienia wszelkiego rodzaju fotografii przyrodniczych

Przekonaj się, jakie fotografie przyrodnicze możesz robić. Fotografuj na przykład zwierzęta w ruchu lub odległe krajobrazy.

Wypróbuj program Lightroom jeszcze dziś.

Lightroom (1 TB)
Kup program i aplikację mobilną Lightroom wraz z innymi usługami Creative Cloud.

12,29 €/mies.

|

Lightroom (1 TB)
Kup program i aplikację mobilną Lightroom wraz z innymi usługami Creative Cloud.

12,29 €/mies.

Plan fotograficzny (20 GB)
Uzyskaj usługę Lightroom oraz programy Lightroom Classic i Photoshop na komputer oraz tablet iPad.
12,29 €/mies.

|

Plan fotograficzny (20 GB)
Uzyskaj usługę Lightroom oraz programy Lightroom Classic i Photoshop na komputer oraz tablet iPad.
12,29 €/mies.

Uczniowie, studenci, nauczyciele i wykładowcy
Uzyskaj ponad 65% rabatu na całą kolekcję aplikacji Creative Cloud.
19,99 €/mies.

|

Uczniowie, studenci, nauczyciele i wykładowcy
Uzyskaj ponad 65% rabatu na całą kolekcję aplikacji Creative Cloud.
19,99 €/mies.

Wszystkie aplikacje
Uzyskaj program Photoshop na komputer i tablet iPad oraz całą kolekcję aplikacji dla twórców.
61,49 €/mies.

|

Wszystkie aplikacje
Uzyskaj program Photoshop na komputer i tablet iPad oraz całą kolekcję aplikacji dla twórców.
61,49 €/mies